Айвазовский в Крыму
Шрифт:
Жизнь Латри протекала в неустанном труде и очень усложнялась мятущейся натурой художника. Он всегда был полон творческих планов, метался в поисках.
В искусстве, при глубокой одарённости, он остался непризнанным, а его творчество не было в полной мере оценено его современниками. Надо было любить искусство, обладать большим мужеством и верить в правильность избранного пути, чтобы продолжать работу, не участвуя в творческих объединениях, почти не выставляя своих произведений.
Первоначально, как рассказывал К. Ф. Богаевский, неудачи очень огорчали Латри, но он не мог жить вне искусства. С годами его мастерство совершенствовалось, ощущения становились всё тоньше и изощрённее, образы выразительнее,
Мы говорили, что в творчестве Латри большое место занимает изображение моря. Но ему, представителю нового поколения художников, был чужд романтический пафос Айвазовского; его творческая индивидуальность сложилась в противоречивых условиях русской художественной жизни начала XX века. Поэтому нельзя оценивать творчество Латри, сопоставляя его марины с произведениями Айвазовского. Они принципиально различны.
Несмотря на кажущуюся внешнюю незавершённость, марины Латри написаны с настоящим мастерством и артистизмом: в них видно подлинное творческое горение.
Минуло больше двадцати лет со дня смерти М. П. Латри. Его работы многие годы были в экспозиции Феодосийской картинной галереи И. К. Айвазовского.
Занимали они очень скромное место и не привлекали внимания. В 1962 году галерея организовала большую выставку картин М. П. Латри, на которой были представлены основные его произведения и показан весь творческий путь. Выставка имела большой успех. Её посетило свыше ста тысяч человек. Книги отзывов полны самыми восторженными записями, просьбами направить выставку в Москву, Ленинград, Киев, Ригу и т. д. И, что самое интересное, многие посетители отмечали современность его мастерства.
Творчество Латри впитало в себя лучшие достижения русского реалистического искусства. Оно жизнеутверждающе и оптимистично. Быть может, именно поэтому оно получило столь широкое и почти единодушное признание в наши дни.
В изображении природы Латри был подлинным поэтом-лириком. Его пейзажи всегда одухотворены, в основе его живописных образов заложено эмоциональное начало: он умел придать поэтические черты самым незамысловатым по сюжету пейзажам. Всё это сообщает притягательную силу искусству Латри.
Пусть Латри не овладел большими высотами в искусстве, не был новатором, открывателем новых путей в живописи, не был тем, кого называют выдающимся художником. Но искусство Латри дорого нам, так как созвучно нашим мыслям и чувствам, и в этом смысле оно по-настоящему современно. Искренняя, своеобразная, правдивая живопись Латри доставляет нам радость, и мы благодарны ему за это.
Спустя много лет после смерти Латри его творчество было собрано и изучено. В наши дни его имя справедливо заняло достойное место среди живописцев, сложившихся в мастерской И. К. Айвазовского. Он, как и другие феодосийские художники, был продолжателем славных традиций русского реалистического искусства.
Заключение
Живя почти безвыездно в Крыму, Айвазовский оставил по себе добрую память.
Деятельность Айвазовского была разносторонней. Он занимался и постройкой торгового порта, и проведением железнодорожной линии Джанкой — Феодосия, и строительством водопровода, вёл археологические раскопки, давшие науке исключительные по научной значимости и художественной ценности находки, а несколько позднее построил здание для археологического музея на горе Митридат.
Свою мастерскую Айвазовский превратил в школу живописи для талантливой молодёжи целого края. В результате Феодосия стала очагом маринистической живописи и крупным центром русского искусства.
Своим
Конечно, влияние искусства Айвазовского на русскую живопись было очень широко. Под его влиянием складывалась не только русская маринистическая живопись. Ряд крупнейших русских художников, работавших в других жанрах изобразительного искусства, в молодости прошёл через увлечение искусством Айвазовского.
Сто лет тому назад мастерская Айвазовского была объединяющим и цементирующим началом деятельности феодосийских художников. Сейчас галерея Айвазовского стала одним из самых популярных советских музеев, а художественная школа и студия, организованные при ней, растят молодую смену художников.
Вдохновляющий пример Айвазовского, его беззаветная любовь к родному городу, к Крыму были теми дрожжами, на которых поднялся и окреп интерес советских людей к этим выжженным солнцем, малопривлекательным на первый взгляд местам.
На этой, казалось бы, бесплодной для искусства почве трудами Айвазовского была создана группа южнорусских художников, открывших огромный район Крыма (древнюю Киммерию) для искусства, и Феодосия стала очагом культуры, известным во всём Советском Союзе.
Иллюстрации
В Феодосийской картинной галерее им. И. К. Айвазовского
И. К. Айвазовский. Неаполитанский залив в лунную ночь
И. К. Айвазовский. Георгиевский монастырь
И. К. Айвазовский. Суда на рейде
И. К. Айвазовский. Кораблекрушение
И. К. Айвазовский. Ледяные горы
И. К. Айвазовский. Море
И. К. Айвазовский. Неаполитанский залив
И. К. Айвазовский. Гондольер