Вышиваем гладью цветы и картины
Шрифт:
Рис. 103. Подготовка основы корзинки
4. После закрепления последнего стежка отсчитать 2 нити основы вбок и 2 нити по направлению стежка, вывести нить на лицевую поверхность. Пропустить первый продольный стежок, пройти иглой под вторым, снова пройти сверху над третьим и провести под четвертым стежком. Последовательно пройти до конца вертикальных стежков, после последнего вывести нить на изнаночную сторону. После первого и последнего стежка рабочую нить вывести на изнаночную сторону, чтобы закрепить ряд и начать новый поперечный ряд корзинки. Таким образом, количество первоначальных стежков вертикальной основы корзинки всегда должно оставаться нечетным: 9, 11, 13 и т. д., в зависимости от желаемого размера корзинки. 5. Выполнить второй горизонтальный ряд вышивки в обратном направлении, но на этот раз проходя не над первой нитью, а под ней, накрывая второй стежок основы, затем пропустить нить под третьим стежком и т. д. (рис. 104). Таким образом, второй горизонтальный ряд должен закрывать 9 стежков основы в шахматном порядке по отношению к первому. Последовательно выполнить все 11 горизонтальных рядов, после чего вышить дно корзинки, проложив стебельчатый шов вдоль нижнего края вертикальных стежков основы (рис. 105).
Рис. 104.
Рис. 105. Оформление дна корзинки стебельчатым швом
6. Сформировать бока корзинки, либо накрыв горизонтальные стежки большим стежком, либо также обшив края стебельчатым швом (рис. 106).
Рис. 106. Выполнение боков корзинки
7. Стебельчатым швом вышить желаемую ручку корзинки, которая может быть более высокой или низкой, пологой или, напротив, сильно выгнутой (рис. 107).
Рис. 107. Готовая корзинка
Сверху в готовой корзинке можно вышить в любой выбранной технике теневой или свободной глади цветы или фрукты. Тропическая бабочка на ветке
Бабочки редко встречаются на полотнах живописцев, однако являются привычным мотивом для вышитых картин, так как позволяют привнести присущую вышивке декоративность. Яркие бабочки прекрасно дополнят натюрморт с фруктами и цветами, но не менее гармонично смотрятся и на цветущей веточке дерева или крупном цветке в вышитом пейзаже. Как и яркие птички, бабочки могут стать интересным композиционным центром картины, выделяясь красочным пятном на более приглушенном фоне.
Особенно впечатляюще смотрятся бабочки, вышитые шелком, который придает им характерный блеск и живые переливы красок. Для вышивки бабочек можно использовать мулине самых разных цветов: от красно-оранжевых до ярко-синих или желтых. В рассматриваемом ниже примере бабочка будет яркой желто-черной окраски, а отличным фоном для ее изображения станут 1–2 веточки зелени, также вышитые шелковыми нитями нескольких тонов зеленого цвета.
Бабочка вышивается, начиная с тела, после чего работа ведется уже над крыльями. Основная используемая техника при вышивке этих красочных насекомых — простая или двусторонняя художественная гладь, выполненная несколькими основными цветами шелкового мулине. Последними вышиваются усики.
Если бабочка выполняется на ветке, то первым вышивается фон, т. е. веточки зелени. Так как техника вышивки листьев уже неоднократно описывалась в предыдущей главе, этот этап здесь опускается.Материалы и инструменты: шифоновая или тонкая шелковая атласная ткань бледного желто-зеленого или салатного цвета, шелковые нити Madeira Silk 0303 (оранжевый), Madeira Silk 1003 (синий), Madeira Silk 2006 (коричневый), Madeira Silk 0105 (желтый), Madeira Silk 0811 (темно-красный), Madeira Silk 2007 (темно-синий), игла для вышивания № 1, ножницы, пяльцы.
Ход выполнения 1. Отрезать кусок ткани выбранного для картины размера. Перевести контуры рисунка на ткань, отметить места перехода цветов друг в друга. При необходимости, наметить штриховкой направление стежков. Ткань закрепить в пяльцах (рис. 108).
Рис. 108. Эскиз для вышивки «Тропическая бабочка»
2. Вдеть темно-красную нить, прошить швом «назад иголку» внешние контуры крупных крыльев бабочки. Тем же темно-красным цветом вышить контуры тела бабочки, сделать настил, располагая стежки в продольном направлении.
3. Сменить нить на желтую. В нижней половине тела бабочки вышить 6 поперечных полосок с равным расстоянием между ними. Для каждой полоски сделать по 3–4 стежка максимально близко друг к другу.
4. Вдеть коричневую нить и вышить гладью без наклона остальную часть тела бабочки. Стежки располагать в поперечном направлении.
5. Вдеть в иглу темно-синий шелк. Вышить внешние сегменты крыльев бабочки. Стежки класть короткие, в радиальном направлении от внешнего контура к центру. Поскольку в середине крыла темно-синий цвет сменяется темно-красным, сделать пропуск и перейти к вышивке второй половины верхнего яруса крыла.
