Вспомогательные (прикладные) дисциплины. Фотодело

Сергеев Евгений Юрьевич

2.2.12. Общие советы – рекомендации

– Композиция на фотографии должна быть многоплановой, иметь ближний, средний и задний планы (фон), что обеспечивает у зрителя глубину пространства.

– Не всегда надо компоновать кадр, строго симметрично, кроме случаев построения ритмичных рисунков кадра или симметрии, как главной идеи.

– Соблюдайте баланс композиции, так чтобы верхняя часть снимка не выглядела тяжелее нижней.

– Не стремитесь помещать линию горизонта или поверхности воды строго посередине, такой кадр распадается, как две независимые части от целого.

– При съёмке людей и животных старайтесь снимать на уровне глаз. Линия горизонта или

другие линии фоне не должны проходить через голову.

– Не обрезайте части тела, как попало, особенно головы. Человек с отрезанной верхней частью головы выглядит двусмысленно.

– На фигуре человека не должно быть непонятных «приросших» деталей.

– Поза человека должна быть компактной, заполняющей экран.

– Не доминирующие линии, ведущие глаз зрителя к главному на снимке, наиболее целесообразны, когда они образованы дорогой, забором, аллеей.

– Соблюдайте горизонтальное положение воды и плывущих кораблей.

– Главный объект не должен сливаться с фоном.

– Яркие огни или пёстрые цветовые пятна в стороне от главного сюжета отвлекает взгляд зрителя от главного сюжета.

– Прозрачные и лёгкие тени видимые невооружённым взглядом на фотографии могут выглядеть намного тяжелее, чем на самом деле.

– Для обрамления рамки кадра используйте ветки, и другие естественные элементы, которые могут подчеркнуть главную сюжетную часть снимка.

– На кадре не должно быть больших пустых пространств, таких как чистое голубое небо, водная гладь, однообразная равнина.

– Не пытайтесь строить кадр по диагонали, если горизонт или здание выглядит странно. Не старайтесь наклонять строения, лучше поменяёте объектив.

– Для создания объёма используете не фасад, а фасадно-боковую сторону с различными второстепенными нерезкими элементами.

– Для съёмок архитектурных объектов существуют специальные в основном короткофокусные объективы.

– Движущему объекту на снимке оставляйте пространство для движения вперед. Используйте небольшую глубину резко изображённого пространства, чтобы выделить объект от окружающей среды.

– В композиции необходимо найти главное и подчинить второстепенное, используя все имеющиеся изобразительные и технические средства.

Методическое обеспечение

Основные понятия : композиция; художественный язык фотографии; элементы композиции; границы кадра; ритм; глубина пространства; перспектива; фон; нюанс; равновесие; контраст; тождество и различие; тональная композиция; световой акцент; золотое сечение.

Контрольные вопросы и задания:

1. Что такое композиционное единство?

2. Какие виды композиции бывают на фотографическом снимке

3. Как понимать незавершенность снимка

4. Что является главным в работе над композицией?

5. Что такое перспективное видение в кадре?

6. Как освещение влияет на создание пространственного снимка.

7. Что означает художественный язык фотографии

8. Что такое ритмический ряд?

9. Принцип золотого сечения

10. Назначение фона

11. Что означает смысловой центр изображения?

12. Назначение светового акцента, тональная композиция

Задание. Найти объект съемки, где наиболее характерно проявляются композиционные выразительные средства фотографии. Сделать несколько фотоснимков и коллективно обсудить особенности композиционного построения.

Глава 2.3. Фотографические жанры СМИ

2.3.1. Появление фотографических жанров

Фотографический

жанр – категория историческая, общность признаков складывалась на протяжении всей истории развития искусства и культуры. В середине Х1Х столетия в европейском фотографическом искусстве утвердилась стилистическая форма как продукт нового мировоззрения, нового взгляда на жизнь и поведение человека – ЖАНР. Пионерами русской жанровой фотографии были фотографы В. Каррик, А. Карелин, С. Лобовиков, которые многое переняли у художников – живописцев. Они привнесли новые специфические изобразительные формы, свойственные фотографии. Эти живописные формы в чём-то близкие с формальным перенесением образцов и терминологии из одного изобразительного вида искусства в другое. Жанр журналистского произведения это устойчивые особенности его содержательно-тематических характеристик, типа отображаемой действительности, композиции, стилистики. Особенности построения жанра не зависят от воли журналиста, наоборот, выбрав какой-либо жанр, для достижения цели он вынужден считаться с системными особенностями и возможностями построения законченного фотопроизведения. В каждой области искусства и культуры жанры имеют свою специфику. Появление того или иного жанра, его развитие объясняется, потребностью в нем. Репортажный способ отображения, наиболее полно отвечает историческому моменту, он даёт реальную достоверную информацию, отвечающую общественной потребности и интересам масс. Система жанров средств массовой информации постоянно развивается и обогащаться. Возникают новые жанры, некоторые старые жанровые формы отодвигаются на второй план, уходят в тень, другие наоборот, развиваются и становятся самостоятельными жанрами. Возникли самостоятельные фотографические жанры – аналоги жанровых структур живописи: пейзаж, портрет, натюрморт. А в последнее время появился жанр рекламной фотографии. Это связано с тем, что в печатных изданиях реклама составляет около 15 %, а на телевидении 25 % эфирного времени.

Разумеется, в изданиях разного типа и программах телевидения – используются разные жанровые системы. В каждом СМИ есть жанры обязательные и желательные. Размытость жанровых границ, не всегда позволяет точно определить, к какому фото жанру публицистики относится фотоснимки, нередко в них сочетаются сходные и близкие признаки.

Спрос на журналистскую информацию порождал предложение журналистских текстов и иллюстрационного отображения события, отличавшихся определенными особенностями. Так, по мере развития и совершенствования общества рождались и формировались и другие жанры.

Но, со временем фотография оказалась прочно связанной с журналистикой, и осознала себя как её составная часть, аналогия с живописью, стала не такой ярко выраженной. Появилось и расширилось понятие, фотожурналистика. Для более углублённого и понятного тематического содержания материала статьи к существующему текстовому ряду добавились фотографии, которые подтверждали и расширяли фактическую оперативную информацию. На ранних этапах становления жанров фотожурналистики, легко различными были два основные направления: Спокойные жанровые сцены. Изображения человека с проявлением его различных эмоций. С течение времени по мере развития средств массовой информации при создании картин быта, производства, отдыха и различных эпизодов жизненных ситуаций появилась необходимость разделения жанров. В современном обществе фотографические журналистские жанры условно подразделяются на информационные и публицистические. Фотографические журналистские жанры не имеют резких отличительных границ.