Вышиваем гладью цветы и картины
Шрифт:
Рис. 110. Эскиз для вышивки натюрморта с фруктами и ягодами
Вдеть светлую серо-желтую нить, вышить высветленное место на верхней груше. Стежки при вышивке груши направлять вдоль продольной оси фрукта от основания к вершине. Сменить мулине на светлое желто-оранжевое, вышить разреженными стежками теневую часть верхнего фрукта. Остальную часть груши вышить продольными стежками ярко-желтого цвета, закрывая невышитое пространство. Часть стежков проложить между оставленным местом в желто-оранжевом цвете для естественного перетекания цвета.
Для более естественного перехода цвета от высветленного участка к полутени, а затем к тени скрутить нити родственных оттенков (светло-желтого и ярко-желтого, а также светлого желто-оранжевого и желто-оранжевого) и вышить переходящие места соединенными нитями.
Среднюю грушу вышить аналогично, на верхней части нижней груши сделать высветленные пятна, а в нижней части груши передать глубокую тень, для вышивки которой взять желто-коричневое мулине. Оставшуюся часть груши вышить также мулине ярко-желтого цвета.
2. На втором этапе вышить три крупные ягоды винограда, лежащие слева от груш, также в 3 этапа тремя разными оттенками зеленых нитей. Вначале выполнить контуры ягоды, затем передать блик на двух передних ягодах белым цветом, после чего обозначить тень в нижней части ягод, используя мулине зелено-желтого цвета. Остальную часть винограда проработать светлым желто-зеленым мулине. Стежки класть в продольном направлении от вершины ягоды к ее основанию.
3. Для вышивания нижних ягод винограда, свисающих с чаши, использовать нити с добавлением синего. Вначале белыми нитками сделать блик в месте падения света, в качестве переходного использовать сначала светлый сине-серый цвет, затененную часть вышить желто-зеленым цветом.
4. На следующем этапе вышить фиги, которые лежат с правой стороны от груш и большей частью находятся в тени, хотя свет падает и на них, давая светлое пятно на передней части фруктов. Фиги обшить по контуру черным мулине. Затем скрутить
Поскольку фига вышивается стежками в несколько ярусов, при вышивке важно добиться плавного перетекания нитей между отдельными сегментами, для чего класть стежки не очень плотно и часть стежков следующего ряда начинать в оставленном на предыдущем этапе пространстве. Для того чтобы нити не отходили от ткани, стежки делать достаточно короткими — не длиннее 7 мм.
5. После вышивки трех фиг вышить большую вазу, в которой лежат фрукты, предварительно обшив ее по контуру синей нитью швом «назад иголку». Так как на центральную чашу падает основной свет, для ее вышивки использовать по меньшей мере 3 цвета нитей, однако это количество можно и увеличивать, подбирая близкие переходные оттенки.
Сначала вышить высветленное пятно и верхний ободок чаши, используя мулине светлого сине-зеленого оттенка, теневую часть чаши (основание, правая сторона, находящаяся в удалении от источника света, крайняя левая часть и часть под ободком) выполнить мулине темного серо-сине-зеленого оттенка. Остальную часть чаши проработать средним по интенсивности оттенком серо-сине-зеленого цвета.
Чашу вышить тем же образом, что и описанный ранее кувшин, т. е. стежки прокладывать параллельно линиям верхнего ободка и основания чаши. При вышивании часть стежков начинать или завершать между нитями предыдущего цвета, чтобы создать видимость перетекания одного цвета в другой.
6. Для вышивки верхнего винограда использовать нити других оттенков. Светлую часть вышить мулине желтого, для тени использовать серо-сиреневый, а переходную часть между светом и тенью проработать нитками желто-зеленого цвета.
