Популярная история моды
Шрифт:
Романская архитектура представляла собой систему простых форм: параллелепипедов, кубов, конусов, цилиндров. Поверхности массивных стен расчленялись фризами и галереями. Классический пример немецкой романики – церковь монастыря Мария Лаах в Вестверке. Здание перекрыто крестовыми сводами. Каждая деталь храма снаружи и внутри является обособленной пространственной ячейкой. В качестве основного элемента выступают высокие башни, сообщающие массивному зданию относительную легкость.
По сходству с архитектурой длинное, мешковатое платье той эпохи разделялось на части посредством отделочной каймы. Четкие полосы искажали естественные пропорции, делая фигуру похожей на расчлененный блок. Испанская одежда отличалась от европейской своеобразным узором. На фресках храмов Каталонии и Барселоны изображены фигуры в туниках с широкими поперечными (реже продольными) вытканными
Политику и моду раннего Средневековья определяли предводители франков, германцев, скоттов, англичан, а также монархи мелких итальянских королевств. Феодальный порядок требовал классовых различий во всем, в том числе и в одежде. Все же большинство правителей отвергали пышное убранство в византийском стиле, предпочитая более удобный традиционный костюм.
Горожанин и воин романской эпохи
Наряд франкского императора Карла Великого из династии Каролингов (742–814 годы) в обычные дни мало отличался от одежды простолюдина. «Он носил народную одежду. На тело надевал полотняное белье, сверху обшитую шелковой бахромой тунику и штаны. Ноги до колен обертывал полотняной тканью. Зимой закрывал грудь и плечи пелериной из шкур выдры или соболя. Поверх всего набрасывал зеленоватый плащ и всегда опоясывался мечом, рукоять и перевязь которого, серебряные или золотые, по праздничным дням и на приемах были украшены драгоценными камнями. Иноземной одеждой, сколь бы ни была она красива, Карл пренебрегал. Лишь в Риме по просьбе папы Адриана он возложил на себя тунику и хламиду и обулся по-римски. Только в особо торжественных случаях он облачался в одежды, затканные золотом, и надевал обувь, усыпанную драгоценными камнями. Плащ застегивал золотой пряжкой и надевал золотую корону» (Эйнгард, «Жизнь Карла Великого»).
По примеру своего императора франки избегали чужеземного платья вплоть до X века. Сохраняя верность древнему германскому костюму, они носили длинные рубашки с узкими рукавами и разрезом на груди в комплекте с полотняными штанами, которые теперь перевязывались на икрах. Накидка длиной до колен закреплялась спереди и свободно перемещалась на плечо. Как в старину, мужчины любили богато украшенные пояса, причудливые застежки, хотя ноги все еще укутывали в обмотки. Позже простолюдины стали носить крепко затянутые ремнями крестьянские башмаки без каблуков. Судя по упоминаниям в хрониках, эта простая обувь оставалась актуальной до середины XVI века.
Рубаха в качестве нижнего белья в те времена была редкостью. Некоторые мужчины надевали нижние штаны длиной до бедра или до колен, завязывая их на талии обычной веревкой. Такие подштанники удерживали две длинные верхние штанины, не сшитые одна с другой. Короткая подпоясанная туника с длинными рукавами и широкой каймой вместо воротника оставалась в повседневном гардеробе европейского крестьянина в течение нескольких веков. В России похожую рубаху носили почти до XX столетия.
Германские женщины отказались от варварского одеяния еще в эпоху Великого переселения народов. Платья с застежкой на плече сменили многослойные наряды, красочно описанные историком Якобом фон Фальке: «Вид женщин раннего Средневековья весьма живописный и яркий. Их одежда носила полукочевой, неэлегантный, незаконченный характер. Из разных языческих, классических, античных и византийских элементов, которые до сего времени не сочетались между собой, теперь начинает создаваться новая культура. Одежда совсем не прилегает к телу и не имеет складок».
Вертикальная и горизонтальная отделочная кайма разбивала дамское платье на множество частей. Подобно тому как здания разделялись зарубками, арочными фризами, аркадами, полосы контрастного цвета изолировали детали женского платья. Кайма проходила по окату рукава, по вороту и подолу, изредка подчеркивая линию талии. В свою очередь, лиф с юбкой делились на более мелкие детали. Практическое значение каймы, а именно укрепление шва, стало одной из немногих новаций романского стиля.
До становления цехового производства вся одежда создавалась кустарным способом. В крупных европейских городах портнихи и вышивальщицы работали самостоятельно либо поступали в ремесленные мастерские gynaeceum, где не только шили, но и ткали полотно. Похожие производства устраивались в крепостях. Помимо нарядов для феодала и его семейства, работники изготавливали продукцию на продажу. Торговля шла на городских рынках, причем одежда сбывалась оптом: например, штаны или рубахи продавались в пачках по 10–40 штук.
