Русская литература XIX века. 1801-1850: учебное пособие
Шрифт:
Многие из определений, данных Белинским основным теоретическим литературным понятиям, сохранили свою ценность и в наши дни.
Главную задачу искусства Белинский видел в верности действительности. На его глазах в русской литературе шла борьба между романтиками и реалистами. Своей деятельностью он способствовал утверждению реализма в качестве ведущего метода русской литературы. Но критик был далёк от понимания реализма как копирования действительности, механического фотографирования жизни. Наличие определённой цели, идеала Белинский считал необходимым для каждого писателя-реалиста.
Важнейшим достижением реалистического метода явилось создание ярких типических образов. Критику принадлежит замечательное определение типического: «У истинного
Говоря о содержании литературы, Белинский указал на различия между искусством и наукой: «Искусство есть воспроизведение действительности, повторенный, как бы вновь созданный мир», «факт действительности, возведённый в перл создания». Критик дает замечательное, ставшее классическим определение специфики искусства: «…видят, что искусство и наука не одно и то же, а не видят, что различие их вовсе не в содержании, а только в способе обрабатывать данное содержание. Философ говорит силлогизмами, поэт – образами и картинами, а говорят оба они одно и то же. Политико-эконом, вооружась статистическими числами, доказывает… что положение такого-то класса в обществе улучшилось или много ухудшилось вследствие таких-то и таких-то причин. Поэт, вооружась живым и ярким изображением действительности, показывает в верной картине… что положение такого-то класса в обществе много улучшилось или ухудшилось от таких-то и таких-то причин. Один доказывает, другой показывает, и оба убеждают, только один логическими доводами, другой – картинами».
Важнейшую роль в создании художественного произведения играет личность автора, писателя, поэта, драматурга. Читатель смотрит на жизнь его глазами, оценивает действительность через его восприятие. Поэтому, считает Белинский, к художнику следует предъявлять высокие требования: «Поэт прежде всего человек, потом гражданин своей страны, сын своего времени. Дух народа и времени на него не могут действовать менее чем на других».
Одним из центральных в эстетике Белинского является вопрос о назначении искусства. Можно ли в искусстве видеть только средство приятно проводить время? Можно ли художественное произведение изолировать от общественных вопросов, ограничить задачи писателя красотой слога, стройностью композиции, выразительностью языка? Белинский не колебался в ответах на эти вопросы: «Вполне признавая, что искусство, прежде всего, должно быть искусством, мы тем не менее думаем, что мысль о каком-то чистом отрешенном искусстве, живущем в своей собственной сфере, не имеющем ничего общего с другими сторонами жизни, есть мысль отвлечённая, мечтательная… В наше время искусство и литература больше чем когда-либо прежде сделались выражением общественных вопросов».
Не игрушкой праздных ленивцев, а могучим орудием совершенствования человека и мира – такой хотел видеть великий критик русскую литературу. Такой она стала. В этом его немалая заслуга.
Белинский выдвинул народность в качестве основного критерия в оценке художественного произведения. Он дал глубокое определение этому понятию, освободил его от ошибочных и ложных представлений: «…народность есть не достоинство, а необходимое условие истинно художественного произведения».
Критик выступал против поверхностного, примитивного понимания народности. Он возражал тем, кто под народностью понимал только изображение национальных признаков, этнографических особенностей. Он был согласен с Гоголем, который видел народность не в описании сарафана и крестьянской избы, а в воплощении самого духа народа. Белинский учил различать народность и простонародность. Повести писателя Погодина, несмотря на то, что значительное место в них уделялось описанию быта, истории и обычаев русского народа, он назвал только простонародными, а роман Пушкина «Евгений Онегин» – в высшей
Перу Белинского принадлежат специальные теоретические исследования: «Разделение поэзии на роды и виды», «Идея искусства», «Речь о критике». Он мечтал написать «Теоретический и критический курс русской литературы».
Белинский – литературный критик. Ясное, глубоко правильное представление о содержании и назначении литературы, историзм мышления, высокая принципиальность позволили Белинскому дать замечательно верную, справедливую оценку литературным явлениям современности. В течение пятнадцати лет ни одно сколько-нибудь значительное событие в области русской литературы и искусства не прошло мимо критика. Но исключительное внимание Белинского, естественно, привлекали Пушкин, Гоголь и Лермонтов.
«Пушкин меня с ума сводит. Какой великий гений, какая поэтическая натура!» – писал Белинский. Творчеству поэта критик посвятил одиннадцать статей – своеобразную историю русской литературы в миниатюре. В этих статьях детально анализируется русская литература до Пушкина: «Предшествовавшие Пушкину поэты… относятся к Пушкину, как малые и великие реки к морю, которое наполняется их водами. Поэзия Пушкина была этим морем».
Белинский дал глубокое истолкование «Евгению Онегину», «Борису Годунову», «Полтаве», «Медному всаднику» и многим другим произведениям Пушкина. В истории русской литературы имена поэта и критика оказались навсегда и неразрывно связанными.
Белинскому был близок талант Гоголя-сатирика: «Гоголь владеет талантом необыкновенным, сильным и высоким. По крайней мере, в настоящее время он является главой литературы, главой поэтов». Буквально каждый шаг Гоголя в литературе был замечен и оценен Белинским.
Анализируя «Мёртвые души», критик установил как главный характерный признак таланта Гоголя его дар типизации жизни. И действительно, имена Чичикова, Плюшкина. Манилова, Ноздрева и других гоголевских персонажей давно уже приобрели нарицательное значение.
Исключительно высоко оценивал Белинский роль Гоголя в развитии всей русской литературы. Он видел в нем основателя и главу «натуральной школы» – благодаря Гоголю в русской литературе утвердился реализм.
Именно поэтому, когда в 1846 г. Гоголь выступил с книгой «Выбранные места из переписки с друзьями», Белинский отозвался о ней с особой болью, с особым возмущением. Сложные личные и социальные причины привели Гоголя, после сожжения второго тома «Мёртвых душ», к созданию этой книги. Белинский опубликовал в «Современнике» отрицательную рецензию. Гоголю показалось, что это вызвано личной обидой критика, мнение которого он высоко ценил, и он в частном письме попытался оправдаться. Эта попытка возмутила Белинского, и из-под его пера вылилась гневная отповедь – «Письмо к Гоголю».
Критик ярко обрисовал положение в стране, где «люди торгуют людьми… где люди сами себя называют не именами, а кличками: Ваньками, Стешками, Палашками, страны, где, наконец, нет не только никаких гарантий для личности, чести и собственности, но нет даже и полицейского порядка, а есть только огромные корпорации разных служебных воров и грабителей!»
И вот, когда «самые живые национальные вопросы в России теперь: уничтожение крепостного права, отменение телесного наказания…», Гоголь, по существу, совершает предательство по отношению ко всему демократическому, передовому, что было в стране.
Белинский особенно подчёркивает значение литературы для русского общества. В литературе он видит возможность говорить народу правду. Передовые русские писатели – это вожди общества на пути прогресса и справедливости. «И если вы любите Россию, – обращался критик к Гоголю, – порадуйтесь вместе со мной падению вашей книги!.. Вам должно тяжкий грех её издания в свет искупить новыми творениями, которые бы напомнили ваши прежние».
Герцен глубоко и верно определил значение «Письма к Гоголю»: «Это – гениальная вещь, да это, кажется, и завещание его!»