7. Оставшиеся в чаше с фруктами 2 грозди мелкого винограда вышить разными оттенками зеленого цвета. В левой грозди на ягодах дополнительно проложить по 2–3 стежка белыми нитями для создания блика, остальную часть вышить мулине темно-зеленого и светло-зеленого цветов. Для вышивки правой грозди, лежащей в тени, помимо двух оттенков зеленого в затененной части положить несколько стежков светло-синим цветом.
8. Еще несколько ягод фиолетового винограда, находящихся в правой затененной части чаши, вышить четырьмя оттенками мулине: пурпурным для вышивки центральной части ягод, синим для вышивки верхней части ягод и темно-сине-фиолетовым — для основания. Для создания цветового перехода между центральной частью и основанием ягоды проработать место их соединения нитями четвертого цвета — сине-желтым мулине. Так как этот виноград окрашен неравномерно, использовать для его вышивки переходную многоярусную гладь, как и при вышивке фиг. Стежки между рядами делать разной длины, при вышивке нового ряда начинать их между нитями предыдущего.
9. После вышивки всех фруктов в большой чаше вышить керамическую чашу меньшего размера в левой части полотна, используя 2 цвета: синий для небольших бликов и черный для остальной части чаши. Ободок оформить темно-красным мулине, как и при вышивке большой чаши прокладывая стежки параллельно линии дна и ободка, чтобы передать объем округлой детали.
10. Для вышивки ягод внутри малой чаши взять нити трех цветов: белого для передачи блика на верхних ягодах, желто-коричневого для вышивки ягод и желто-зеленого для листьев. Стежки в ягодах прокладывать от основания к вершине, а в листьях продольно, параллельно боковым контурам.
11. Для вышивки корзинки в правой части полотна взять 2 цвета: желто-оранжевый и желто-коричневый. Для передачи характерного плетения корзины выполнять стежки разной длины. Стежки желтым цветом делать в 2 раза длиннее, чем коричневым, располагая их параллельно друг над другом: желтые над желтыми, коричневые над коричневыми.
12. Ежевику вышить также тремя основными оттенками нитей: для высветленной части использовать серо-голубой, для тени сине-фиолетовый, полутеневую часть ягод оформить синим цветом. Для передачи характерной зернистости ежевики на каждой ягодке вышить блик светлой нитью в виде небольшой точки, а вокруг него небольшими стежками обозначить полутень. Каждую костянку в ежевике выполнить отдельно в технике круговой вышивки, повторяя стежками форму круга от самого светлого пятна к тени.
13. Листья и стебли вышить в последнюю очередь, используя для вышивки стеблей мулине желто-коричневых и желто-зеленых оттенков, листья в правой части картины вышить желто-зелеными нитями, а в левой — сине-зелеными и серо-сине-зелеными. Стежки при вышивке листьев класть с наклоном по направлению от прожилок к внешнему краю листьев.
Стебли вышить прямой гладью горизонтальными стежками, направляя их вдоль роста стебля. На этом же этапе вышить листья в корзинке с ягодами ежевики желто-зеленым мулине.
14. Завершить картину вышивкой самых крупных деталей — заднего фона и скатерти. На этом этапе при необходимости скрыть небольшие погрешности, допущенные при вышивке мелких деталей, закрыв их сверху стежками.
Задний фон картины заполнить нитями черного цвета. Все стежки класть в горизонтальном направлении.
Для вышивки скатерти взять мулине нескольких оттенков оранжевого, чтобы выполнить переходы между тенью и светом. Для начала вышить наиболее освещенное место, затем проработать, после чего на завершающем этапе закрыть оставшуюся часть контура нитями основного цвета. При вышивке скатерти свисающую часть вышить горизонтальными стежками, а верхнюю — параллельно падающим лучам света, с наклоном в правую сторону, что позволит создать требуемый объем и передаст разницу между свисающей и покрывающей стол частями ткани.
