О театре, о жизни, о себе. Впечатления, размышления, раздумья. Том 2. 2008–2011
Шрифт:
26 июля
«А не хотится ль вам пройтиться?» реж. И. Кваша.
Вот это поступок в духе истинного «Современника». Кваша эффектно отметил свой юбилей: собрал молодых актеров и сделал с ними 75-минутный (по минутке на каждый свой год) поэтический спектакль. Жаль, конечно, что стихи не равноценны – Бродский рядом с В. Тушновой или А. Барто, но дети, кажется, сами выбирали. И ясно, и про поэтов, и про детей, кто почем.
Оформлено стильно (Н. Голованов). Все в черном, но в разном, как «прозодежда». «Зеркало» закрыто занавесом, состоящим из белых непрозрачных створок. Сквозь них проходят актеры на авансцену. А когда створки подсвечивают,
Больше всего понравился А. Смольянинов. Маленький, некрасивый, но столько обаяния, чувства, темперамента. И так по-разному читал – Маяковского, Бродского, Панченко и Багрицкого. Из мальчиков хорош был А. Хабаров (голос, мужская стать), зря они его потеряли (он ушел к Арцибашеву, как бы не опошлился). К сожалению, совсем не показался Е. Павлов, который так хорош у Туминаса: здесь – слабенький голос, маловыразительно. Из девочек лучше всех – Д. Фролова (уж не внучка ли?). Совсем неплохо – Я. Романова и Е. Плаксина (а у Туминаса – блестяще), неплохо и Д. Белоусова (а у Туминаса – тоже блеск). Хуже всех и даже стыдновато (может, потому что ее много и стихи неважные) – П. Рашкина: такие неважные данные, задавленный голосок, банальные реакции. Но – повезло девочке: играет в театре много. Видно, безотказная и упертая.
В целом – очень симпатичный спектакль.
29 июля
«Синее чудовище», К. Гоцци, реж. К. Райкин, Сатирикон.
Были вместе с Сандриком. Вышли счастливые, стоя на остановке троллейбуса, много смеялись вспоминая то или другое. По-моему, это будет успех. Костя сделал нечто подобное вахтанговской «Турандот».
И я, наконец, закрываю сезон.
1 августа
«Проделки Скапена» Мольера, реж. С. Голомазова. Театр на Малой Бронной.
А вот уже и открыла, не успев закрыть. Хотя – это премьера закрывшегося сезона. Неплохо, если смотреть на это сильно отстраняясь, (учитывая), что театр в ужасном состоянии (и рабочем, и техническом, и творческом), что это первая работа Сережи. Сделал явно коммерческий спектакль, люди смотрят, радуются и даже хохочут.
Неплохие идеи у С. Бенедиктова и В. Севрюковой. Но лукавство и изящество их оформления и костюмов не слишком взяты в расчет.
Мне было не смешно, потому что я пьесу знаю. И еще потому, что в недрах этого спектакля еле дышит, пока еще живет другой, недоразвившийся зародыш – умного и остроумного, интеллектуального спектакля, понятного при этом для всех. Голомазов пошел по пути Эфроса с «Тартюфом», но то ли остановился на полпути, то ли потерял интерес. Это чувствуется в атмосфере спектакля ясно. Ритм его – при том, что музыка бойкая и временами очень удачная, – катастрофически стоячий. Герой – «не тот человек» (какой-то А. Никулин, да еще и засл. арт.). Никакого обаяния, глаз не горит. Еле схваченная интонация простодушной игры мгновенно переходит в хамство (у Скапена) и манерность (у всех остальных).
Замечательны только дети – «на подтанцовках», Сережины студенты, кордебалет, слуги просцениума, играют сразу всё и мило это делают, «с посылом». Среди них – пара-тройка очень хороших, особенно один рыжий, играющий на балалайке джаз. Им и надо было дать главные роли. Или очень смешному В. Яворскому, у которого всего лишь эпизод, но срывающий аплодисменты.
