Сборник рефератов по географии для 10 класса: Экономическая и социальная география мира

авторов Коллектив

В литературе пятидесятых и шестидесятых годов складывается направление, которое делает литературной темой сам способ рассмотрения недавнего прошлого. Во многих произведениях тех лет критика послевоенного «экономического чуда» сочетается со стремлением к преодолению прошлого. Фиксация на теме быстрого роста нового материального благополучия часто интерпретируется как бегство от ответственности за то, что происходило во времена нацистов.

В середине 60-х гг. происходят глубокие изменения в обществе. Тенденции к эстетизму в литературе клеймятся, как попытка завуалировать социальные и экономические основы системы, которая воспринимается как несправедливая. Многие писатели стремятся к общественной и политической активности, отказываясь одновременно от полного ухода

в политику. Радикальным выражением новых взглядов может служить тезис Ханса Магнуса Энцесбергера о «гибели литературы» или «Эстетика сопротивления» Петера Вайса. Конец политического и идеологического раскола Европы и Германии наступил совсем недавно. Поэтому трудно даже ответить на вопрос о том, как он повлиял на немецкую литературу. Ясно, однако, одно: на сегодняшний день нет ни одного художественного произведения, которое бы убедительным образом отразило этот важный процесс в литературной форме.

Изобразительное искусство

«Освоение целины» в искусстве – после периода изоляции, навязанной режимом национал-социалистов – происходило быстрыми темпами. Молодое поколение художников и скульпторов, часть которых была призвана в армию и успела побывать на фронте, жадно вбирало в себя все, чего его лишили гитлеровская диктатура и война. Василий Кандинский, Оскар Кокошка, Макс Бекман, Эмиль Нольде, экспрессионисты Эрих Хеккель, Карл Шмидт-Ротлуф, Эрнст Людвиг Кирхнер, Макс Пехштейн стали выдающимися представителями заново формировавшейся художественной сцены. Пабло Пикассо с его многослойной живописью был для большинства молодых художников великим примером для подражания. Важное значение имела и «встреча» с сюрреализмом (Макс Эрнст, Сальвадор Дали) и с американским «абстрактным экспрессионизмом», особенно с «all over» Джексона Поллока.

Параллельно французскому тахизму в Федеративной Республике сразу же после войны – под влиянием сюрреализма, «парижской школы», американского абстракционизма – стал складываться художественный стиль, который, находясь далеко в стороне от образной живописи и даже абстракционизма, обладал большим характерным признаком: предпочтение отдавалось беспредметной, импульсивной, полуавтоматической арене живописи, которая не была полностью бесконтрольной, а следовала принципу «управляемой случайности». Многообразие «информели» доказано творчеством художников, чьи произведения давно признаны во всем мире: Гетцем, Шульцем, Тилером, Хеме, Даменом, Шумахером, Брюнингом, Зондерборгом.

Почти все художники этого направления в начале 50-х гг. пытались освободиться от догм предметной станковой живописи. Обращение к «информели» или соответственно к абстракции означало в то время демонстрацию невиданного количества творческих возможностей. Так складывались и другие направления, обогащавшие творческий спектр послевоенной живописи в ФРГ. К ним следует отнести «цветовую живопись», которая занималась самим цветом, конкретным и бесстрастным, как это видно в работах Георга Карла Пфалера, Гюнтера Фрунтрунка и Лотара Квинте. Сюда следует отнести также акционистское искусство «человека дела» X. Шульта с упором на охрану окружающей среды, динамику Вольфа Фостелля, выразившуюся в «хэппингах» и «флаксэсе», на который он оказал значительное влияние. Для обоих видов искусства главное – это событие, в котором важную роль играет сама публика, особенно во время «хэппингов». Что касается «флаксэса», то для него больше характерны элементы театра, представления, самопрезентации художника-актера.

Архитектура

В первые 30 лет ХХ столетия германская архитектура задавала тон. Мощнейшие импульсы исходили от Веймара и Дессау, где в двадцатых годах была разработана теория «Баухауза», а позднее под тем же названием сформировалось одно из направлений в архитектуре. Благодаря таким ведущим теоретикам, как Вальтер Гропиус и Людвиг Мисс Ван дер Роэ это направление широко распространились по всему миру. Шедевры, созданные на основе синтеза архитектуры, техники и функционализма, можно встретить сегодня во всех уголках земли.

