Оскар: неофициальная история премии
Шрифт:
Карл Молден (род. 1912)
Настоящее имя – Младен Секулович. Выходец из семьи сербских иммигрантов, осевших в Чикаго. Он сразу же выбрал для себя театральную стезю, поступив в Школу исполнительского мастерства при чикагском театре Гудмана. В 1937 году Молден дебютировал на Бродвее. Вскоре началась его кинокарьера, прерванная службой в рядах ВВС в годы Второй мировой войны. По ее окончании он быстро выбился в ряды самых уважаемых и востребованных киноактеров, специализирующихся на подыгрыше суперзвездам. Тех, кого сами суперзвезды мечтают заполучить в качестве партнера. Неудивительно, что в 1952 году Молден сумел завоевать премию “Оскар” за исполнение роли Митча в фильме “Трамвай „Желание“”, сыгранной им пятилетием ранее в театре. Причем оба раза он “подыгрывал” молодому Марлону Брандо. В 1957 году Молден попробовал свои силы в режиссуре. Благодаря счастливому случаю, он заменил тогда на капитанском мостике слишком долго отсутствовавшего Дэлмера Дэвиса. В итоге появился фильм “Лимит времени”, однако Молден предпочел подписать актерский контракт на участие в телесериалах. И, похоже, правильно сделал, так как впереди его ожидала премия “Эмми”
Роберт Рэми (род. 1935)
Его президентская судьба напоминает сюжет с Уолтером Вангером, избранным, казалось бы, на долгое время, но неожиданно смещенным после повторного переизбрания и, наконец, возвращенным на прежнее место, чтобы просидеть на нем в течение пяти (!) сроков. Когда в 1993 году телеаудитория шоу награждения “Оскарами” увидела на подиуме не ожидаемого всеми президента Киноакадемии Молдена, а никому не известного Рэми, впору было настраиваться на грядущую революцию. Однако малоизвестный продюсер (да к тому же исполнительный!), имевший за плечами короткий и неубедительный послужной список, ничего из ряда вон выходящего на той церемонии так и не совершил. Разве что мог попытаться занести себе в плюс запоздалые победы двух великих: Клинта Иствуда (“Непрошенный”) и Аль Пачино (“Запах женщины”). После произошедшей на следующий год замены Рэми на известного режиссера Артура Хиллера, ситуацию с превращением пятидесятисемилетнего выскочки в двадцать седьмого президента Академии можно было считать либо неудачным экспериментом, либо досадным недоразумением. Кому как нравится. А теперь представьте себе удивление, которое вызвало повторное явление Рэми миру в том же самом качестве. Через четыре года он вновь заступил на высший пост, окончательно добив своим воскрешением пришедших в себя кинофанатов. Дело в том, что за время отсутствия Рэми успел побывать в числе кандидатов на звание лауреата премии “Золотая малина” как продюсер худшего сиквела сезона (“Полицейский из Беверли-Хиллз. Часть 3”, 1994). Себе в актив он мог приписать разве что “Прямую и явную угрозу”, но, как показало время, именно эта лента завела в тупик популярный некогда киносериал о похождениях интеллектуала-церэушника Джека Райана. Но вот что удивительно: словно издеваясь над всем остальным миром, Киноакадемия из года в год находила причины для продолжения присутствия Рэми на посту президента и вступила вместе с ним в новое тысячелетие. Сегодня он занимает, кстати, должность первого вице-президента Киноакадемии, превосходя тем самым не кого-нибудь, а двукратного лауреата актерского “Оскара”, продюсера и режиссера Тома Хэнкса, довольствующегося званием вице-президента. Или это мы с вами, простые смертные, что-то не понимаем?
