Воспоминания о Максимилиане Волошине
Шрифт:
9 "Песни Билитис" - книга французского писателя Пьера Луиса (1870-1925), изданная в 1894 г. Это сборник стилизованных под античную лирику песен, которые написаны ритмической прозой и выданы автором за перевод произведений вымышленной древнегреческой куртизанки-поэтессы Билитис.
10 Киевский "двойник" Волошина - Михаил Евсеевич Цуккерман (?-1915), киевский поэт и журналист, писавший под псевдонимом "М. Волошин".
11 Статья Волошина "Демонизм машины" осталась незаконченной (ИРЛИ).
12 Статья "М. С. Сарьян" была написана Волошиным по заказу редактора журнала "Аполлон" С. К. Маковского и в том же году напечатана в этом журнале (Аполлон. 1913. № 9).
13 Речь здесь о статье Волошина "Блики. О наготе", которая появилась в журнале "Дневники
14 Лекция К. Бальмонта о творчестве О. Уайльда состоялась в Литературно-художественном кружке в Москве 18 ноября 1903 года. Большинство слушателей восприняло лекцию в штыки, как "выходку декадентов". Среди оппонентов выступил и Волошин. М. В. Сабашникова так записала в дневнике (29 ноября 1903 г.): "У Оскара Уайльда есть легенда, сказал он [М. Волошин]: маленькая восточная принцесса любила молодого философа. Она предлагала ему все и под конец сказала: "Хочешь, я пришлю тебе на золотом блюде голову иудейского пророка?" Он шутя ответил: "Вот если бы ты прислала мне свою маленькую голову..." И в тот же день черный раб принес ему на золотом блюде маленькую голову принцессы. Философ посмотрел и сказал: "Уберите это".
Сегодня Бальмонт поднес публике на золотом блюде отрубленную голову поэта, и она, как подобает молодому философу, сказала "Уберите это". Он побледнел и сел на место. Никто ничего не понял" (ИРЛИ).
15 В статье "Чему учат иконы" (Аполлон. 1914. №5) Волошин писал: "У красок есть свой определенный символизм, покоящийся на вполне реальных основах. Возьмем три основных тона: желтый, красный и синий. Из них образуется для нас все видимое: красный соответствует тону земли, синий воздуха, желтый - солнечному свету. Переведем это в символы. Красный будет обозначать глину, из которой создано тело человека - плоть, кровь, страсть. Синий - воздух и дух, мысль, бесконечность, неведомое. Желтый - солнце, свет, волю, самосознание, царственность. Дальше символизм следует законам дополнительных цветов. Дополнительный к красному - это смешение желтого с синим, света с воздухом - зеленый цвет, цвет растительного царства, противопоставляемого - животному, цвет успокоения, равновесия физической радости, цвет надежды. Лиловый цвет образуется из слияния красного с синим. Физическая природа, проникнутая чувством тайны, дает молитву. Лиловый, цвет молитвы, противополагается желтому - цвету царственного самосознании и самоутверждения. Оранжевый, дополнительный к синему, является слиянием желтого с красным. Самосознание в соединении со страстью образует гордость. Гордость символически противопоставляется чистой мысли, чувству тайны. Если мы с этими данными подойдем к живописным памятникам различных народов, то увидим, что основные тона колорита характеризуют устремление их духа. Лиловый и желтый характерны для европейского средневековья: цветные стекла готических соборов строятся на этих тонах. Оранжевый и синий характерны для восточных тканей и ковров. Лиловый и синий появляются всюду в те эпохи, когда преобладает религиозное и мистическое чувство. Почти полное отсутствие именно этих двух красок в русской иконописи - знаменательно! Оно говорит о том, что мы имеем дело с очень простым, земным, радостным искусством, чуждым мистики и аскетизма".
16 "Антология" (поэзии тех лет), выпущенная издательством "Мусагет" (М., 1911). Там было опубликовано 9 стихотворений М. В. Сабашниковой.
17 В январе 1913 года Волошин несколько дней подряд беседовал с художником Суриковым о его жизни и творчестве, в тот же день записывая эти рассказы в дневник. Все эти записи и легли в основу монографии Волошина о Сурикове
18 Рабенек (Книппер) Елена (Элла) Ивановна (урожд. Бартельс, 1875-?) танцмейстер, преподаватель сценического движения. Работе этой известной русской "ритмо-пластички" Волошин посвятил статью "О смысле танца", напечатанную в газете "Утро России" (1911. 29 марта).
