Знаменитые Козероги
Шрифт:
«Поначалу во дворе (они жили на Гончарной улице. – Ф. Р.) никто из мальчишек со мной не играл – мне были интересны дочки-матери, а ребята предпочитали войну и партизан (и вновь вспомним гороскоп, в частности – рожденных 26 декабря: «Живут отдельно от стаи, идут против правил». – Ф. Р.). Но потом я перестал быть образцовым ребенком. Первую свою сигарету попробовал еще в четыре года: папа побежал на работу, бросил папиросу в пепельницу, но не погасил ее. Я подошел и попытался не столько покурить, сколько поизображать отца. Мама с бабушкой стали смеяться, но вот когда вечером пришел отец, им было не до смеха: обеим крупно досталось…
А однажды я совершил во дворе
А вот как описывал детские годы Боярского известный кинорежиссер Александр Стефанович (14 декабря 1944 года, Стрелец-Обезьяна), снявший такие фильмы, как «Дорогой мальчик», «Душа» и другие:
«Мы с Боярским провели детство в одном доме. Я был старше на пять лет и в детстве все время его обижал (как написано в гороскопе: «Вредная Обезьяна всегда будет дразнить серьезного Быка». – Ф. Р.). Потом я испытывал чувство вины за это и, став режиссером, всегда старался найти ему работу в своих фильмах – даже там, где для него не было роли…»
Будучи сами актерами, родители Боярского, однако, не хотели, чтобы сын пошел по их стопам. Они мечтали видеть Мишу музыкантом и поэтому отдали его в музыкальную школу при консерватории по классу фортепьяно. До пятого класса сын учился нормально, однако затем его стало интересовать все что угодно, но только не классическая музыка.
М. Боярский вспоминает: «Я поменялся совершенно – стал обращать внимание на то, кто как одевается, посмотрел «Брак по-итальянски» – так там вообще Софи Лорен за ляжку хватают… Какая уж тут учеба? Потом начал шляться по дворам, а там совсем другая атмосфера: если школа – институт благородных девиц, то во дворах компании были страшные, мат-перемат, ножи, наколки, проститутки – совсем другой мир. Оказалось, надо быть сильным, иметь деньги, уметь драться…
В школе мы сделали из туалета курительную комнату: закрыли все отверстия фанерой, наставили стульев, играли в карты. Мальчишек гоняли – это был настоящий мужской клуб… Никаких санкций за столь недостойное поведение не было: в восьмом классе педагог разрешила нам курить, не выходя из-за парт, – во время сочинения по «Войне и миру», у нас было два урока подряд, и учительница сказала: «Я знаю, что вы курите, так что можете делать это здесь – чтобы не терять времени даром». Естественно, всю первую половину сочинения мы просто прокурили – еще бы!.. В то время мы запросто могли попросить у педагога сигарету, и он угощал – да хоть пей, но дело разумей. Так и получалось: если сидишь куришь – значит, взрослый, следовательно, было просто стыдно не знать урока или какого-то произведения…»
Мечта родителей Михаила так и не осуществилась – после окончания школы он решил пойти не в консерваторию, а в Институт театра, музыки и кинематографии. Причем пошел туда по одной простой причине – ему казалось, что актерский труд самый легкий. Еще бы, выучил текст – и все! Родители не стали возражать против этого выбора сына, но сразу предупредили, что никакой помощи при поступлении они ему оказывать не будут. Но помощи никакой и не понадобилось – Боярский поступил в институт сам, причем с первого же раза.
Единственный раз родители вмешались в судьбу своего сына-студента, когда он уже учился на пятом курсе института и ему грозило распределение в провинцию – то ли в Павлоград, то ли в Павлодар. Вот тогда отец не выдержал и позвонил своему другу – режиссеру Театра имени Ленсовета Игорю Владимирову, который был астрологической «родней» Михаила – тоже Козерог (1 января), только Лошадь (1919), – и попросил посмотреть его сына. Владимиров согласился. М. Боярский вспоминает:
«В назначенное время я был в театре. Выйдя на сцену, прочитал отрывок из роли Петруччио, потом Кудряша, потом Тартюфа и многое другое. Владимиров сидел, потупив глаза, и вдруг спросил:
– …А что ты еще умеешь?