Высветленный участок в центральной части стола вышить светлым оранжево-красным и оранжево-красным мулине. Для этого сначала проложить разреженные стежки одного цвета, затем пространство между ними заполнить стежками второго цвета для создания цветового перехода. Для передачи тени, идущей вдоль линии сгиба скатерти, а также для передачи теней от стоящих на ней сосудов взять красно-оранжевые и коричневые нити, которые соединить между собой по тому же принципу: сначала проложить стежки одним цветом, а затем между ними добавить стежки второго цвета. Основную часть скатерти вышить ярко-оранжевым цветом (рис. 111).
Натюрморт с яблоками и листьями На основе картины И. Репина «Яблоки и листья». Натюрморт замечателен тем, что состоит из минимального количества деталей: несколько ярких красных и зеленых яблок на темном пространстве стола. Однако при всей кажущейся простоте вышивка требует особенно внимательной проработки света и тени, чтобы темная коричневая скатерть стола не слилась с чернотой заднего фона, а яблоки не выглядели простыми яркими кружками.Рис. 111. Готовая вышивка «Натюрморт с фруктами и ягодами»
Поскольку у фруктов глянцевая поверхность, в месте падения прямого света они бликуют, что передается белыми нитками. При проработке эскиза на бумаге важно выделить место падения света, штриховкой показать глубокую тень и полутень, чтобы затем воспроизвести игру света на полотне нитками.
Картину можно выполнить в двух различных техниках глади: художественной односторонней или двусторонней без настила и с настилом. В первом случае картина будет максимально приближена к рисованному полотну, а во втором — больше напоминать вышивку. В первом случае начинать работу лучше всего с проработки отдельных деталей, после чего вышить фон и заднее полотно. Если же вышивать гладью с настилом, то сначала нужно обшить все детали контуром, заполнить их, а затем вышить фон и только после этого меленькие детали. Такая последовательность поможет придать вышитым фрагментам свойственную глади с настилом выпуклость изображения.
В художественной глади вся картина должна быть выполнена ровными стежками, напоминающими мазки кистью. При создании картин работу начинают, как правило, с проработки композиционного центра, и только затем приступают к второстепенным деталям, в том числе и фону, чтобы, если не получится какая-нибудь основная деталь, не пришлось расшивать половину полотна для внесения необходимых изменений.Материалы и инструменты: тонкая хлопчатобумажная или льняная ткань бежевого цвета хлопчатобумажные нити Madeira 0312 (коричневый), Madeira 0207 (алый), Madeira 0211 (темно-красный), Madeira 1212 (сизо-зеленый), Madeira 1303 (темно-зеленый), Madeira 1409 (желто-зеленый), Madeira 1240 (темно-зеленый), Madeira 0108 (оранжевый), Madeira 2209 (светло-коричневый), Madeira 1410 (зелено-желтый), Madeira 1413 (темный желто-зеленый), Madeira 0103 (желтый), Madeira 0102 (светло-желтый), Madeira 2704 (темно-зеленый), Madeira 1501 (светлый желто-зеленый), Madeira 2208 (темно-коричневый), Madeira White, Madeira Black, игла для вышивания № 5, ножницы, пяльцы.
Ход выполнения 1. Отрезать кусок ткани выбранного для выполнения натюрморта размера, например, стандартного формата А4 (210 × 297 мм). Перевести на лоскут контуры будущей картины. Выделить на рисунке штриховкой или буквами бликовые пятна на яблоках, высветленные пятна на скатерти и листе. Источник света на картине находится в левом верхнем углу, поэтому в световом потоке оказываются не все детали, а левый нижний сегмент примерно до половины полотна. Поэтому блики на яблоках необходимо выполнять в верхней части левой половины фруктов. В потоке света также оказывается часть крупного листа на переднем плане и левая часть скатерти (рис. 112).
Рис. 112. Эскиз для вышивки натюрморта с яблоками и листьями
На рисунке или непосредственно на самой ткани наметить основные линии стежков. По желанию, вышивать картину без предварительной прошивки контуров деталей нитью или с прошивкой. В последнем случае лучше использовать светло-коричневую нить, которую потом можно будет закрыть стежками при вышивке деталей.
