Пошаговое руководство по созданию комедийного шоу
Шрифт:
Вы можете говорить: «Но в комедийном шоу слова важнее всего». Прекрасно. Давайте удвоим ценность слов, и станет 15%. И все еще остается 85% на язык жестов и интонацию. Не важно, как вы это делите, эти невербальные сигналы намного важнее в общении, чем слова.
Сейчас я слышу, как вы спрашиваете: «Но если не заучивать слова, как же запомнить весь материал?»
Запоминать опыт – лучший репетиционный метод
Это не так трудно, как может показаться, вы делаете это всю жизнь. У вас есть история о вашей семье или друзьях, которую вы рассказывали много раз? Вы не заучивали слова прежде, чем рассказать ее? Конечно, нет. Вы запомнили ее как опыт.
Цель моего репетиционного процесса – сделать так, чтобы ваш
«Но», вы можете сказать, «иногда мне нужно сказать слова в определенном порядке». Прекрасно. Само по себе то, что я прошу вас запоминать опыт, не означает, что вы не можете сказать слова в определенном порядке. На самом деле, некоторые шутки требуют специфического построения фраз. Вам нужно научиться вспоминать картинки, звуки, чувства таким образом, чтобы воспроизвести ту особую фразу так, как вы делали, рассказывая личную историю. Превращать информацию о чувствах в слова – это нормальный процесс. Например, вы можете описать, в каком доме вы живете – частный дом, апартаменты, кооперативная квартира, мобильный дом. Вы делаете это, воспроизводя в голове картину того места, где вы живете, и подбирая соответствующее слово для описания. Если бы вы должны были описать место, где вы живете, вы бы нашли миллион деталей: краска, отделка, окна, стекло, ступеньки, двери, дверной замок, впррпвр, деревья, листья, ветви, трава, сорняки, сад, цветы, грязь, дорожки, свидетели Иеговы и т.д. Как вы смотрите на эту картинку со всеми деталями и произносите слово «дом»? Потому что вы репетировали. Вы репетировали все время, пока там жили. Мой репетиционный процесс основан на этом же принципе. Очень легко сказать именно то, что вы хотите, если вы тренируетесь выражать мысли в соответствии с опытом.
В каждой шутке есть опыт
Это основное положение репетиционного процесса. Шутка – это комический выражение жизненного опыта, поэтому если вы знакомы с таким опытом, вы можете вспомнить его в форме шутки. Например, студентка Чекеша Шауэрс написала шутку о том, что происходит у нее в доме.
Я – одинокая мать с тремя детьми-подростками, поэтому вопрос о том, чтобы убежать, часто становится актуальным. Но я не убегу.
В этой шутке отражен жизненный опыт, который вдохновил Чекешу в первую очередь подумать о нем. Если она хочет представить шутку с тем же эмоциональным фоном, голосовой интерпретацией и жестами, какие она использовала, когда придумала шутку, она должна вспоминать именно это опыт. Просто заученные слова не активируют наше поведение.
Для Чекеши относительно легко идентифицировать опыт в этой шутке, потому что она основана на событиях из ее жизни. Но что, если шутка основана на событиях, которые не происходили в вашей жизни? Тогда вам необходимо распознать опыт, на котором построена шутка, перед тем, как вы ее представите публике с максимальным эффектом. Например, вот старая шутка, которую я вычитал в юмористическом сборнике:
Должен быть закон, по которому стулья в баре должны комплектоваться ремнями безопасности.
Опыт этой шутки состоит в том, что кто-то напивался и падал с такого стула столько, что он пришел к определённому решению своей проблемы – ремням безопасности. А что, если вы не пьете? Если вы никогда не падали с барного стула? Если такого никогда с вами не происходило? Первое, что вы должны сделать, - это определить опыт шутки, чтобы потом его вспомнить так, как будто такой опыт у вас был.
