В поисках Галатеи. В семи книгах
Шрифт:
Правда, имя «Пигмалион» драматург использовал лишь в названии, а собственно имя «Галатея» даже не вспомнил.
По мотивам пьесы Шоу ленинградский (дело было в семидесятые годы прошлого века) режиссер Александр Белинский написал сценарий балета «Галатея». В 1977 году на студии Ленфильм его поставил балетмейстер Дмитрий Брянцев, пригласивший на главные роли – Элизы Дулитл и профессора Хиггинса – выдающихся звезд –
У знаменитого Пабло Пикассо был роман с юной Марией Терцой Вальтер, и он не смог не воспользоваться этой ситуацией. Он вырезал литографию «Пигмалион и Галатея», которая вошла в цикл «Мастерская скульптора», изобразив свою модель, как источник творчества, как Галатею, на которую смотрит мастер. Справедливости ради, надо отметить, что в «мастере» он не изобразил себя, этот «греческий» бородач с фигурой атлета ничем не напоминал знаменитого Пабло. Также и Марию Вальтер трудно узнать на этой картине.
Наш современник – художник Сергей Колесников, работающий в жанре «русского рока», делит свое время между Москвой и Франкфуртом. Он создал полотно «Пигмалион и Галатея» совсем недавно, но представил свое неожиданное видение – на картине центром является торс Галатеи, от которой исходит теплое сияние, достигающее нескольких, вполне классических античных фигур из мрамора, расположенных поодаль. А у Пигмалиона видны только трудовые руки скульптора, который пытается подняться к Галатее, выросшей из камня.
После того, как римляне пришли на Балканы и на Ближний Восток, они начали присваивать себе многое из того, чем обладали греки. Для начала они присвоили себе некоторых богов и дали им свои имена. Главной своей богиней они сделали Афродиту, которая в древнеримской империи получила имя Венеры. На протяжении многих веков художники, скульпторы, музыканты и литераторы поклонялись ей. Так что сейчас, встречаясь в каком-либо музее с Венерой или Афродитой, нужно помнить, что на самом деле это одна и та же женщина. Так сложилось, что к имени скульптуры Венеры, выставленной в Лувре, добавлено название места, где она была обнаружена. Так и получилась Венера Милосская.
Да и сейчас многие деятели искусств обращаются к этой теме – теме вечной женской красоты. Правда, сейчас ваятели называют свои произведения просто – «торс». Но те, кто знает толк в скульптуре, называют их всех одним именем – «Венерки».
Иметь у себя дома мраморный «торс», высотой примерно сантиметров в сорок, не считают для себя зазорным люди, разбирающиеся в искусстве. Зачастую это неплохие копии с известных работ.
И у меня есть «Венерка», подаренная мне Петром Манизером.
Венера Милосская. (Афродита с острова Милос) – древнегреческая скульптура между 130 и 100 гг. до н. э.
Взялся я за эту тему после посещения музеев в разных странах. При этом сам фотографировал гипсовую модель «Пигмалион и Галатея» в музее Огюста Родена в Париже, а также сделал копии с известных картин различных художников.
Со студенческих лет у меня есть два товарища – Сергей Рожков и Константин Меркулов, в начале шестидесятых мы все вместе занимались в любительской киностудии МЭИ – фильм. Рожков и по сей день связан с кинематографом и несколько лет назад получил в Голливуде «технического Оскара» за работы по стереокино. Меркулов работал на одном из закрытых «почтовых ящиков» в Москве и многие годы из соображений секретности не имел права выезжать за границу. С обоими я регулярно общаюсь. Испытывая к товарищам теплые чувства, решил дать «объединное» имя главному герою этой истории.
Тема Пигмалиона и Галатеи популярна на протяжении нескольких веков у художников и скульпторов, не говоря уже о поэтах и писателях. О них писали Лукиан, Филострат Тианский, Плиний, Клавдий Элиан.
При этом многие художники черпали вдохновение в «Метамарфозах» Публия Овидия Назона. Их в свое время прекрасно иллюстрировал Матисс. Брались за них и другие выдающиеся мастера.
Здесь приведен отрывок из знаменитых «Метаморфоз» в переводе С. Шервинского. Он считается «каноническим», хотя есть и другие версии этого текста.
Разглядывая картины, на которых была изображена Галатея в виде нимфы, что соответствует первой легенде о Нереиде, я вспомнил известную фразу из «Войны и мира» Льва Толстого. Там «герой» был одет в панталоны цвета cuisse de nymphe emue – цвета «бедра взволнованной нимфы». На самом деле цвет бледно – розовый называется цветом «бедра нимфы», имеющего оттенки – «бедро испуганной нимфы» и «бедро взволнованной нимфы». Первоначально это был цвет сорта роз, имевших лепестки особого оттенка бежевого цвета.
Художники прошлого использовали цвет «бедро испуганной нимфы», когда по сюжету картины героиня убегала от сатира и ее кожа розовела.
Иногда, оказываясь в обществе симпатичных девушек, знатоки пользуются этим термином, и дальше льется «песня» о цветовых гаммах и т. д.
Правда, порой такое знание приводит к неожиданному результату – рассматривая в ином музее картины старых мастеров, я «замкнулся» и начал пытаться оценить, насколько хорош цвет бедра. Пожалуй, самым совершенным был цвет на картинах Ренуара – не только бледно-розовый, но еще и с перламутровым свечением.
Сальвадор Дали. 1904–1989
Дали и Гала. (холст, масло)
А это уже из астрономии, так сказать, чтобы исчерпать тему до конца. Галатея – четвертый из шести спутников планеты Нептун: Наяда, Таласа, Деспина, Галатея, Лариса, Протей. Радиус Галатеи – 75 км, это ледяное тело неправильной формы, сложенное незначительным количеством твердых каменных пород.
Грунты Галатеи сформированы кларатными соединениями азота. Это тело ледяного карлика, притянутое Нептуном и перешедшее на орбиту постоянного спутника. К счастью, планете Земля не угрожает столкновение с Галатеей.