На молодежной тусовке
Шрифт:
Панк-движение, как и другие молодежные течения, популярные сейчас в России, пришло к нам из западной культуры. На американском жаргоне слово «punk» означает «отбросы», «грязь», «гниль». Панк-рок как музыкальное течение появился в 1964 г. в США. Его называли еще «гаражный рок», потому что музыканты репетировали и играли в гаражах. Дух свободы и бунтарства звучал в аккордах резкой и, казалось бы, немелодичной музыки. Любительские группы не имели дорогой аппаратуры, но их творчество затронуло сердца сверстников с соседних улиц и кварталов. Музыканты не были профессионалами, они не записывали пластинок, однако именно в музыке они находили возможность самовыражения, раскрепощения от заложенных обществом комплексов.
С того времени сохранились записи лишь немногих групп. Такие группы, как «Electric Prunes», «Standells», «13”th Floor», «Elevators», «Seeds», играли довольно интересную для того времени музыку. Очень своеобразно звучали гитары, неистовый вокал, четкий ритм, органные звуки с элементом «металлики». Некоторые группы подражали «The Beatles», но большинство искало свой путь в собственном творчестве. Молодежь была в восторге, ведь у нее наконец-то появилась «своя» музыка. Шоу-бизнес, впрочем, игнорировал новое направление, критики тоже старались вовсю, в текстах песен звучал прямой вызов общественным устоям и морали.
«Гаражных» групп в 1960-е гг. в городах США было великое множество, но лишь немногие из них попали в историю панк-рока. Уже к 1967 г. волна «гаражной» музыки стала спадать, многие ансамбли занялись поиском новых направлений. Но по-прежнему крупными центрами панк-движения были Чикаго, Нью-Йорк, Детройт. Здесь остались группы, игравшие агрессивную, бескомпромиссную рок-музыку. Именно эти ансамбли вскоре стали общепризнанными. Группа «MC5» («Motor City Five» – «Пятерка из города моторов») отличалась жестким саундом, в текстах песен сквозил антиобщественный настрой. Но для молодежи и музыка, и песни группы были близки, ведь в них затрагивались проблемы юношества, в них была реальная, настоящая жизнь. Мировой кризис, который переживали многие страны, не мог не отразится в творчестве музыкантов. Социальная безысходность, настроение обреченности витали в обществе тех лет. Именно это стало объединяющим моментом для панк-культуры, здесь молодые люди искали выход из состояния духовной бесперспективности. И хотя принято считать, что панками становились лишь подростки из неблагополучных кварталов, это не так. Большинство молодежи было из среднего класса, присоединялись к ним и ребята из богатых пригородов.
В 1970-е гг. рок стал продуктом социума, он утратил свою контркультурную направленность. Для шоу-бизнеса это направление было золотым дном. Кумиры рока стали недоступными для простой молодежи, богатство и успех изолировали их от собственных поклонников. Но панк-группы не принадлежали к этой категории, они встали на путь противостояния коммерческой музыке. Крупным звукозаписывающим компаниям они объявили бойкот. Панки не признавали слова «кумир», «слава», «популярность». Если панк-группа отступала от этих принципов, то поклонники отворачивались от нее. Панки придерживались следующей позиции: «музыку может создавать каждый». Проще говоря, в противовес «укрощенному» року панк-культура стала новым витком противостояния обществу.
Между тем СМИ преподносили массам информацию о панк-роке как об угрозе обществу, «зловредном вирусе», который стремится проникнуть в среду молодежи, и у них это получается. Но движение панков продолжало развиваться и пропагандировать свои антисистемные идеи. Панк-рок не стремился стать частью массовой культуры, поэтому сторонился коммерческих структур. Философия панков сохранялась и развивалась в странах Западной Европы и в Америке. Пик первой волны панк-движения пришелся на 1976–1978 гг. Именно в это время панк-культура еще не стала товаром, на котором зарабатываются деньги, идейное содержание ее имело смысл для последователей.
