Популярная музыка XX века: джаз, блюз, рок, поп, кантри, фолк, электроника, соул
Шрифт:
Где искать: Full Moon Fever (MCA)
Queen
The Show Must Go On (1991)
Одна из самых эмоциональных песен Queen с мощным, почти оперным пафосом повествует о неизбежности смерти и необходимости поддерживать публичный имидж, даже если личные страдания становятся невыносимыми. Скорее всего, это ответная реакция музыкантов на бесконечные спекуляции прессы по поводу ухудшения здоровья Фредди Меркьюри. Авторство последней песни на последнем альбоме группы в ее ставшем легендарным составе принадлежит всем участникам, но большую часть работы проделал Брайан Мэй, чья гитара будто устремляется ввысь следом за вокалом. Накал страстей таков, что остаться в стороне не сможет никто: одна только фраза «Шоу должно продолжаться» одновременно выражает горькую иронию смертельно
Где искать: Greatest Hits II (Parlophone)
Число зверя: хард-рок и металл
Никакого ограничения скорости, прочь запреты, я мчусь как колесо!
> История рока последовательно шла от громкого звучания к более громкому, от наглой манеры подачи – к еще более наглой, от отпущенных челок и бакенбард – к огромным шевелюрам. Рано или поздно эти тенденции должны были дойти до абсолюта: в конце концов, если регулятор громкости существует, значит, найдется кто-то, кто крутанет его до максимума! И такие люди нашлись. The Kinks дали старт, а The Beatles записали гениальную композицию Helter Skelter, ставшую эталоном грязного гитарного звучания.
> Но по-настоящему тяжело стало в 1969-м, когда вышла дебютная пластинка поклонников темной блюзовой мифологии Led Zeppelin с их суровой версией блюз-рока. Родился хард-рок – в высшей степени эмоциональная музыка на пределе человеческих возможностей. Это царство усиленных и искаженных гитар. Песня держится на эффектном риффе, гитарист отвечает за пронзительные соло, барабанщик молотит так, будто собирается выбить пыль из реальности… А если есть еще и голосистый красавец вроде Роберта Планта – тогда просто сказка. Страшная сказка не для слабонервных.
> После того как миру явилась группа Black Sabbath с песнями о страшных черных огнеглазых фигурах, началась зловещая эпоха сценического карнавала, ужастиков, заигрывания с сатанинской тематикой. Внимательные слушатели заметили, что металлисты оченьлюбят использовать тоскливый музыкальный интервал тритон, запрещенный Католической церковью в Средние века и названный Diabolus In Musica (впрочем, это не мешает ему присутствовать в музыкальной теме к мультсериалу «Симпсоны»).
> Напор и дикость постоянно прогрессируют. Мир татуировок, футболок с черепами и грубых песен о смерти оказался весьма жизнеспособным и притягательным. Под влиянием панка началась «новая волна британского хэви-метала» (New wave of British heavy metal; сокращенно – NWOBHM), затем на сцену вышли полубезумные хищники трэш-метала; где-то рядом металл смешивался с бескомпромиссным индастриалом. Есть повод задуматься: не в аду ли скрыты источники психических энергий металла? Но, кстати, знающие люди говорят, что подлинно темная, демоническая сила заключена отнюдь не в записях Slayer, а в давно забытых сентиментально-эстрадных мелодиях 1920-х годов. Кто предупрежден – тот вооружен.
Led Zeppelin
Whole Lotta Love (1969)
Английские музыканты из группы Led Zeppelin были техничнее и харизматичнее многих и многих своих коллег по блюз-роковому сообществу. Они нанесли свой первый удар, когда в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе записали эту полную хаоса вещь – не сказать чтобы полностью оригинальную (Whole Lotta Love является переделкой песни Вилли Диксона You Need Love, уже исполненной группой The Small Faces), но своей мощью породившую настоящий ураган. «Вся огромная любовь» стала претендентом на звание главного радиохита, однако была слишком длинна и включала в себя оргазмоподобный брейк с соло на терменвоксе и завываниями Роберта Планта. Диджеи принялись самостоятельно кромсать песню, и в дополнение к обычной американской сорокапятке была выпущена трехминутная версия без «оргазма». Сингл вышел в разных странах (но не в родной Британии) и стал первым хитом Led Zeppelin. Whole Lotta Love пригодилась американским войскам во Вьетнаме: солдаты прикручивали мощные стереоустановки к танкам и шли в бой, включив музыку на полную катушку.