В процессе работы стремиться к тому, чтобы внешний контур каждого сегмента крыла получался без четко обозначенных границ, для этого делать стежки разной длины, чтобы начинать стежки следующего цвета при вышивке нижнего ряда между стежками уже готового сегмента крыла. Кроме того, оставлять между отдельными стежками расстояние по 2–3 мм для перехода цвета.
6. Вдеть синюю нить, сделать несколько стежков, повторяя внешние контуры крыла, а также вышить небольшой синий глазок в той же части.
7. Сменить нить на оранжевую, проложить стежки параллельно сделанным ранее синим цветом в нижней удлиненной части крыла.
8. Желтым цветом нитью в 2 сложения вышить следующий крупный сегмент крыла бабочки. При вышивании часть стежков делать немного длиннее остальных, для чего начинать или завершать их между нитями темно-синего цвета. Стежки желтого цвета класть с зеркальным наклоном друг к другу: сначала 2 стежка с наклоном в одну сторону, затем из общей вершины два стежка с наклоном в другую. Таким образом, на крыле получатся ярко-желтые зубцы, повторяющие внешние контуры крыла бабочки. В передней части крыла сократить количество стежков в каждой половинке зубца и его длину, выполняя более короткие стежки.
9. Взять красно-коричневую нить и вышить веерной гладью новый сегмент в нижней части крыла, а также невышитую середину внешнего сегмента крыла.
10. Снова сменить нить на темно-синий шелк и вышить следующий ряд крыла бабочки. Стежки по-прежнему класть веерообразно от внешнего контура к центру детали и с небольшим сужением расстояния между стежками внизу.
11. Следующий ярус крыла снова вышить ярко-желтым цветом, при этом в передней части крыла продолжить формирование зигзагообразных стежков, как при вышивке первого желтого яруса. В задней части крыла зигзаги сгладить до волнообразного рисунка, который передается изменением длины стежков. В начале и конце задней половины сегмента сделать их короткими, а по центру удлинить в 1,5–2 раза. Все стежки желтого цвета начинать и заканчивать между отдельными нитями предыдущего ряда. При этом ряд стежков с шагом примерно через 3 стежка делать чуть длиннее остальных, чтобы они образовывали лучеобразный рисунок на крыле.
12. Следующий ярус в нижней части крыла вышить коричневым цветом. Этими же нитками выполнить лучеобразный узор в верхней половине крыла, для чего проложить несколько плотных стежков в радиальном направлении от тела бабочки к внешнему краю крыла.
13. Вышить оставшуюся часть крыла темно-красным цветом.
14. Аналогично вышить второе крыло бабочки.
15. Последними вышить усики бабочки стебельчатым швом (рис. 109).
Стоит заметить, что при вышивке бабочки не обязательно следовать предложенному рисунку, количество цветов при вышивке крыльев можно либо уменьшить, либо увеличить. Также можно изменить сам рисунок крыла, например, сначала вышить только веерообразные лучики более темным цветом, после чего двумя или тремя более светлыми оттенками проработать веерообразной гладью остальную часть крыла, кладя темные оттенки ближе к телу бабочки, а более светлые — у внешней части крыла.Рис. 109. Вышивка «Тропическая бабочка»
Как правило, бабочка исполняет роль композиционного центра на полотне, поэтому ее вышивке следует уделять повышенное внимание с максимальной проработкой всех деталей, начиная с прожилок на крылышках и заканчивая усиками и полосками на теле.
Вместо художественной ярусной глади со стежками разной длины бабочку можно вышить техникой «в раскол», в этом случае рисунок крыла может быть менее сложным и состоять из меньшего числа ярусов с более редкой сменой цвета нитей.
Вышивка натюрмортов и пейзажей
Выдающиеся вышивальщицы, будь то китайские мастерицы из далекой провинции Су Чжоу, индийские кудесницы штата Талминад или рукодельницы из российской глубинки, всегда вышивают картины по собственным сюжетам. Кто-то использует традиционные мотивы, кто-то копирует поразившие его реалии окружающего мира, кто-то дает простор своей творческой фантазии, однако компоновка сюжета, использование красок, общий колорит картины у признанных мастеров вышивального искусства всегда свои.
Однако, как и любое искусство, свобода владения цветной нитью достигается порой на протяжении не одного десятилетия, передается по наследству, навык и художественный вкус развиваются чуть ли не от колыбели. Без досконального освоения техники, умелого и быстрого владения стежком, наметанного глаза создавать картину с нуля практически невозможно, да и не нужно, так как результат вряд ли впечатлит и порадует исполнителя.
Сегодня перед каждым желающим научиться вышивать картины открыты безграничные просторы Интернета, за сюжетом не надо обращаться в музей или читальный зал, покупать фотоальбомы с репродукциями или просить помощи у опытных мастеров. Достаточно набрать в любой поисковой системе слова «натюрморт», «пейзаж», «акварель» и перед каждым ищущим откроется практически безграничная фотогалерея готовых художественных произведений, которые можно передать на ткани посредством мулине.