Германская архитектура долгое время не могла оправиться после 1945 года. Необходимо было быстро

восстановить разрушенные города. Миллионы людей нуждались в недорогом жилье. Собственно архитектура уходила при этом часто на второй план. Сегодня в Германии можно увидеть все больше образцов современной, новаторской и в то же время обращенной к нуждам человека архитектуры. Некоторые удачные сооружения по-прежнему обязаны своим рождением стилю и теории «Баухауза».

Однако и новые направления в архитектуре привели к созданию примечательных сооружений, например «высокотехнологичных» зданий, в которых важные функциональные элементы – лифты, эскалаторы, коммуникации, часто выкрашенные в различные цвета – вынесены наружу и поэтому служат одновременно архитектурной декорацией. Другие виды украшений, например капители, карнизы, орнаменты в стиле Art deco, призванные, согласно искусству архитектуры, привлечь взор, во многих случаях разрушают постулат о своем чисто функциональном предназначении. Такая архитектура постмодерна – после многолетних дискуссий, разгоревшихся, в частности, вокруг зданий новой Государственной галереи в Штутгарте – обрела сегодня всемирное признание.

Кино

После Второй мировой войны когда-то прославленный немецкий кинематограф скатился до уровня простой развлекательности. И лишь 60-е и 70-е гг. стали периодом нового расцвета немецкого кино на западе Германии. В 1966 г. «молодое немецкое кино» вышло на арену под лозунгом «Кино наших пап умерло».

В последующие годы новое течение подарило зрителям целый ряд замечательных фильмов, удивительное множество жанров и тем.

В прошедшие годы германские кинематографисты все больше и больше пробовали себя в жанре комедии и сатиры и добивались у публики большого успеха. Наиболее популярным жанром немецкого кино на сегодняшний день является комедия, тема которой – отношения между мужчиной и женщиной.

Зачинателем этого жанра стала Дорис Дери, снявшая фривольную картину о любовном треугольнике под названием «Мужчины» (1985). Драматический жанр, который часто считали художественной вотчиной германского кинематографа, в последние годы отошел скорее на задний план. В то же время и здесь есть выдающиеся работы и большие удачи: например, новая экранизация истории о найденыше Каспаре Хаузере, предпринятая Петером Зера, боевик Доминика Графа «Победители» или триллер Роланда Сузо Рихтера о тюремной жизни «Пожизненно на 14 дней».

Музыка

Германия имеет богатые музыкальные традиции. Это родина Баха и Генделя, Бетховена и Шуберта, Брамса и Вагнера. Государственную поддержку получают композиторы, музыкальные фестивали, наиболее известен Вагнеровский фестиваль, который проводится каждое лето в Байройте. Ежегодно организуются фестивали, посвященные Бетховену (в Бонне), Моцарту (в Вюрцбурге). Мировой известностью пользуются симфонии и оперы таких композиторов 20 в., как Карлхайнц Штокхаузен, Курт Вайль, Рихард Штраус, Пауль Хиндемит, Карл Орф, Удо и Бернд Циммерманы, Ханс Вернер Хенце. Почетное место среди лучших оркестров мира занимает Берлинский филармонический оркестр. Известностью пользуются и другие симфонические коллективы: Дрезденский филармонический, Бамбергский симфонический, Мюнхенский филармонический оркестры, оркестр Гевандхауса в Лейпциге. Международной славой пользовался Герберт фон Караян, руководитель Берлинского филармонического оркестра. Другой немецкий дирижер, Курт Мазур, с 1991 возглавляет Нью-Йоркский филармонический оркестр. Великолепными оперными театрами славятся Берлин и Дрезден, Мюнхен и Гамбург,

Лейпциг и Штутгарт, Франкфурт и Байройт. Среди оперных певцов выделяются Дитрих Фишер-Дискау и Петер Шрайер.

Следует отметить превосходную подготовку вокалистов в Германии и великолепные сценические воплощения опер даже в театрах небольших городов. Мировой известностью пользуются такие балетные труппы, как Штутгартский балет, основанный Джоном Кранко, Франкфуртский балет, руководимый Уильямом Форсайтом, Гамбургский балет (руководитель Джон Ноймейер) и Баварский национальный балет. Вуппертальский театр танца под руководством Пины Бауш стал одним из самых авторитетных немецких коллективов.