Где искать: Led Zeppelin II (Atlantic)
Free
All Right Now (1970)
Английские
Где искать: Fire And Water (A&M)
Black Sabbath
Paranoid (1970)
Эти дурно воспитанные парни из Бирмингема внесли свою лепту в историю рока, введя в него тему оккультизма и сформировав фундамент тяжелого металла. Он мог стать другим, если бы продюсер Роджер Бейн в последний день записи второго альбома группы принял иное решение о том, что делать с несколькими минутами необычной музыки. После первого американского тура Black Sabbath Тони Айомми сидел в лондонской студии Regent и поигрывал на гитаре, пытаясь написать трехминутную песню, чтобы заполнить пластинку. Он придумал рифф, а когда его коллеги вернулись после завтрака, басист Терри Батлер быстро набросал слова, которые вокалист Джон «Оззи» Осборн спел под короткую рок-мясорубку. Так Айомми, Осборн и Батлер создали нервную песню о хронической депрессии, которая дала имя всей пластинке и навеки вошла в канон рока. Двухминутный протопанк «Параноид» стал величайшим синглом Black Sabbath и доказал, что дистанция между тяжелым металлом и Ramones не так уж велика.
Где искать: Paranoid (Vertigo)
Black Sabbath
Iron Man (1970)
Классика металла, эта песня была впервые издана на альбоме Paranoid, а также выпущена в США в виде сорокапятки. Она представляет собой рассказ человека, путешествующего во времени и наблюдающего грядущий конец мира. Возвращаясь на Землю, чтобы предупредить человечество, он попадает в магнитную бурю и превращается в Железного человека. Никто ему не верит, и он сходит с ума. Неясно, остается ли он в живых, но лежит в железной оболочке и планирует отомстить людям. Наконец время приходит, Железный человек оживает и убивает каждого встречного-поперечного. Песня-страшилка с фантасмагорическим сюжетом-комиксом активно использовалась в «Симспонах», «Футураме», мультфильме про Бивиса и Батхеда. Спокойную и милую эстрадную кавер-версию сделали шведы The Cardigans, и у них получилось весьма стильно! В 2000 году, через 30 лет после выпуска, песня завоевала «Грэмми» как лучшее исполнение в стиле металл. Знаменитый рифф Тони Айомми из «Железного человека» разучивают все начинающие гитаристы.
Где искать: Paranoid (Vertigo)
Led Zeppelin
Stairway To Heaven (1971)
Одна из самых знаменитых рок-песен в истории не попала ни в один хит-парад, так как никогда не выпускалась на сингле. Но она настолько хороша, что поговаривают, будто Led Zeppelin продали душу дьяволу в обмен на «Лестницу в небо». Группа записывалась в старом особняке в Хэмпшире. Однажды ночью перед пылающим огнем камина Джимми Пейдж показал новые аккорды Роберту Планту, и тот сразу написал причудливый текст о женщине, которая копит деньги, но понимает, что ее жизнь потеряла смысл (по его словам, некая сила водила его карандашом!). Джон Пол Джонс вместо баса добавил струнные, клавиши и флейты. Барабаны Джона Бонэма вступают после акустической интродукции, а потом идет соло Джимми Пейджа, которое каждый гитарист стремится выучить нота в ноту (хотя его не сыграл в студии целиком и сам Пейдж: соло было склеено из различных дублей). Песня полна сюрпризов и тайн. Говорят, если прокрутить ее задом наперед, можно услышать обрывки фраз странного послания о силе Сатаны. Так что осторожнее с «Лестницей в небо»!