Ниже приведено только несколько пошаговых инструкций по вышивке известных полотен. Конечно, сделать точную вышитую копию известного полотна достаточно трудно, для этого потребуется не одна сотня оттенков нитей, которые к тому же не всегда можно приобрести, но узнаваемый рисунок под силу вышить даже начинающим рукодельницам, для этого потребуются только терпение и желание завершить работу.
Еще один совет начинающим мастерицам: на начальном этапе лучше не браться за работу над глобальными полотнами с изображением множества деталей. Такая картина потребует огромного количества времени, массы терпения и сил.
Приступать к большим полотнам лучше всего на продвинутом этапе освоения рисования нитью, когда опытный глаз научится даже в вышивке отдельных деталей видеть общий рисунок будущего полотна. Если же приняться за такую работу сначала, то глобальность замысла разобьется о слишком медленное продвижение работы. К тому же на первом этапе нередко приходится распарывать часть вышитого, когда еще нет опыта в подборе переходных нитей и в равномерном распределении стежков в вышиваемом фрагменте.
Итак, начинать выполнение картин в художественной вышивке лучше с небольших полотен с ограниченным количеством изображаемых предметов. Например, различных букетов в вазах на незаполненном фоне, кувшинов и чаш с фруктами или ягодами также на пустом фоне, бабочек на ветках и крупных цветов, занимающих все пространство картины. И только после того, как простые картины будут получаться без переделок и доставлять эстетическое удовольствие, а пальцы перестанут путаться в нитках, можно переходить к вышивке полотен по мотивам известных картин.
Далее приведены пошаговые инструкции по вышивке нескольких пейзажей и натюрмортов, однако при желании можно вышить практически любую картину, потребуется только кропотливо перерисовать рисунок на ткань и правильно подобрать оттенки нитей.
Натюрморт с фруктами и ягодамиНа основе картины Ф. Снейдерса «Фрукты в чаше на красной скатерти». Вышивку картины лучше всего начинать с проработки основных композиционных деталей, в данном случае это большая чаша с фруктами (грушами, фигами, виноградом, ягодами ежевики) по центру полотна. Направление стежков меняется в зависимости от формы и расположения вышиваемых предметов.
На картине изображен виноград сразу нескольких оттенков и форм. При этом ягода отличается гладкой поверхностью и поэтому дает характерный блик, что необходимо учитывать при вышивке картины для придания ей реалистичности.
Вся вышивка выполняется в технике двусторонней или односторонней глади без настила.Материалы и инструменты: тонкая хлопчатобумажная или льняная ткань бежевого цвета хлопчатобумажные нити Madeira 0209 (красный), Madeira 0103 (ярко-желтый), Madeira 0101 (светло-желтый), Madeira 0103 (светлый желто-оранжевый), Madeira 1308 (желто-зеленый), Madeira 0904 (сине-фиолетовый), Madeira 0901 (серо-голубой), Madeira 0905 (синий), Madeira 1213 (сине-зеленый), Madeira 0104 (желто-оранжевый), Madeira 0114 (желто-оранжево-коричневый), Madeira 1305 (зеленый), 1308 (светло-зеленый), Madeira 0705 (пурпурный), Madeira 0714 (фиолетовый), Madeira 0905 (темный сине-фиолетовый), Madeira 0809 (серо-фиолетовый), Madeira 1409 (желто-зеленый), Madeira 0113 (светлый оранжево-красный), Madeira 0114 (оранжево-красный), Madeira 0204 (ярко-оранжевый), Madeira 2211 (темно-оранжевый), Madeira 0209 (красно-оранжевый), Madeira 1501 (светлый желто-зеленый), Madeira 1308 (желто-зеленый), Madeira 1410 (зелено-желтый), Madeira 2509 (желто-коричневый), Madeira 2602 (темно-коричневый), Madeira 0212 (темно-красный), Madeira 1504 (темный желто-зеленый), Madeira 1309 (серо-сине-зеленый), Madeira 1002 (сине-серый), Madeira 1104 (светлый сине-зеленый), Madeira 1111 (темный серо-сине-зеленый), Madeira 1101 (серо-сине-зеленый), Madeira White, Madeira Black, игла для вышивания № 5, ножницы, пяльцы.
Ход выполнения 1. Отрезать кусок ткани 20 × 30 см, перевести на контуры будущей картины. Выделить световое пятно на центральных грушах в чаше и по центру самой чаши, нанести штриховкой затемненные места на фруктах, скатерти, большой и малой чаше и корзине. С учетом падения света (источник света находится слева) выделить место блика на всех поверхностях с гладким покрытием: фарфоровой чаше, виноградинах, обращенных к источнику света, сливах в левой части картины. Отдельно выделить светлые и затемненные ягоды в левой черной чаше и корзинке. Желто-оранжевым цветом прошить контуры груш швом «назад иголку». При вышивке прокладывать стежки таким образом, чтобы они едва заходили за контур, закрывая его собой (рис. 110).