Генка (Демин) в оправдание Сережи сказал, что тот, мол, так вложился в С. Перелыгина (первого исполнителя Скапена, который, поскольку пил и был буян, сначала подвел, а потом, бедный, и умер), что на нового Скапена сил не осталось. Извините. Кому какое дело? Во-первых, и Перелыгин (хороший, кстати, был актер) на эту роль не годился. Он, скорее, Молчалин, Смердяков, Буланов, которого он прилично играл. Но никак не Скапен. А во-вторых, пьеса называется его именем! Значит, если у тебя нет Скапена (на 200 % обаятельного! тут динамо-машина нужна, перпетуум-мобиле, Андрей Миронов, на худой конец, Гаркалин), либо законсервируй спектакль, либо поднапрягись. Жаль, не увидела А. Самойленко, он все-таки очень обаятельный и смешной (жаль, кудри свои шикарные срезал).
Прав В. Панков – про Голомазова: «Слишком мягок». Я бы добавила: как-то непонятно мягок, гибок, скользящ… Когда заканчивал ГИТИС, так блестяще играл в Стоппарде – Арье (Том Стопард автор пьесы, Евгений Арье режиссер) главную роль («Розенкранц и Гильденстерн мертвы»).
Прочла Открытое письмо Калягина Маринке Токаревой, в ответ на ее статью в защиту В. Семеновского и журнала «Театр».
Закончила читать В. Соловьева про Бродского. Никак не домурыжу А. Сергеева. Наверное, брошу.
3 августа
Умер 90-летний Солженицын. Эпоха отошла.
Чистые, как слеза, детские, по стилю и радости, воспоминания Капы Пугачевой. (Клавдия Васильевна Пугачёва советская актриса, известная по фильму 1937 года «Остров сокровищ». 1906–1996).
Сколько я пропустила в жизни.
Расшифровываю Каму и Гету. То очаровываюсь, то впадаю в уныние. Столько еще черновой работы. А получится или нет, непонятно.
5 августа
Вчера у Б. Бермана («На ночь глядя» – телепередача которая выходит на «Первом канале» с 19 июня 2006 года) был О. Табаков. Лешка Д. рассказал, что разговор был острый, вопросы заковыристые, Т. внутренне явно был раздражен, но, конечно, рассказывал, что все хорошо, и он не намерен обращать внимание на то, что говорят всякие 54-летние дамы. Боря уточнил: зрительницы? Нет, критики. Лешка спросил у меня, сколько лет В. Максимовой. Я-то думаю, что Т. говорил обо мне, (хотя мне еще нет 54-х). Когда ребята его спросили, что он будет делать после 2010 г., когда у него кончится контракт, он ответил уклончиво, мол, пока силы есть, все отдам на благо отечества.
6 августа
Была в ГИИ. Вышли наши «Вопросы театра», журнал, на хорошей бумаге, с картинками. Я угробила на него полгода, делала одна, а славу (и, подозреваю, деньги, если они будут) буду делить пополам. Все поздравляют: «Вы (sic!) победители!». Даже открыть, вчитаться не могу. Нет, хорошо…
«Чтобы прославиться, надо развенчивать чужие мифы, а не соглашаться с чужим мнением». С точки зрения Галилея это было и перспективно, и смело, и справедливо. В рамках нашей современной театральной ситуации, двусмысленно.
Для Камы: Воспоминания дочери Марлен Дитрих, «Галилей» Брехта.
Для Геты: Улицкая «Мой Шурик», Бруштейн…
У Бермана – Д. Дюжев. Наивный, так хочет выглядеть умно, взросло, понравиться, что сначала – страшно неловко, стыдно, хочется выключить, а потом даже проникаешься к нему симпатией и сочувствием. У Бори во взгляде читалось то же. Несложный артист. Все-таки за 30 лет, а мышление – 14-летнего. Беда поколения.
8 августа