Начать работу с выполнения крупного зеленого яблока почти по центру полотна, используя белую нить для блика, светло-зеленое мулине для вышивки основного цвета, желтую нить для высветленного пятна на яблоке рядом с бликом и темную желто-зеленую для нижней половины яблока, находящейся в тени. Стежки направлять вдоль продольной оси фрукта от основания к вершине, повторяя очертания боковых линий. По центру яблока проложить стежки горизонтально, так как оно лежит на боку.
2. На втором этапе вышить желтое яблоко, наполовину прикрытое остальной группой, так как в этом случае при вышивке деталей, находящихся ближе к зрителю, нити перекроют часть вышитого яблока и помогут подчеркнуть, что оно находится за другим плодом.
Для вышивки желтого яблока использовать мулине трех цветов: белого для небольшого блика сверху (всего несколько стежков белыми нитями, наполовину прикрытыми светло-желтым мулине), желтого для основной части яблока и светло-коричневого для стежков, имитирующих падающую на фрукт тень.
Для получения более естественного перехода цвета от высветленного участка к полутени скрутить нити родственных оттенков и вышить места перехода соединенными нитями.
3. При работе над красно-зелеными яблоками сначала вышить красную половину, а затем зеленую. Поскольку красный и зеленый цвета представляют собой полные противоположности, при вышивке яблок лучше использовать не сине-зеленые оттенки, а желто-зеленые.
Красную часть вышить от блика с переходом цветов от белого, через алый к темно-красному, нижнюю половину сначала желтым цветом, при этом стежки класть с большим интервалом — желтый цвет должен словно просвечивать сквозь желто-зеленый. Для этого промежутки между желтыми стежками заполнить нитью желто-зеленого цвета.
В верхней части зеленой половины яблока увеличить количество желтых стежков, тогда как внизу постепенно свести их на нет, а желто-зеленую нить заменить темно-зеленой с добавлением черной и коричневой.
4. Для вышивки темного яблока в правой части натюрморта в качестве основного цвета выбрать темно-красный, место блика вышить белой нитью, а переход алой. При этом при переходе алые нити класть вперемежку с белыми, постепенно сводя частоту белых стежков на нет и чередуя алые нити с темно-красными. В затемненной части яблока добавить красно-коричневые нити.
Стежки в процессе работы над яблоком в центральной части прокладывать горизонтально, в верхней и нижней части — по дуге, повторяя контуры боковых частей фрукта.
5. После вышивки яблок перейти к проработке листьев, взяв для выполнения светлой части сизо-зеленые нити, а для теневой — более темный и насыщенный оттенок зеленого. Поскольку прожилки должны быть более светлыми, для их вышивки использовать нити желто-зеленого цвета.
Часть листьев в натюрморте выполнить буро-желтым цветом опавшей листвы, для чего освещенную часть листа вышить светло желто-зеленой нитью, а теневую — желто-коричневой. Стежки прокладывать от стебля к внешним краям листьев, повторяя прожилки, причем в соседних половинках листа они должны располагаться зеркально.
Работу над листом начать с центральной прожилки, после чего вышить остальные прожилки, после чего заполнить полученные контуры нитями двух цветов, варьируя количество темных и светлых участков.
6. В завершение работы вышить скатерть и задний фон. Для вышивки заднего фона использовать черные и темно-зеленые нити, прокладывая стежки горизонтально.
Для вышивки скатерти взять нити коричневого цвета, при этом светлую часть выделить добавлением нитей светло-коричневого цвета, а тень — темно-коричневого. В процессе работы над скатертью нити укладывать горизонтально или по направлению падения светового луча с небольшим наклоном в правую сторону (рис. 113).Рис. 113. Готовая вышивка «Натюрморт с яблоками и листьями»
7. Готовую картину прогладить и закрепить в раме. Натюрморт с ирисами
На основе картины В. Ван Гога «Ирисы». Натюрморт изыскан в своем минимализме: на полотне только кувшин с огромным букетом ирисов, которые слегка наклонены в разные стороны.
