Pink Floyd. Кирпич к кирпичу
Шрифт:
Безумный смех принадлежит Питеру Уотерсу по прозвищу Paddie (Рукастый), бывшему флойдовскому роуд-менеджеру, и был записан на предыдущей сессии.
Синтезатор VCS3 создает звук вертолета, к концу композиции покалывающее кожу напряжение нагнетается двумя проигранными задом наперед аккордами и криками Торри, взятыми с «The Great Gig In The Sky», ускоренными и врезающимися в даунбит «Breathe».
УОТЕРС: «Это одна из тех композиций, что были сочинены на сессиях на Brodherst Gardens. Рефрен звучит очень по-райтовски, а текст написал я. Вещь
Длинное вступление сыграно Гилмором на лэп-стил-гитаре — он говорит, что купил ее как раз перед записью «Dark Side Of The Moon». Однако Уотерс вспоминает, что Гилмор создал лэп-стил-эффект, играя на плохо настроенном «Stratocaster», лежащем у него на коленях. Что бы то ни было, но звук плывет — при иногда используемом фузе — на фоне баса, барабанов, электропианино и ритм-гитары. Аранжировка создает ощущение космического пространства даже после того, как были добавлены орган и «Leslie»-гитары.
Вокалы Гилмора сдвоены, к тому же он поет все бэки, двухчастные хоровые вокалы, звучащие как в песне «Echoes».
УОТЕРС: «Дэйв пел «Breathe» гораздо лучше меня. Его голос подходил к этой песне. В этом смысле я не помню никаких личных проблем относительно того, кому что петь. Был баланс. Мы просто спрашивали друг друга: «Как это звучит в твоем диапазоне?»
ПАРСОНС: «Вокалы никогда не отнимали много времени. Дэйв — великий певец, запись длилась не больше пары часов, правда, иногда он мог сделать перерыв и вернуться к работе на следующий день».
УОТЕРС: «Эта вещь была создана в студии. Что любопытно с моей точки зрения и что служит доказательством тому, что эта вещь моя, так это то, что в фильме Адриана Мабена «Pink Floyd» In Pompeii» был эпизод, где мы делаем «Dark
Side Of The Moon», и там есть довольно длинная сцена, когда я в студии записываю «On The Run», пользуясь VC S3 (чемоданной моделью с секвенцером в крышке). Пытаясь выяснить, как работает секвенцер, я что-то сыграл, потом ускорил, и появилась мелодия. Я подумал: «Неплохо». Она добавила напряжения».
Гилмор является соавтором композиции, и его воспоминание (подтвержденное Парсонсом) таково, что он первым извлек восьминотную секвенцию из VCS3, а Уотерс после заинтересовался и заменил ее на свою, создав одну из самых первых секвенций на альбоме, вообще же песня «Baba O'Reilly» («Баба О'Рейли») (1971) группы «The Who» считается первой песней, записанной с применением секвенцера.
ПАРСОНС: «Вся вещь «живая», синтезатор играл «вживую». Необычный звуковой эффект — это просто рециркуляция секвенции, его не должно было там быть, но он хорошо вписался».
УОТЕРС: «Все синтезаторы Зиновьева модели VCS имели фильтр, перешедший с модели VCO (осциллятор), который работал в очень узком диапазоне, и звук «шшшшшшшшиии» — это одна из фильтровок основного сигнала».
Пока не появилась эта версия композиции, место «On The Run» на альбоме заполнялось различными концертными импровизациями под общим названием «The Travel Section» («Поездки»), и чтобы показать эту область стресса и напряжения, на секвенцере были созданы подходящие звуковые эффекты. Звуки аэропорта и финальный взрыв были позаимствованы
ПАРСОНС: «Часто я продолжал экспериментировать после того, как заканчивали они. Шаги принадлежат Питеру Джеймсу, помощнику звукоинженера, который, задыхаясь, бегал вокруг второй студии. Им понравилось, когда они услышали эту запись на следующий день».
УОТЕРС: «Тот год, когда мы делали эту пластинку, был для меня годом внезапного личного откровения. У меня всегда было странное чувство — и я знаю многих людей, которые разделяют его, — что детство и юность — это лишь подготовка к чему-то, что произойдет позже.
Неожиданно в 29 лет я подумал: «Держись, парень, оно уже происходит, оно стало происходить с самого начала, и никакой границы, когда подготовка заканчивается и начинается жизнь, нет. «Никто не сказал тебе, что пора бежать/Ты пропустил выстрел стартового пистолета». Мысль в песне «Time» схожа с призывом в «Breathe». Живи сегодняшним днем. Делай максимум.
Работа группы над песней была очень близка к тому, что называется «сотрудничеством». У Ника имелось несколько рототамов на Бродхерст-гарденз. У нас был VCS3, издающий басовые звуки, а все это «тиканье» я сыграл на басу «Fender Precision», это тик-так-тик-так».
Рототамы — плоские тамтамы, настроенные на определенную ноту, — было трудно записывать, потому что их приходилось перенастраивать при каждой смене аккорда. Часы были добавлены позже, когда Парсонс понял, что имелось в виду в названии песни.
ПАРСОНС: «Для квадрофонического демонстрационного диска я предварительно записал их в часовом магазине. Я прибыл туда с мобильной студией и записал каждые часы отдельно, как они тикают, а потом звонят.
Все соло были полной импровизацией. Дэйв обычно играл с оглушающей громкостью, и у него имелся гитарный процессор — «Hi-Fly», сделанный, как и VCS3, Зиновьевым, — который часто использовался при записи гитары на протяжении всего альбома. Процессор, добавивший несколько искажающих эффектов, имел хорошую фразировку и автоматическое сдваивание звука [10] . Обычно он применял многоваттные усилители и иногда сдвоенные ревербераторы, и потом знаменитые «Binson» — эхорекордер и «Fuzzface» — фаззбокс.
10
Гилмор в связи с этим заявил, что он не использовал «Hi-Fly» в песне «Time». — Прим. «Mojo».
Он не слишком любил, если ему на гитару вешали микрофон или другое оборудование. Мне приходилось пользоваться только одним микрофоном, находящимся на расстоянии фута».
Гилмор поет лид-вокал, Дорис Трой, Лесли Дункан, Лайза Страйк и Барри Сейнт-Джон — бэк-вокалы, которые подверглись обработке устройством предварительного изменения высоты звука под названием «частотный транслятор», первоначально созданным для устра нения обратной связи и изобретенным техником Китом Эткинсом из «Abbey-Road».