Художественные течения конца XIX – середины ХХ века. 24 самых известных художника
Шрифт:
Наркому просвещения А.В. Луначарскому Рерих передал картины серии «Майтрейя», которые не принял ни один советский музей, так как художественная комиссия посчитала их некоммунистическими и декадентскими, и они долгое время висели на даче у Максима Горького.
Художник вел активную общественную деятельность, был завязан в политические и экономические проекты, имел связи с большевиками и масонством. Рерих организовал и участвовал в Центрально-Азиатской и Маньчжурской экспедициях в 1924 – 1928 годах.
Обширный научный материал, собранный Рерихами во время экспедиции, требовал систематизации и обработки, и по окончании экспедиции 12 июля 1928 года
В своих философско-художественных очерках художник создает новую концепцию Культуры, основанную на идеях Живой Этики. Культура, по мнению Рериха, тесно связана с проблемами космической эволюции человечества и является «величайшим устоем» этого процесса. В широкое понятие Культуры Н.К. Рерих включал синтез лучших достижений человеческого духа в области религиозного опыта, науки, искусства, образования.
В 1929 году Н.К. Рерих в сотрудничестве с доктором международного права и политических наук Парижского университета Г.Г. Шклявером подготавливает проект Договора о защите культурных ценностей (Пакт Рериха). За международную культурную деятельность и инициативу Пакта в 1929 году Рерих был выдвинут соавтором Пакта Шклявером Г. Г. на Нобелевскую премию мира. Однако Нобелевскую премию Рерих снова не получил.
Находясь в Индии, Рерих с самых первых дней Второй мировой войны использовал все возможности, чтобы помочь России. Вместе с младшим сыном Святославом Рерихом он устраивал выставки и продажу картин, а все вырученные деньги перечислял в фонд советского Красного Креста и Красной Армии. Писал статьи в газетах, выступал по радио в поддержку советского народа.
В годы войны художник в своем творчестве вновь обращается к теме Родины. В этот период он создает ряд картин – «Поход Игоря», «Александр Невский», «Партизаны», «Победа», «Богатыри проснулись» и другие, в которых использует образы русской истории и предрекает победу русского народа над фашизмом, в чем сказался его патриотизм.
В Индии художник продолжает работать над серией картин «Гималаи», составляющей более двух тысяч полотен. Для Рериха горный мир является неисчерпаемым источником вдохновения. Художественные критики отметили новое направление в его творчестве и назвали «мастером гор». В Индии были написаны серии «Шамбала», «Чингис хан», «Кулута», «Кулу», «Святые горы», «Тибет», «Ашрамы» и дргие. Сразу же по окончании войны художник запросил визу на въезд в Советский Союз, но 13 декабря 1947 года он уходит из жизни, так и не узнав, что в визе ему отказали.
Картина «Заморские гости»
написана в 1901 году
«Заморские гости» входит в цикл картин «Начало Руси. Славяне». В 1899 году Рерих совершил путешествие по «великому водному пути» к Новгороду. Именно тогда у Рериха зародился сюжет «Заморских гостей» – картины, которую он написал уже в Париже. На выставке в Императорской Академии Художеств в 1902 году картину приобрел Николай II для Царскосельского дворца. В настоящее время она хранится в Государственной Третьяковской галерее.
Авторский подзаголовок «Народная живопись» подтверждает использование Рерихом мотивов и красок народной живописи. Картина наполнена элементами, которыми изобилуют работы древнерусских иконописцев и мастеров прикладного искусства – ладьи, красные паруса, темно-синяя река. Рерих сочетал эстетику прошлого с современным восприятием и руководствовался принципами модерна. В «Заморских гостях» ярко проявился композиционный талант Рериха. Художник оперирует большими и обобщенными тоновыми и цветовыми массами и добивается тем самым максимальной простоты.
Картина «Ангел последний»
написана в 1912 году
Перед Первой мировой войной в искусстве Николая Константиновича с особой силой прозвучала тема возмездия, впервые раскрытая в полотне «Ангел последний». Над объятой пламенем землей – непреклонно стоящий среди клубящихся огненных облаков ангел, воздающий по заслугам за все содеянное зло, а на далеком горизонте – сверкающие зарницы оповещают о новой жизни на очищенной от скверны планете.
Многие художники и писатели предчувствовали надвигающуюся катастрофу, и в их творчестве нашло отражение растущее чувство тревоги. Много картин Рерих написал в 1912 – 1914 годах. В этих полотнах было достаточно предсказаний катаклизмов, ведущих к разрушению мира: «Ангел Последний» (1912 год), «Меч доблести» (1912 год), «Крик змия» (1913 год), «Град обреченный» (1914 год), «Вестник» (1914 год). Все они предвещали неотвратимые страдания и разрушения через мощные аллегорические символы, взятые из фольклора и библейских сюжетов.
Казимир Малевич
1879 – 1935
Российский и советский художник-авангардист, Основоположник супрематизма – направления в абстрактном искусстве.
Казимир Малевич родился 23 февраля 1879 года в Киеве. Семья будущего художника жила в Киеве на Бульонной улице (с 2012 года она носит имя Казимира Малевича), в Киеве похоронен его отец.
Родители Малевича и сам он были поляками по происхождению. Отец Казимира Малевича Северин Малевич – шляхтич Волынской губернии Житомирского уезда, мать Людвига Александровна была домохозяйкой. Отец работал управляющим на сахарном заводе известного промышленника Терещенко.
Казимир начал учиться рисовать после того, как в возрасте 15 лет мать подарила ему набор красок. До 17 лет жил на Подолье. В 1895 году в возрасте 17 лет поступил в Киевскую рисовальную школу Н.И. Мурашко.
В 1896 году семья Малевичей переехала в Курск. Здесь Казимир работал чертежником в Управлении Курско-Московской железной дороги, параллельно занимаясь живописью. Вместе с соратниками по духу Малевич сумел организовать в Курске художественный кружок. Малевич вынужден был вести как бы двойную жизнь – с одной стороны повседневные заботы провинциала, нелюбимая и тоскливая служба чертежником на железной дороге и с другой – жажда творчества.
В 1899 году женился на Казимире Ивановне Зглейц. Венчание произошло 27 января 1902 года в Курске в католическом Храме Успения Богородицы.
В 1905 году решился круто изменить свою жизнь и переехать в Москву, несмотря даже на то, что супруга была против. Ведь Малевич оставлял ее с детьми в Курске. Это наметило раскол в его семейной жизни.
5 августа 1905 года он впервые подал прошение о приеме в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Однако в училище его не приняли. Возвращаться в Курск к жене и детям Малевич не захотел. Тогда он поселился в художественной коммуне в Лефортово. Но через полгода, весной 1906 года, когда деньги на жизнь закончились, Малевич был вынужден все же вернуться назад, в Курск, к семье. Летом 1906 года он снова подал документы в Московское училище, однако его не приняли и во второй раз.