Артур Хиллер (род. 1923)
Когда семидесятилетний Артур Хиллер стал в 1993 году двадцать восьмым президентом Киноакадемии, многие киноманы облегченно вздохнули, так как свято место занял человек, явно достойный высокого назначения. Но, как оказалось, ревностные сторонники традиции радовались слишком рано. Времена выскочек в лице Рэми вскоре вернулись. Что же касается Хиллера, то он устраивал всех не только благодаря режиссерским заслугам, но и тем, что олицетворял собой связь различных эпох в истории Голливуда. Но это он сделает в конце пути, а в его начале Хиллер верой и правдой служил своей стране, Канаде. В годы войны он оказался в рядах ВВС, а по окончании военных действий стал делать первые шаги на канадском радио. В 1954 году Хиллер дебютировал в качестве телережиссера одного из ведущих национальных каналов и вскоре был приглашен в США, где продолжил работу в том же качестве. Успех снятых им частей популярных сериалов “Альфред Хичкок представляет”, “Голый город” и других телепроектов не прошел мимо внимания больших голливудских боссов. Хиллер с легкостью оправдал их доверие, разразившись целой серией кинохитов, снятых в самых различных жанрах. Звездным часом Хиллера стал 1970 год, когда весь мир познакомился с его фильмом “История любви”, до сих пор не утратившим своего очарования. В 1989 году Хиллер был избран президентом Режиссерской гильдии Америки. По окончании срока полномочий его ожидало еще более престижное назначение на пост главы АМРАS. Когда же и с этим местом пришлось расстаться, благодарная Киноакадемия приготовила своему экс-президенту приятный сюрприз в виде премии имени Джина Хершольта, представляющей собой ничто иное как статуэтку “Оскар”, столько лет обходившую его стороной.
Фрэнк Пирсон (род. 1925)
И снова во главе Киноакадемии – выпускник Гарварда! Блестящий журналист, постоянный корреспондент суперпрестижных журналов “Time” и “Life”, преуспевающий Пирсон вдруг решил начать жизнь с нуля. Произошло это в первой половине 1960-х годов. Понизив самого себя в классе, и довольствуясь низкими заработками, он неожиданно перешел на телевидение, где стал трудиться в скромном качестве редактора сюжетов телесериалов. Сюжетов, заметьте, а не сценариев. Не расставаясь со статусом литератора, он вскоре громко заявил о себе на новом поприще – продюсировании телешоу, которые сам же и придумывал. На волне этого успеха Пирсон въехал в Голливуд, где стал полновесным сценаристом. Впереди у него – номинации на “Оскар” за “Кэт Бэллу” (1965) и “Хладнокровного Люка” (1967). Учитывая определенную амбициозность неудачливого соискателя награды, следует отметить, что обе работы Пирсона-драматурга были обработками чужих литературных произведений. Победа же, пришедшая к нему не сразу – только в 1976 году, – была своеобразной компенсацией: Пирсон стал лауреатом “Оскара” как автор лучшего
Сидни Гэнис (род. 1940)
В августе 2005 года тридцатым президентом Киноакадемии стал шестидесятипятилетний Сидни Гэнис. Он закончил Бруклинский колледж в Нью-Йорке и в начале 1960-х годов работал в качестве штатного сценариста и журналиста на студии “20th Century Fox”. Позднее занимал ведущие посты на многих крупных студиях, таких как “Columbia” и “Warner Bros.”. В 1970 году назначен рекламным директором студии “Cinema Center Films”. В то же время работал ассистентом продюсера на съемках фильма Джозефа Манкевича “Жил-был мошенник”. В 1973 году Гэнис впервые вошел в состав совета управляющих, представляя Отдел общественных связей. В 1977 году назначен вице-президентом по международным связям и рекламе на студии “Warner Bros.”. Затем в том же качестве перешел на “Lucasfilm”. В 1980-х принимал участие в создании документальных фильмов, посвященных съемкам “Возвращения Джедая” и первых двух частей “Индианы Джонса”. В 1988 году назначен президентом “Paramount Motion Picture Group”. В 1991 году перешел на “Columbia Pictures” в качестве исполнительного вице-президента. В 1996 году создал собственную продюсерскую компанию “Out of the Blue Prods.” и заключил договор о совместной деятельности с “Sоnу Рictures Entertainment”.
Киноакадемия сегодня
AMPAS в настоящее время представляет собой ассоциацию кинематографистов, насчитывающую в своих рядах более 6 500 членов (по официальным данным 2008 года, опубликованным на сайте Академии).