– Еще на рояле умею играть.
– А ну-ка, попробуй.
Я сыграл весь репертуар Геннадия Гладкова, что-то еще и заподряд начал играть концерт Рахманинова.
– Ну это другое дело! – сказал Владимиров. – Все! Иди! Считай, что принят.
Через некоторое время он пришел к нам на курс и сказал, что принял артиста, который ничего не умеет. Вообще! Ноль полный! Но у него в руках уже есть профессия – он музыкант. Дескать, было бы неплохо, если бы и вы научились «немножечко шить», приобрели вторую профессию. Мне он говорил, что я должен учиться у его студентов, что они все гениальные, а им про меня, что «этот вот, «ноль без палочки», но при наличии в спектакле музыки будет иметь роль».
Попав в труппу «Ленсовета» в 1972 году, Боярский довольно долгое время играл в массовке. Первый его выход в таком качестве состоялся в спектакле «Преступление и наказание», где он вместе с другими молодыми актерами изображал толпу студентов. Ему даже досталась одна реплика: «Ишь, нахлестался!»
Стоит отметить, что если другие партнеры Боярского из числа молодых актеров испытывали из-за этого комплекс неполноценности, то Михаил относился к этому совершенно иначе. Тогда еще он был начисто лишен какого-либо честолюбия и соглашался играть в любой эпизодической роли. В итоге всего лишь через несколько месяцев после зачисления в труппу театра Боярский стал самым играющим актером массовки – в месяц у него набегало 36 спектаклей. Так как налицо было явное перевыполнение нормы, руководство выплачивало ему по два-три лишних рубля за спектакль. А вскоре судьба распорядилась так, что Боярскому досталась и первая серьезная роль.
Перед самыми гастролями театра на юге (Киев – Краснодар – Сочи) внезапно одного из актеров театра призвали в армию. А так как роль у него была музыкальная (он играл на гитаре и пел), лучшей замены ему, чем Боярский, найти было нельзя. И Михаила взяли на эти гастроли. Это была восхитительная поездка. Ему платили почти 70 рублей, плюс он умудрился устроиться на местное ТВ и подхалтуривал там по 14 рублей в день. Так у него набегала огромная по тем временам сумма, которую он практически ни на что не тратил, а кропотливо складывал «в чулок» (делать это он умел с рождения – все Козероги с детства отличаются умением копить). Ему хотелось обрадовать родителей первым серьезным заработком. К концу гастролей он набрал астрономическую сумму в 500 рублей и, вернувшись домой, торжественно вручил ее родителям. Правда, особенной радости он после этого не испытал. По его словам: «Отец тогда же привез с гастролей меньше меня, где-то 300 с чем-то, и это для него была страшная травма. Я, дурак, не сообразил, что так не поступают. Надо было с отцом посоветоваться, потому что, вероятно, у него и гульба была почище моей, и «заначки» были. Так получилось, что я первый раз в жизни поступил не по-мужски. Но практически с этого момента в семье перестали занимать деньги, всю зарплату я приносил домой, а гулял на «халтуры», которых у меня было много».
В «именном» году Быка (1973) у Боярского начался новый 12-летний жизненный цикл. Он был отмечен сразу несколькими важными событиями, изменившими не только его творческую, но и личную судьбу. Во-первых, он привлек к себе внимание кинематографистов и сыграл свою первую роль в кино: в фильме Василия Паскару «Мосты» исполнил роль молдаванина Гицу. А год спустя снялся в своей первой главной роли – в телеспектакле «Лишний день в июне» сыграл роль художника Сэма Пэнти. А также принял участие в телефильме Леонида Квинихидзе «Соломенная шляпка» (роль итальянского тенора Нинарди).