Вторая волна панк-движения пришлась на начало 1980-х гг. В это время панк-группы уже играли музыку, которая была более политизирована. Начался постепенный отход от полного нигилизма. Музыкальный стиль остался по-прежнему агрессивным, жестким, но тексты были уже другие. В то же время внутри панк-культуры возникло новое течение – хард-кор. Сейчас его не отделяют от панк-рока, музыка очень похожа по стилю и исполнению.
Как это ни удивительно, но в СССР панк-рок пришел с минимальным опозданием. Появление его в Советском Союзе было закономерно, это был естественный протест против тоталитарного строя. Уже в 1977 г. юноши и девушки, интересовавшиеся западной культурой и музыкой, охотились за пластинками «Sex Pistols» и «Clash», которые можно было найти только у фарцовщиков. Вечерами молодежь собиралась и ловила радиостанцию «Голос Америки», чтобы услышать новинки панк-рока. Новая молодежная субкультура тут же получила негативную оценку в советских средствах массовой информации, тоталитарная система чувствовала в ней угрозу своим ценностям и идеалам.
Рок-музыка в то время была в подполье, она считалась буржуазной, разлагающей молодые умы и души. Панк-рок же был «глубочайшим подполье и той силой, которая противостояла Системе, привнося в молодежную среду новые веяния и ценности. Панк является не просто музыкальным стилем. Он стал культурным явлением, целью которого был подрыв устаревших стереотипов и суждений. Протестный тип панк-культуры ярко выражен, у панков были свой образ жизни, своя система ценностей, своя эстетика поведения. Как и множество других молодежных субкультур, панк вырос на фундаменте определенного музыкального течения, но он является контркультурой как таковой, ибо смысл его существования – в протесте против господствующей культуры. Вслушиваясь в тексты песен, молодежь задумывалась, а значит, менялась, к ней приходило понимание, что свобода – это не миф, но в то же время – вечно манящая иллюзия.
Для советских обывателей слово «панк» было синонимом слов «шпана», «подонок», «никчемность», оно было почти ругательством. А молодежь усердно штудировала англо-русские словари, ища определения неизвестным американским словам. В СССР наиболее известными, помимо «Sex Pistols» и «Clash», были такие панк-группы, как «Alternative TV», «X – Ray Spex», «Television», «Ramones», «Patty Smith Group», «The Stooges». Вокалист «The Stooges» был известен, в том числе и в Союзе, большей частью своими скандальными выходками на концертах. То, что он вытворял на сцене, американская пресса живописала в столь ярких красках, что, конечно, для советских панков он стал в каком-то роде примером.
Первые панки в СССР появились в Москве и Ленинграде. Примерно в это же время параллельно панкам появилось и другое движение молодежи – гопничество. Гопниками становилась в основном молодежь с окраин и из провинциальных городов. Именно они стали заклятыми врагами панк-культуры и панков вообще. Гопники большими группами приезжали в столицу или в Ленинград, как правило, с целью устроить избиение панков. Молодых людей из провинции толкало на эти действия естественное раздражение тем, что уровень жизни в Москве и Ленинграде был в несколько раз выше, чем в провинции. В этих городах не было бесконечных очередей, было изобилие продуктов и промтоваров, а у молодежи было множество возможностей развлечься. Появление панков в вызывающей одежде, с вызывающими прическами и вызывающей идеологией переполнило чашу терпения провинциальной молодежи. Гопники объявили панкам войну. Однако это не помешало, а может быть, и способствовало развитию панк-движения в Советском Союзе.
Но уже в конце 1980-х гг. в панк-культуре наметился спад. Против чего протестовать и бороться, если все можно? Собственно, в СССР панк-движение имело больше интеллектуально-общественную направленность, нежели музыкальную, поэтому и расцвет его пришелся именно на пору запретов. В начале 1990-х г. панк окончательно теряет свой статус протестной культуры. В эти годы западные ценности становятся популярными и в СССР. На смену монополии фирмы «Мелодия» приходит множество «доморощенных» фирм, которые занимаются звукозаписью, появляются радиостанции. То есть ранее недоступная массам музыка теперь ставится на коммерческую основу. В условиях рыночной экономики любая музыка становится товаром, превращается в деньги.