Как истинный представитель постмодернизма, Ван Гог уделял минимум времени сложной работе с полутенями и переходам между цветами, а потому картина написана ярко, без особых световых нюансов, бликов и рефлексов. Здесь не бликует стеклянный сосуд, не падает тень от кувшина на скатерть, а сама картина освещена прямо падающим светом, что значительно упрощает технику вышивки и уменьшает количество используемых для работы нитей. Именно благодаря отсутствию филигранной работы по передаче тонких оттенков и переходов цветов, эту картину может выполнить даже начинающая рукодельница.Материалы и инструменты: тонкая хлопчатобумажная или льняная ткань бежевого цвета хлопчатобумажные нити Madeira 0901 (лиловый), Madeira 0902 (светлый сине-сиреневый), Madeira 0903 (сине-сиреневый), Madeira 0904 (темный сине-сиреневый), Madeira 0501 (светлый серо-розовый), Madeira 0502 (серо-розовый), Madeira 0808 (светлый серо-сиреневый), Madeira 1506 (буро-зеленый), Madeira 1507 (темный буро-зеленый), Madeira 1305 (зеленый), Madeira 1101 (серо-голубой), Madeira 0714 (темно-фиолетовый), Madeira 1404 (темный коричнево-зеленый), Madeira 1114 (сине-зеленый), Madeira 1404 (темно-зеленый), Madeira Black, игла для вышивания № 5, ножницы, пяльцы.
Ход выполнения 1. Отрезать кусок ткани выбранного для выполнения натюрморта размера, например, 20 × 30 см. Перевести на лоскут контуры будущей картины. Выделить на рисунке высветленное пятно на стене (рис. 114).
Рис. 114. Эскиз для вышивки натюрморта с ирисами
Черной нитью швом «назад иголку» прошить все контуры лепестков, буро-зеленым мулине оформить контуры вазы, стола и листьев.
2. Начать работу с вышивки ирисов, используя мулине четырех цветов: от светло-лилового до темного сине-сиреневого. Наиболее светлые оттенки взять для вышивки серединки лепестков, чередованием двух средних цветом заполнить серединки лепестков, а самым темным оттенком оформить внешние края лепестков и прожилки, идущие от их основания к внешнему краю и разделяющие его пополам.
Лепестки ириса выполнить в технике свободной художественной теневой глади с использованием шелковых нитей четырех цветов с переходом от наиболее темного цвета к самому светлому.
Стежки проложить вдоль центральной прожилки лепестка, не обращая внимания на то, что их направление у разных цветков будет отличаться степенью наклона влево и вправо, а у лепестков, отогнутых вверх или вниз, они вообще будут располагаться горизонтально.
У каждого лепестка самым темным оттенком фиолетового продольными стежками вышить продольную прожилку, затем тем же цветом проработать внешний сегмент лепестка от его контура до центральной части. Часть стежков сделать длиннее остальных примерно на 1,5–2 мм, между отдельными стежками оставить по 1 мм, чтобы при выполнении следующего этапа можно было сделать в этих местах переход цвета.
На втором этапе вышивки центральную часть лепестка заполнить нитками темно-синего цвета. В завершение работы над лепестком вышить основание, используя 2 самых светлых оттенка и чередуя их между собой. Для этого сначала проложить редкие стежки более темным оттенком, затем заполнить оставшееся пространство нитками более светлого оттенка, чтобы получить естественные прожилки. При вышивке лепестков важно добиться плавного перехода цвета, для чего ввести стежки нового оттенка между стежками предыдущего цвета.
