В ритме времени. Кинематографический процесс сегодня
Шрифт:
подсознательных процессов психики индивидуума, вырванного
из контекста социальных жизненных связей, то в тонком
изображении потери человеческих связей между людьми,
отчуждения, порожденных этой системой. Что ж, эти
явления надо видеть и глубоко изучать с позиций марксистско-
ленинского мировоззрения.
Но в кинематографии Запада есть прочная традиция
критического реализма, точного социального анализа
явлений действительности,
импульсы в связи с развитием революционного процесса
в мире, укреплением социалистической системы, ростом
коммунистического движения в капиталистических странах,
национально-освободительного движения.
Таким феноменом антибуржуазного искусства является
прогрессивное кино Италии, начало которому положил
неореализм.
Вызванный к жизни итальянским антифашистским
Сопротивлением, неореализм сразу заявил себя как могучее
демократическое художественное течение. Именно
демократизм отличал произведения неореализма от всех подобных
ему явлений в других западноевропейских странах.
«Рожденное духом Сопротивления, — пишет Сергей
Герасимов, — брожением народно-революционных сил после
поражения Италии во второй мировой войне,
неореалистическое киноискусство, поднявшееся на этой благодатной
духовной основе, смогло показать современному обществу
всю мощь национального гения Италии и повлияло на
развитие мирового кинематографа с той императивной
силой, которая всегда сопутствует победительному примеру»*.
Впервые в истории зарубежного кинематографа
возникло течение, в большей степени свободное от буржуазного
1 «Нов. мир», 1970, № 10, с. 257.
95
идеологического давления, находившееся вне орбиты
буржуазной культуры. Отсюда и только отсюда присущая
неореализму народность. Формализм, штукарство,
попытки увидеть в человеке лишь подсознательные комплексы —
все это было чуждо произведениям неореализма.
Художники стремились исследовать жизнь и мораль человека труда
или «маленького человека» большого города, выкинутого
за борт жизни.
Антибуржуазность неореализма зорче всех увидели
правящие классы, и они сделали все возможное, чтобы пресечь
это движение. Впрочем, были и иные причины «конца»
неореализма. Но традиции этого течения трудно
переоценить.
Разве мало возникало и во Франции, и в Англии, и в
США произведений реалистического и гуманистического
искусства, исполненных правды, боли за простого
человека? И это, разумеется, беспокоило капитанов буржуазного
мира.
замахивались на сами принципы буржуазного общества.
Правда, реалистическое и гуманистическое искусство Франции,
выдвинувшее такие имена, как Рене Клер, Жан Ренуар,
Марсель Карне, такие фильмы, как «Битва на рельсах»
Рене Клемана, было в определенной степени «остановлено»
американским кинобизнесом и буржуазными фирмами в
конце 40-х годов. В лучших неореалистических фильмах
это не был некий взгляд со стороны, взгляд честного
интеллигента, пришедшего «в народ». Нет, авторы «Рима —
открытого города», «Похитителей велосипедов», «Нет мира
под оливами» и «Рима, 11 часов» выражали и отражали
именно народный взгляд на явления действительности. И
в этом была сила неореализма.
Творчество Феллини, раскрывшееся уже после того, как
неореализм утратил свои позиции, сложно, противоречиво,
но «Ночи Кабирии», «Сладкая жизнь», «Рим», «Амар-
корд» — произведения огромной взрывчатой силы,
произведения художника, отрицающего буржуазный
правопорядок и мораль. Правда, в ряде своих работ (особенно в
«Сатириконе» и «Казанове») Феллини, еще раз показав
свои могучие художнические потенции, вместе с тем
продемонстрировал и растерянность перед реальностью,
неспособность осмыслить причины царства зла, которое он столь
зорко видел и впечатляюще воспроизвел в лучших своих
фильмах. Но, повторяю, в главных своих фильмах Феллини
смог увидеть, что конвульсирует и разлагается не человек
и человечество, а общество, основанное на подавлении
человека.
96
Висконти, один из «отцов неореализма», пошел, уже
начиная с 50-х годов, несколько иным путем. Он увлекся
поисками связей кинематографа с традициями
итальянской классической литературы, создав ряд крупных произ.
ведений. Позже он обратился к антифашистской теме,
отразив ее сложно, порой противоречиво. В последних своих
лентах этот большой художник как бы вернулся к истокам
подлинных гуманистических ценностей и впечатляюще
показал несостоятельность и антигуманность буржуазной
морали.
Пазолини, создавший в начале своего пути фильмы
большого антибуржуазного потенциала, пройдя полосу
сомнений, анархистских заблуждений и увлечения «фрей-
домарксизмом», в своих последних теоретических работах
и поэтических манифестах страстно обрушивался на