Театральная Энциклопедия
Шрифт:
Пути развития нац. оперы определил основоположник чеш. муз. классики Б. Сметана, автор выдающихся нац. опер, с 1866 - дирижёр Временного т-ра в Праге (открыт в 1862). На сцене этого т-ра были пост. оперы Сметаны, Р. Розкошного ("Микулаш", 1871), Д. Мехуры ("Мария Потоцкая", 1871, на сюжет "Бахчисарайского фонтана"), неск. мелодрам Бенды. Большое значение имела деятельность Сметаны как председателя муз. секции "Умелецкой беседы" (1863, Прага), объединившей деятелей чеш. нац. культуры. Сметана выступил также как муз. критик. Первая опера Сметаны "Бранденбуржцы в Чехии" (1866, Временный т-р) заложила основы чеш. героико-пат-риотич. оперы. "Проданная невеста" (1866, там же) утвердила жанр комич. оперы в нац. муз. т-ре. Опера "Далибор" (1868, там же) стала первой нац. муз. трагедией, а опера "Либуше" (1881, на открытии Нац. т-ра, Прага)-первой нац. эпич. оперой, вобравшей в себя образы нар.
Дальнейшая судьба чеш. муз. т-ра связана с творчеством А. Дворжака. Дворжак написал 10 опер, обогатил нац. оперный т-р новыми жанрами оперой-сказкой "Чёрт и Кача" (1899), лирич. оперой-сказкой "Русалка" (1901, обе в праж. Нац. т-ре). Среди опер Дворжака - "Хитрый крестьянин" (1874, там же), "Дмитрий" (1882, Новый чеш. т-р, Прага) и "Якобинец" (1889, Нац. т-р), действие к-рой происходит в Чехии в годы Франц. бурж. революции конца 18 в.
Традициям Сметаны и Дворжака следовали 3. Фи-бих - автор опер и мелодрам, в т. ч. муз. трагедии "Мессинская невеста" (1883), трилогии "Ипподамия" (1890-91), опер - "Буря" (1895), "Годы" (1896), "Шарка" (1897, все - в Нац. т-ре), К. Коваржовиц, О. Острчил и др. В жанре комич. оперы написаны - "В колодце" В. Блодека (1867, Временный т-р), "Зачарованный принц" (1872, там же), "Старый жених" Бенделя (1874, там же) и др.
В конце 19 в. высокого уровня достигло чеш. исполнительское иск-во. В оперной труппе праж. Нац. театра выступали певцы: В. Геш, Б. Бенони, Б. Лау-терерова и др. Росту мастерства труппы способствовала деятельность гл. дирижёра и художественного руководителя оперной труппы К. Коваржо-вица (1900-20).
Плодотворное влияние на развитие чеш. муз. т-ра оказали рус. иск-во и лит-ра. Важным событием в истории чеш. муз. т-ра была пост. на сцене Временного т-ра "Ивана Сусанина" (1866) и "Руслана и Людмилы" (1867, дирижёр М. А. Балакирев). В Нац. т-ре в 1888 был пост. "Евгений Онегин" и 2-й акт "Лебединого озера" (дирижёр П. И. Чайковский). Чайковский приезжал в Прагу также и в 1892 на спектакль "Пиковая дама", пост. в этом же т-ре. Под управлением Э. Ф. Направника в Мариинском т-ре (Петербург) были пост. "Проданная невеста" (1870) и "Далибор" (1900) Сметаны. В 1869-1916 Направник был гл. дирижёром Мариинского т-ра (Петербург). С 1880 в России жил чеш. дирижёр В. Сук, под управлением к-рого на сцене Большого т-ра (Москва) в 1906-33 были осуществлены все наиболее значит, пост. опер рус. и зап.-европ. композиторов.
На рубеже 19 и 20 вв. появились произв., в к-рых вновь получили развитие традиции Сметаны. Среди них: оперы И. Б. Фёрстера: "Дебора" (1893), "Ева" (1899), "Джессика" (1905 - все в Нац. т-ре, Прага). К этому же времени относится начало деятельности Л. Яначека - одного из крупнейших реформаторов оперного жанра. Ему принадлежат оперы "Шарка" (соч. 1888, пост. 1925, Национальный т-р, Брно), "Начало романа" (1894, там же), "Судьба" (соч. 1904, пост. 1958, там же, и др.) (см. Чехословацкий театр. раздел Музыкальный театр). Яначек получил мировую славу как автор оперы "Её падчерица" ("Ие-нуфа", 1904, там же).
Традиции Дворжака развивал в своём творчестве В. Новак. Его оперы созданы на основе сюжетов чеш. лит-ры: "Звиковский домовой" (1915), "Карл-штейн" (1916, обе в Нац. т-ре, Прага). Наиболее известна опера Новака "Фонарь" (по пьесе-сказке Ирасека, 1923, там же).
Лит.: M а р т ы н о в И. И., Бедржих Сметана, М., 1963;
Нестьев И. В., "Её падчерица" Л. Яначека, М., 1960;
Полякова Л. В., Оперное творчество Леоша Яначека, М., (в печати). Д. Т.
ЧЖОУ И-БАЙ (р. 1900) - кит. театровед и драматург. Один из крупнейших исследователей кит. тра-диц. т-ра, автор ряда трудов, в т. ч. "История китайского т-ра" (соч. 1950), "Статьи о китайском театре" (соч. 1960), "Исследование трактатов о театрально-исполнительском искусстве" (1962) и др. В годы антияпонской войны писал историко-патриотич. драмы:
"Царь Севера" (1940), "Хуа Му-лань" (1941) и бытовые пьесы: "Канарейка" (1941), "Девичьи слезы" (1944) и др. Вл. С.