19 Волошин увидел выступление Айседоры Дункан в 1904 году в Париже и тогда же написал о ее "проповеди нового танца" (см. сведения о публикации
ЕЛИЗАВЕТА КРИВОШАПКИНА
Елизавета Павловна Кривошапкина (урожд. Редлих, р. 1897) - художница. Текст ее воспоминаний предоставлен составителям дочерью Е. П. Кривошапкиной - Т. И. Прилуцкой.
1 Екатерининские мили - каменные столбы, установленные по маршруту Екатерины II, в честь ее путешествия по Крыму в 1787 г.
2 Англо-индийский телеграф (Лондон - Калькутта) построен в 60-х годах XIX века; открытие линии состоялось в январе 1870 г.
3 Цитируются строки Волошина из его стихотворения "Зеленый вал отпрянул и пугливо..." (1907), из магистрального сонета в венке сонетов "Lunaria" (1913) и заключительная строфа из волошинского стихотворения "Сердце мира, солнце Алкиана..." (1907).
4 Несчастный случай с В. Ф. Ходасевичем произошел в 1914 г.
5 Е. П. Кривошапкина приводит начальную строфу из стихов В. Ходасевича 1909 года, вошедших в цикл "Ситцевое царство", и пересказывает его стихотворение "О, если б в этот час желанного покоя..." (1915), завершающееся строками:
Так. Резвая - ты мудрости не ценишь.
И пусть! Зато сквозь смерть услышу, друг живой,
Как на груди моей ты робко переменишь
Мешок со льдом заботливой рукой.
6 Первые строфы стихотворения О. Мандельштама "Теннис" (1913).
7 Заключительные строки из стихотворения Волошина "Любовь твоя жаждет так много..." (1914).
8 Коктебельская "Крокодила" написана на мотив известной в те годы "уличной" песенки "По улицам ходила Большая Крокодила...".
9 Строфа из стихотворения Волошина "Молитва о городе (Феодосия весной 1918 года)" (1918).
МАРЕВНА (МАРИЯ ВОРОБЬЕВА-СТЕБЕЛЬСКАЯ)
Мария Брониславовна Воробьева-Стебельская (псевдоним Маревна, 1892-1984) - художница. Волошин познакомился с нею в начале 1915 года в Париже. В письме М. С. Цетлин (см. о ней в 9-м примечании к данным воспоминаниям) от 24 сентября 1915 г. он так охарактеризовал Маревну: "Это очень чистая, правдивая по природе девушка, но страшно изломанная и измученная и детством, и обстоятельствами жизни, беспризорная, нервная, больная..." (оригинал письма - в собрании
A. Ф. Маркова). Текст дается по изданной на английском языке книге воспоминаний Маревны (Marevna. Life in two worlds * London-New-York-Toronto, 1962). Перевод с английского
B. Купченко.
* Жизнь в двух мирах (англ.).
1 Здесь Маревна буквально воспринимает теоретический призыв Волошина, позднее высказанный им в поэме "Бунтовщик" (1923): "Не отдавайте давшему: отдайте Иному, Чтобы тот отдал другим: Тогда даянье, брошенное в море, Взволнует души, ширясь, как волна". В письме к матери от 13 августа 1915 года поэт впервые обосновал этот принцип: "В европейской морали утвердилось такое (сатаническое, дьявольское) моральное обязательство: за благодеяние благодарность возвращается тому именно, кто благодеяние оказал, долг обязан быть уплачен целиком тому именно, от кого получен, не другому. Таким образом, добро немедленно погашается между двумя" (ИРЛИ). Чтобы нарушить порочную практику такого "эгоизма вдвоем", Волошин проповедовал отдачу благодеяний другим: "То, что получаешь, всегда надо отдавать не тому, у кого взял, а другому и другой монетой" (письмо к матери от 15 января 1922 г. Там же). Однако сам Волошин в быту долги возвращал незамедлительно тем, у кого взял.
2 Борис Викторович Савинков (1879-1925) - один из лидеров партии эсеров - участвовал в убийствах В. К. Плеве и великого князя Сергея Александровича.
3 Волошин изобразил Б. Савинкова в стихотворении "Ропшин" ("Холодный рот. Щеки бесстрастной складки...") (1915), вошедшего в цикл "Облики". В. Ропшин - литературный псевдоним Б. Савинкова, под которым он выступал как прозаик и поэт.
4 Речь здесь о повести Савинкова "Конь бледный" (1909), где отразилось его разочарование в деятельности террористов.