В ритме времени. Кинематографический процесс сегодня
Шрифт:
мировой войны, считающими фашизм «демонической»
силой.
В дни, когда прогрессивное человечество отмечало
30-летие победы над фашизмом, в мае 1975 года, в городе,
где произошел коренной поворот в ходе антифашистской
278
борьбы — в Волгограде, — был организован первый
международный фестиваль антифашистского фильма.
На этом фестивале, который открылся премьерным
показом фильма С. Бондарчука «Они сражались за Родину»,
в
шли антифашистские фильмы из разных стран. Зрители
старшего поколения еще раз, а молодежь впервые
получили возможность увидеть эти шедевры мирового кино,
смело, глубоко и талантливо отразившие и смысл фашистской
военной и политической агрессии и смысл героической
антифашистской борьбы.
«Радуга» Марка Донского и «Последний этап» Ванды
Якубовской, «Обыкновенный фашизм» Михаила Ромма и
«Рим — открытый город» Роберто Росселлини, «Козара»
Велько Булаича и «Они шли на Восток» Джузеппе Де
Сантиса, «Профессор Мамлок» Конрада Вольфа и «Как
молоды мы были» Бинки Желязковой — все эти и многие
другие фильмы вскрывали происхождение, преступления,
моральные последствия фашизма и ярко рассказывали о
борьбе народов за свою свободу.
Лучшие антифашистские фильмы, созданные за
рубежом,— серьезный вклад в мировое художественное
развитие.
Об этом убедительно говорили и участники фестиваля
в Волгограде и участники дискуссий, организованных на
международных кинофестивалях в Москве в 1979 и
1981 годах.
Лучшие антифашистские фильмы вступают в серьезный
идеологический спор с теми кинокартинами, которые либо
преднамеренно искажают историю второй мировой войны,
либо при помощи современных буржуазных философских
теорий искажают само понятие фашизм.
Социалистический кинематограф последних лет
убедительно показал, что на материале войны с фашизмом
можно делать новые и новые художественные открытия.
Именно потому эта тема не иссякает, и экран позволяет
художнику находить новые грани ее воплощения.
Есть у Александра Твардовского стихотворение «Я убит
подо Ржевом». Оно приходит на память всякий раз, когда
раздумываешь о подвиге людей, сокрушивших фашизм.
Большой русский поэт говорит от имени тех, кто пал за
правое дело. Нет, это не зависть к тем, кто остался жить,
а великий, полный силы завет живым, взволнованное
слово о судьбах Отчизны. В строках, исполненных
внутренней силы и проникнутых задушевным лиризмом,
содержится
279
дело святое». Они, боровшиеся за счастье будущих
поколений, с полным правом могут сказать:
«...В нем, том счастье, бесспорная
Наша кровная часть,
Наша, смертью оборванная,
Вера, ненависть, страсть.
Наше все! Не слукавили
Мы в суровой борьбе,
Все отдав, не оставили
Ничего при себе».
Чудесное стихотворение — настоящая жемчужина
русской поэзии — вызывает целый поток чувств: и щемящую
сердце горечь непоправимой утраты, и высокую гордость
за людей, чей подвиг принес нам безграничное счастье, и
сознание величия и неодолимости того дела, за которое
сражались и проливали свою кровь эти люди.
Спор
продолжается
Литература и кино — это огромный раздел
киноведения. При рассмотрении его можно вычленить по крайней
мере две проблемы.
Первая, как бы лежащая на поверхности, — это
проблема экранизации литературных произведений. И вторая,
пожалуй, не менее, а может быть, и более важная
проблема— воздействие идейно-эстетической системы
литературы, способов художественного постижения мира в
литературном наследии на кинематограф как иной, новый вид
искусства, на его, кинематографа, структуру, образный
строй, язык, стиль, на его, кинематографа, поступательное
развитие.
Обе эти проблемы взаимосвязаны.
Лев Толстой был запечатлен на пленке. Максим
Горький писал в своем репортаже с Нижегородской ярмарки
об одном из первых «иллюзионов» в России. Нет точных
сведений о том, был ли знаком Чехов с первыми шагами
кинематографа и как он оценивал эти шаги. Люмьеров-
ские ленты появились в Москве в 1896 году — через год
после того, как они были показаны в Париже, в кафе на
бульваре Капуцинок. И наверное, их видел писатель, как
и многие другие его великие современники, тем более что
эти ленты впервые шли в помещении театра Корша.
Но вряд ли это имеет большое значение для
рассматриваемой темы — литература и кино. В ту пору
кинематограф в России считался (за исключением репортажных
съемок) неким иностранным аттракционом, и не более
того. Первый игровой фильм в нашей стране был поставлен
через четыре года после смерти А. П. Чехова.. Но
любопытно, что еще через год появилась и первая экранизация