Академики разделены на 15 отделов-ветвей, вобравших в себя продюсеров, актеров, режиссеров, сценаристов, исполнительных продюсеров, художников, операторов, монтажеров, композиторов, звукооператоров, мастеров спецэффектов, создателей анимационных фильмов и мастеров короткого метража (объединенных в одну ветвь), документалистов, а также лиц, ответственных за связи с общественностью.
К сожалению, Киноакадемия так и не смогла охватить многочисленные и увеличивающиеся день ото дня киноспециальности, что привело к появлению неполноценного членства в ее рядах. Одна часть специально приглашенных академиков не может представлять тот или иной отдел, другой отказано в праве голоса, как это было сделано в отношении так называемых ассоциированных членов. В рядах же “полноценных” академиков давным-давно созрела своего рода иерархия, когда некоторые бессмертные бессмертнее других. Например, пожизненные члены Киноакадемии, удостоенные этого почетного звания решением совета управляющих, обладают дополнительной привилегией пользоваться различными благами бесплатно. Помимо этого совет управляющих, вырабатывающий генеральную линию Академии по всем направлениям и принимающий большинство решений, обладает функциями контролера, самым действенным образом пользующегося правом участия в корпоративном менеджменте. Соблюдая традицию, оформленную в первый год существования Киноакадемии, совет управляющих до сих пор состоит из трех представителей от каждого из отделов. Правда, сегодня этих отделов уже 15, а не 5, как это было в далеком 1927 году.
В отличие от президентов, назначаемых только на один год с возможностью переизбрания, члены совета управляющих обладают трехлетними полномочиями. Но и здесь нет равенства, так как из числа членов совета, как вы помните, выбираются офицеры. К числу последних относятся: президент, первый вице-президент, два вице-президента, казначей и секретарь. После оформления этой гвардии вступают в силу два неукоснительно соблюдаемых правила: член совета управляющих не может удерживаться на своем посту более трех трехлетних сроков, а офицер – более четырех однолетних.
Всевозрастающая активность Киноакадемии на самых разных поприщах привела к необходимости создания должности исполнительного директора. Назначенный советом управляющих, он получает в свое распоряжение 140 подчиненных, ежедневно разрешающих все насущные проблемы самой крупной организации кинематографистов. Ей нужно организовывать непрерывные кинопоказы, содержать кинотеатры, издавать разнообразную печатную продукцию, возиться со студентами, вести обширную переписку, извещать всех и каждого о проводимых мероприятиях, заниматься благотворительностью и, не выпуская из поля зрения телевидения, готовиться загодя к проведению самой пышной церемонии награждения. На то она и продается за три с лишним миллиона долларов, чтобы быть самой-самой.
С момента своего основания и вплоть до 1946 года, когда состоялся переезд в здание на Мелроуз-авеню, 9038 (Голливуд), Киноакадемия арендовала несколько различных помещений. Примечательно, что все они располагались на Голливудском бульваре в Лос-Анджелесе. Со временем не мог не встать вопрос об объединении под одной крышей Киноархива, библиотеки имени Маргарет Херрик, многочисленных офисов, а также кинотеатра имени Сэмюэля Голдвина. Но лишь в декабре 1975 года Академия обосновалась в собственном семнадцатиэтажном здании по адресу: бульвар Уилшир, 8949, Беверли-Хиллз. Тем не менее, даже семнадцати этажей оказалось мало. Все более и более разрастались Киноархив и библиотека, начавшие трешать по всем швам уже в середине 1980-х. Но и эта проблема была благополучно разрешена в 1988 году за счет предоставления основным хранилищам Киноакадемии новых помещений, раскинувшихся на территории парка “Ла-Сьенега” в Беверли-Хиллз. Теперь этот филиал Киноакадемии носит гордое название Центра киноисследований. Его точный адрес: Южный бульвар Ла-Сьенега, 333, Беверли-Хиллз, штат Калифорния. Что же касается непосредственно самой штаб-квартиры Киноакадемии, то она осталась на прежнем месте.