Репетиция в ролях
Репетиционный процесс, разработанный мной, трансформирует ваш материал в опыт, который вы приобретаете на репетициях. Это достигается тем, что вы физически встаете и играете все соответствующие роли в данном опыте. Когда вы репетируете шутку, проигрывая все три основные роли, ситуация происходит
В каком вы состоянии, в таком и зрители
Зрители приходят на комедийное шоу, потому что хотят оставить свою собственную реальность и развлечься, погрузившись в чужую. Поэтому они естественным образом будут следовать за вашим состоянием, в котором вы находитесь, чтобы попасть в вашу реальность. Не имеет значение, позитивное это состояние или негативное. В каком состоянии вы, в таком и публика. Если вы играете со зрителями, они играют с вами. Если вы вините их, что они не смеются, он винят вас, что вы не смешите. Если вы эмоциональны, они тоже эмоциональны. Если вы не обращаетесь к ним, они не обращаются к вам. Если вы вспоминаете слова и повторяете заученные шутки, они наблюдают за вами, как вы произносите слова из ваших шуток.
Когда вы вспоминаете и преподносите материал в виде чувственного опыта, зрители будут смотреть ваш фильм
Пересказ шутки и подача материала в качестве чувственного опыта имеют совершенно разное влияние на зрителей. Если вы просто заучиваете слова ваших шуток и воспроизводите их, публика будет просто наблюдать, как вы рассказываете шутки. И наоборот, если вы запомните и воспроизведете вашу программу как чувственный опыт, публика увидит, услышит и почувствует многое из того, что вы пережили. Зрители смеются при обоих подходах, однако личное воздействие на умы зрителей - это разница между тем, что вам просто что-то говорят и что вы находитесь в иллюзии, что все происходит вокруг вас.
Вот идеальный пример того, что я имею в виду, говоря об иллюзии, что все происходит вокруг вас. Недавно я пересматривал видео комедийного концерта с участием Билла Косби «Билл Косби. Собственной персоной». Когда я смотрел в предыдущий раз, я запомнил сцену, которая мне особенно понравилась, где господин Косби шутил над людьми, которые тяжело работают всю неделю, затем отрываются на выходных, после чего себя ужасно чувствуют. Я ярко представил себе, что эта сцена происходит в ярко освещенной ванной комнате с туалетом, душем, раковиной с зеркалом, зелеными полотенцами и т.д. Во время номера Косби стоял на коленях, будто только что оставил содержимое в туалете. Затем он прислонился головой к фарфору и поблагодарил бога, что он холодный. Вот как я запомнил эту сцену. Пересматривая запись в этот раз, я был поражен, что Косби играл на пустой сцене, на которой только стоял стул. Почему я вспомнил все чувственные детали, касающиеся ванной комнаты? Ответ прост. Господин Косби заучил опыт этого материала, затем вспомнил и прожил в сцене, будто это было реальностью. В результате я начал смотреть его фильм и видел, услышал и ощущал то же, что и он. В каком бы он ни был состоянии, я был в таком же.
Единственный способ заставить публику смотреть ваш фильм – это репетировать ваш номер в виде опыта ощущений, запоминать ощущения и передавать ощущения. Тогда и только тогда публика сможет воспринять ощущения. Это и только это открывает ворота, через которые публика может попасть в вашу реальность. В общем, что я хочу, чтобы вы поняли, что разговорное комедийное шоу – это не презентация шуток, а скорее межличностная коммуникация с целью заставить публику смотреть вашу комедию. Но перед тем, как вы это сделаете, вы должны сперва научиться репетировать опыт.
8. Репетиционный процесс Грега Дина
Сейчас, когда я объяснил причины создания этого репетиционного процесса, я хочу представить его вам. Он состоит из трех этапов: подготовки, вживания в опыт и представления материала на основе заученного опыта.
Каждый шаг отмечен символом, чтобы показать вам, где вам нужно находится: в пространстве Критика ‡ или в репетиционном пространстве . Проходя каждый этап, смотрите на эти символы и действуйте соответственно.
Этап первый: Подготовка