3. Для вышивки листьев использовать 2 основных цвета: буро- и ярко-зеленый. Первым вышить увядшие листья в правой части натюрморта и несколько веточек в левой. Остальные листья выполнить ярко-зелеными нитками, прокладывая все стежки в продольном направлении от снования листа к вершине. Таким образом, если лист смотрит вверх, то стежки будут вертикальными, если слегка отогнут в сторону — наклонными, вдоль прожилок, если отогнут на 90° — горизонтальными.
4. Контуры кувшина прошить черным мулине тонким стебельчатым швом, который не следует закрывать при закреплении основных стежков глади, так как он должен четко прорисовывать контур кувшина, как и на оригинальной картине.
Для заполнения очерченного контура использовать серо-голубые нити. Стежки вести параллельно линиям верхнего ободка и основания. Ручку кувшина вышить двумя цветами в два этапа: сначала проработать тонкую боковую поверхность основным серо-голубым цветом, после чего заполнить внутреннюю поверхность ручки нитями буро-зеленого цвета. Все стежки при вышивке ручки класть параллельно ее контурам от основания кувшина к горлышку. Подчеркнуть переход от боковой поверхности к внутренней, оформив его черной нитью стебельчатым швом.
5. Для вышивки скатерти использовать тот же зеленый цвет, что и для работы со свежими листьями ириса. Для создания эффекта стежки класть не вертикально или горизонтально, а с небольшим наклоном в правую сторону. В левой части картины скатерть немного светлее и с легким голубым оттенком, поэтому здесь между стежками основного зеленого добавить нити сине-зеленого мулине, в правой части по самому низу вышиваемого полотна сделать небольшое затемнение цвета при помощи темно-зеленых нитей.
На последнем этапе заполнить фон картины розово-сиреневыми нитями, прокладывая горизонтальные стежки и тщательно следя за тем, чтобы между отдельными рядами стежков не образовывалось визуально заметного перехода. Для этого варьировать длину стежков и закреплять их с небольшим смещением относительно друг друга. Они не должны превышать 0,5–0,7 см в длину, иначе могут отставать от полотняной основы и вздуваться.
Стена за букетом — практически единственное место на картине, где присутствует небольшая игра светотени. Самая высветленная часть приходится на стену сразу за кувшином с цветами, световое пятно при этом продолжается в правую сторону до конца полотна. Это место вышить самым светлым оттенком серо-розового мулине.
Затемненная часть приходится на верхний угол левой части полотна, для вышивки фона в этой части выбрать самый темный оттенок серо-розового мулине, а в качестве переходного оттенка, соединяющего эти два цветовых пятна, использовать средний тон серо-розового мулине.
6. Готовую картину вынуть из пялец, прогладить и закрепить в подготовленной рамке (рис. 115).Рис. 115. Готовая вышивка «Натюрморт с ирисами»
Пейзаж «Зимний лес»
На основе картины А. М. Васнецова «Зимний сон». Пейзаж примечателен тем, что с одной стороны необычайно эффектно смотрится в вышитом виде, а с другой, если создавать в вышивке не точное повторение полотна, а его упрощенную копию, весьма прост в исполнении, так как не нуждается в кропотливой работе над светотенью, бликами, сложными и многокрасочными переходами тонов и скрупулезной проработке заднего плана.
Белоснежные сугробы и покрытые снегом ели одними своим очертаниям напоминают заснеженный лес, и не потребуют для передачи объема или характерной структуры материала большого мастерства и огромного количества времени.Работу по мотивам этой картины в упрощенном, но приближенном к первоисточнику, виде можно выполнить всего семью цветами мулине, что создает и дополнительные преимущества: вышивка не будет слишком затратной ни по средствам, ни по времени. А потому это один из лучших пейзажей для начального этапа освоения вышивки художественных полотен.
К тому же картина настолько красива, что вышивать ее можно практически бесконечно: добавление нитей сине-сиреневой и бело-розовой гаммы поможет создать новый вариант этого гениального по своей простоте и глубине художественного полотна.