ЧЖОУ СИНЬ-ФАН (р. 1895) - кит. актёр и театр. деятель. С шестилетнего возраста выступал в традиц. жанре пекинской музыкальной драмы. Сценич. деятельность начал в 1902. Получил известность как исполнитель в традиц. репертуаре ролей лаошэн (см. Шэн). Играл под псевдонимом Цилинь-тун (Чудо-юноша). Ч.- основоположник одного из ведущих направлений исполнительского иск-ва пекинской муз. драмы - цилиньтунского (сокращённо ци-пай) или шанхайской школы (деятельность Ч. протекала гл. обр. в Шанхае). Выступал в пьесах,
Ч. С.-ф.- депутат Всекит. собрания нар. представителей (с 1954), директор Шанхайского т-ра пекинской муз. драмы. Гастролировал в СССР (1956) и др. странах.
Лит. (на кит. яз.): Сценическое искусство Чжоу Синь-фана, беседы Чжоу Синь-фана, записанные Вэй Мином и Люй Чжуном, Пекин, 1961; Избранные пьесы из репертуара Чжоу Синь-фана, Пекин, 1960. Вл. С.
ЧЖЭНДАНЬ - женское амплуа кит. традиц. т-ра. Сложилось в юанъской драме. Позднее получило назв. амплуа "женщин в скромных одеждах" (см. Дань). , С. С.
ЧЖЭНМО - амплуа кит. традиционного т-ра, сложилось в юанъской драме. Ч.- гл. герой, исполняющий основную вокальную партию. Вл. С.
ЧЖЭНШЭН - мужское амплуа кит. традиционного т-ра. Сложилось в куныпаньском жанре (см. Кунъцюй). Положительный молодой герой. В пекинской музыкальной драме Ч.- пожилой герой Лао-шэн (см. Шэн)\ часто представитель знати и императорской фамилии, а также чиновник, интеллигент и др. С. С.
ЧЙКИ (Csiky), Гергей (8.ХП.1842-19.XI.1891)--венг. драматург. Один из первых представителей критич. реализма венг. драматургии. Лит. деятельность начал в 1872, будучи профессором теологии. В 1880 написал первую комедию "Дармоеды" (1880, Нац. т-р, Будапешт). В течение последующих лет создал цикл социально острых сатирич. комедий, высмеивавших пороки бурж.-дворянской Венгрии. В фарсе "Мукани" (1880) драматург обличает карьеризм и коррупцию, в комедии "Пёстрая нищета" (1881) показывает характеры чиновников. В пьесе "Пузыри" (1887) Ч. рассказывает о сословии "джентри" - разорившихся венг. дворян, приспособившихся к новым бурж. условиям жизни. В трагедии "Железный человек" (1886) Ч. пытается создать гражданскую драму о жизни совр. ему бурж. общества по образцу античной трагедии. В историч. пьесе "Рождённый для великого" (1890), на материале истории движения итал. карбонариев, Ч. разоблачает политику католич. церкви. Последняя комедия Ч.- "Бабушка" (1891)- пародия на венг. сентиментально-развлекат. драматургию конца 19 в. Благодаря сценичности была одной из самых репертуарных пьес Ч. (последняя пост. в 1964 в Будапештском т-ре оперетты). В большинстве своих пьес Ч. разрешает острые социальные проблемы благополучной развязкой.
Соч.: Дармоеды, в сб.: Классическая драматургия стран народной демократии, т. 2, М., 1955, с. 307-414.
Лит.: L u k ас s Gy., A modern drama fejludesenek tortenete, Bdp., 1911; Hegedus G., Csiky Gergely, Bdp., 1953. А. Гер.
ЧИЛИЙСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Истоки театр. иск-ва Чили - в обрядах, культовых церемониях, плясках индейцев, населявших страну. Первые театр. представления относятся к эпохе колонизации Чили испанцами (конец 30-х гг. 16 в.). Священники-миссионеры стремились использовать эти представления в целях религиозной пропаганды. В 17 в. театр. представления устраивались в Сантьяго и Консепсьоне во время свадебных празднеств (в 1693 была пост. комедия "Чилийский Геркулес" неизв. автора). В 1709 в столице построено небольшое здание т-ра "Колисео". Здесь шли пьесы преим. исп. драматургов А. Сегрето, А. де Солиса-и-Риваденейры, X. Руиса, Л. Сагредо, X. Уртадо де Мендосы. Большим успехом пользовались под, тонадильи, сайнете и энтремиш, ставились также пьесы Лопе де Вега, А. Морето и др. В 1789 построено здание нового т-ра "Колисео" в Сантьяго, в 1791 открыт т-р в Вальпараисо.
После провозглашения независимости Чили (1818) в Сантьяго начал работать т-р "Рамада". На его сцене были пост. первые произв. нац. драматургии: "Дочь Юга, или Независимость Чили" (1823) и "Чилийка" (1827) Магальянеса. Значит, влияние на развитие Ч. т. и д. в сер. 19 в. оказало творчество аргент. писателей В. Фиделя Лопеса, Д. Ф. Сармьенто, живших в Чили в изгнании. Они способствовали утверждению романтич. направления в чилийской драматургии. С романтизмом связано творчество драматургов К. Бельо (пьесы "Любовь поэта", 1842), Р. Минвьелье ("Эрнест", 1842, и др.). После 1841 в Чили работал один из крупнейших аргент. актёров-романтиков X. А. Касакуберта. В 40-е гг. в чилийских т-рах ставились пьесы В. Гюго, А. Дюма-отца.