Русская Ницца
Шрифт:
В 1973 году, в день 86-летия мастера, в Ницце открылся «Национальный музей Библейского послания Марка Шагала» (ныне музей Шагала является одним из самых посещаемых в Ницце), а в 1977 году в Лувре появилась персональная экспозиция работ художника.
Марк Захарович Шагал скончался 28 марта 1985 года в Сен-Поль-де-Вансе. Он умер прямо в лифте, поднимавшем его на второй этаж в мастерскую. Его похоронили на местном кладбище.
Большую часть своей жизни Шагал провел во Франции. Он очень многим обязан Франции. Сюда он мечтал поехать еще будучи совсем молодым художником, сюда он вернулся после смерти первой жены Беллы Розенфельд, здесь достигло высшего расцвета его мастерство, здесь к нему пришла мировая слава, и здесь он умер. В результате до настоящего времени во многих художественных энциклопедиях напротив имени Шагала стоит страна, которую он представлял, и эта страна — Франция…
Филипп Андреевич Малявин родился в 1869 году в селе Казанка Бузулукского уезда Самарской губернии (ныне Оренбургская область), в многодетной крестьянской семье. Образование он получил в простой сельской школе. С малых лет он очень интересовался иконами в деревенской церкви и пробовал подражать им. В четырнадцать лет он отправился с богомольцами в Грецию, в основанный в начале XI века Афонский православный монастырь Святого Пантелеймона на Айон-Оросе (Святой горе), и до 1891 года был там послушником — учился в монастырской иконописной мастерской и расписывал стены небольшой церкви.
В 1891 году на гору Афон приехал скульптор В. А. Беклемишев, который увидел работы Ф. А. Малявина и был поражен его талантом. Он пригласил Ф. А. Малявина в Петербург, поселил у себя дома и подготовил к поступлению в академию.
В 1892 году Ф. А. Малявин поступил вольнослушателем на живописное отделение Петербургской академии художеств. В 1894 году, когда в академии открылась мастерская И. Е. Репина, Ф. А. Малявин стал учиться там вместе с такими художниками, как И. Э. Грабарь, К. А. Сомов и другие.
Окончив Академию художеств в Петербурге, Ф. А. Малявин представил на один из конкурсов свою картину, названную им «Смех». На ней были изображены веселые дородные крестьянки в ослепительных сарафанах, встретившиеся у деревенского колодца. Знатоки и ценители, в их числе и И. Е. Репин, дали ей сразу же высокую оценку. Но совсем по-другому отнеслись к ней академические профессора. Они не признали за ней никаких достоинств, обвинив автора в нарушении канонов и грубости сюжета. И тогда известные прогрессивные деятели русского искусства А. Н. Бенуа и С. П. Дягилев представили ее на Всемирную выставку 1900 года в Париже. Там картина имела огромный успех и была удостоена высшей награды — Гран-при. После этого картину «Смех» купил Венецианский музей современного искусства.
Вернувшись из Франции в Россию, Ф. А. Малявин поселился в деревне Аксиньино под Рязанью и построил там себе мастерскую. Одновременно с этим, наезжая в Петербург и Москву, он участвовал в выставках Товарищества передвижников, стал членом Союза русских художников.
После Октябрьской революции, в 1920 году, Ф. А. Малявин переехал в Москву. Там А. В. Луначарский познакомил его с В. И. Лениным, и тот позволил художнику беспрепятственно посещать Кремль и даже бывать у себя на квартире. Именно в это время Ф. А. Малявин нарисовал с натуры портреты Ленина и ряда других партийных лидеров.
В 1922 году Ф. А. Малявин уехал во Францию, чтобы устроить там свою выставку. Вместе с семьей он поселился в Париже и в Россию больше не вернулся. В 1924 году в парижской галерее Шарпантье с успехом прошла его выставка. В 30-х годах Ф. А. Малявин неоднократно организовывал собственные выставки в разных европейских странах: в Берлине, Мюнхене, Риме. На всех этих выставках посетители отмечали характерных малявинских «баб» в ярких пестрых сарафанах, его отличные портреты и рисунки. Живший в Париже художник А. Н. Бенуа писал о работах Ф. А. Малявина:
«Таких красивых сочетаний красок, такой бравурности в технике, такой великолепной простоты и смелости не найти на всем протяжении истории русской живописи».
Тем временем здоровье Ф. А. Малявина ухудшилось, и ему пришлось переменить климат, переехав вместе с семьей в Ниццу.
С одной стороны, можно сказать, что Ф. А. Малявину повезло — его миновал сталинский террор. Хоть богатым человеком его назвать было трудно, однако нужды он не испытывал. С другой стороны, к великому сожалению, талант художника, словно лишенный почвы цветок, начал потихоньку чахнуть. Его картины были разбросаны по всему свету, и сведений о его жизни за границей почти нет, за исключением редких воспоминаний современников. В частности, Ф. И. Шаляпин писал о нем:
«Малюет он и сейчас неплохо, да только все его сарафаны полиняли, а бабы сделались какими-то тощими, с постными лицами… Видно, его сможет освежить только воздух родных полей, и больше ничто».
Сам Ф. А. Малявин однажды с горечью признался одному из своих друзей:
— Вне родины нет искусства.
Конец жизни художника поистине трагичен: в момент внезапного наступления немцев в 1940 году на Бельгию он находился в Брюсселе, где писал портрет какого-то высокопоставленного лица. Не зная другого языка, кроме русского, он был схвачен властями и обвинен в шпионаже. Спасся он только тем, что начальник тюрьмы сам оказался художником и сумел убедить всех, что Ф. А. Малявин не обманывает, что он действительно художник, а не шпион. Филипп Андреевич был отпущен. Семидесятилетний художник вынужден был идти пешком через всю Бельгию и Францию, и только после долгих мытарств, больной, к концу июля он добрался до Ниццы, где в то время находился его дом. Это совершенно подорвало его силы, он слег, потом был отправлен в клинику и оттуда уже не вернулся…
23 декабря 1940 года его не стало. Известно, что дочь Ф. А. Малявина для покрытия расходов на похороны отца вынуждена была продать за бесценок пятьдесят полотен какому-то торговцу картинами из Страсбурга.
Андрей Митрофанович Селитренников родился в 1882 году в Кутаиси в семье присяжного поверенного, и его детство прошло на Кавказе. Он учился в пансионе Первой тифлисской классической гимназии, названной им самым «главным очагом русского образования на Кавказе», мечтал стать музыкантом, играл на скрипке и изучал теорию музыки. Потом он поступил в Одесский университет, где окончил физико-математический и историко-филологический факультеты, получив золотую медаль за сочинение «Система философии В. Вундта». После этого он был оставлен при университете на кафедре философии, готовился к профессорскому званию, совмещая преподавательскую деятельность с журналистской в газете «Одесский листок».
В 1912 году он переехал в Санкт-Петербург, где стал сотрудником и редактором отдела «Внутренние новости» одной из крупнейших газет «Новое время», издаваемой А. С. Сувориным. Под псевдонимом Ренников он стал регулярно печатать в газете фельетоны, рассказы и очерки. Андрей Митрофанович стал известен как мастер юмористического стиля. С 1912 года стали выходить одна за другой его книги: сатирические романы «Сеятели вечного», «Тихая заводь» и «Разденься, человек», очерки «Самостийные украинцы», «Золото Рейна» и «В стране чудес: правда о прибалтийских немцах», сборник рассказов «Спириты, или Другие юмористические рассказы».