Повседневная одежда незнатной горожанки
Жители Восточно-Франкского королевства (ранняя Германия) широко использовали местные шерстяные ткани, тонкое сукно, льняное полотно. Восточный шелк и северные меха могли позволить себе самые богатые и знатные персоны. Особой популярностью пользовался кастор из Фрисландии. Греческим словом kastor («бобр») называлась плотная шерстяная ткань с коротким сглаженным ворсом. В настоящее время облегченные касторы называются касторинами и все еще применяются для пошива зимних пальто или форменной одежды. Из античных времен во франкский гардероб перешел плащ, не только защищавший от холода, но и уже давно ставший универсальной одеждой всех сословий. Высокое положение его обладателя подтверждала ткань, отделка и материал застежек.
Примерно с 1050 года европейская знать облачалась в платье нового фасона: широкое одеяние, доходящее до середины икр, со складками на полах и втяжкой на бедрах. Пышность наряду придавала нижняя рубашка такой же длины. Вначале укороченные, рукава верхнего платья со временем становились шире и длиннее, позже достигнув пола, а у королевских особ влачились как шлейф.
Тусклой романской моде не хватало красочности и многообразия. Бесформенные хламиды отражали религиозный дух смирения, покорности судьбе, пренебрежения к своей человеческой сущности. Богатые и бедные, женщины и мужчины носили мешковатые туники, покрывая их практически одинаковыми плащами. Обувью служили странные штиблеты без шнурков и застежек, но уже начали появляться ботинки с вытянутыми носами, напоминавшими клюв птицы. Разница в облачении богача и бедняка, священнослужителя и простого прихожанина была едва заметной. Раннесредневековый униформизм ярко представлен в иллюстрации к испанской рукописной книге XII века, где святой Мартин одет в тунику с декоративными полосами, плащ и длинноносые ботинки. Беседующий с ним нищий стоит на земле босыми ногами, довольствуясь похожей, но только короткой одеждой.
Головные уборы, как мужские, так и женские, тоже не отличались разнообразием. Мужчины носили примитивные полукруглые шапки либо нечто похожее на фригийский колпак. В прическах доминировала античная традиция коротко стричь волосы и брить лицо. Борода являлась привилегией лиц духовного звания. Приблизительно с 1130 года замужние женщины прикрывали голову накидкой, являвшейся продолжением плаща. Тяжелое покрывало не оставляло места сложным прическам: прямые волосы расчесывались и свободно распускались по плечам. Германские крестьянки предпочитали платок, плотно обвязывая его вокруг шеи и спуская концы на грудь или плечо. В таком виде этот скорбный головной убор сохранялся около трех столетий, став основой готического убранства.
Звонкое платье крестоносца
Захватническая политика Карла Великого вызвала необходимость перехода от народного пешего войска к более организованной конной армии. Обязанность служения феодалу или королю взяли на себя вассалы-рыцари, которых во Франции называли «шевалье», в Испании – «кабальерос», в Германии – «риттеры». Рыцарь покупал боевого коня и тяжелое вооружение; осваивал семь «добродетелей» (верховую езду, фехтование, стрельбу из лука, плавание, птицеловство, шахматы, сочинение стихов), после чего получал право участвовать в походах.
Французские рыцари в доспехах IX и XIII века
Первым обмундированием европейского рыцаря были чешуйчатые панцири норманнов. Металлические чешуйки нашивались на укороченное верхнее платье внахлест, как черепица на кровле. Появившиеся одновременно пластинчатые панцири изготавливались похожим образом, но только железные пластинки в форме круга крепились к ткани, не соединяясь между собой. Они защищали тело, частично ноги, а голову прикрывал шлем двух разновидностей: с застежкой в виде полусферы и остроконечный, окованный железом. Все шлемы имели спереди вертикальную полоску nasale, предохранявшую лицо от попадания стрелы. В начале XII века старинный панцирь из круглых пластинок преобразился в кольчугу, покрывавшую тело воина с ног до головы. Открытой оставалась лишь средняя часть лица. Тонкие металлические кольца вплетались одно в другое и склепывались. В результате получалось эластичное платье-сетка с рукавами, которое надевалось поверх нижней одежды. Своеобразные кольчужные чулки сзади соединялись шнуром. Во время сражения рыцарь надевал шлем-горшок новой, цилиндрической формы, с двумя смотровыми щелями. Тяжелый, постоянно спадающий убор был неудобен, но, видимо, вполне надежен, потому как продержался в армейском гардеробе почти 200 лет. После изобретения новых доспехов он еще долго использовался в качестве турнирной амуниции.