Театральная Энциклопедия

Неизвестен 3 Автор

ЧУШКИН, Николай Николаевич [р. 20.XI (3.XII). 1906]- рус. сов. театровед. В 1931 окончил театро-ведч. цикл ф-та лит-ры и иск-ва МГУ. Лит. деятельность начал в 1932. В 1937-41- старший науч. сотрудник и зав. кабинетом К. С. Станиславского в музее МХАТ. В 1942-51 - старший инспектор Гл. управления т-ров. С 1951 - старший науч. сотрудник Гос. комиссии по изучению и изданию трудов К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. С 1940 - референт Комитета по гос. премиям, с 1956 - зав. отделом т-ра и кинематографии комитета по Ленинским премиям.

Соч.: "Царь Фёдор Иоаннович" на сцене МХАТ, М., 1940 (совм. с Б. И. Ростоцким); Московский Художественный театр. М., 1950 (совм.

с П. А. Марковым); Крэг и Станиславский, "Рабочий и театр", 1936, № 1; Шекспировские спектакли в Московском Художественном театре. "Юлий Цезарь", в кн.: Ежегодник МХТ за 1944, т. 1, М., 1946 (совм. с Б. И. Ростоцким); Путь художника (ц В. В. Дмитриеве), в кн.: Ежегодник МХТ за 1948, т. 1, М., 1950; Литературное наследие К. С. Станиславского дореволюционного периода, в кн.: Станиславский К. С., Собр. соч., т. 5, М., 1958;

[Статьи и воспоминания о Л. М. Леонидове], в кн.: Леонид Миронович Леонидов, М., 1960; Симов-родоначальник нового типа театральных художников, в кн.: Ежегодник МХТ за 1953-1958, М., 1961; Юлий Цезарь на сцене Московского Художественного театра. Вступит, ст. к кн.: Н е-мирович-Данченко Вл. И., Режиссёрский план постановки трагедии Шекспира "Юлий Цезарь", 1964, М. (совм. с Б. И. Ростоцким); Гамлет Качалов, М., 1966;

И. Я. Гремиславский и декорационное искусство Художественного театра, в сб.: И. Я. Гремиславский, М., 1966 (совм. с М. Н. Пожарской); В спорах о театре, в сб.: Встречи с Вс. Мейерхольдов, М., 1967.

ЧХАНГЫК - корейская нар. муз. драма. Сочетает элементы муз. драмы чхан, нац. драматич. нар. представления - норымсэ и нац. танцев баллим. Восходит к театрализованным интермедиям силласких хваранов 6-7 вв. Дальнейшее развитие Ч. связано с деятельностью средневековых кор. гистрионов - квандэ, исполнителей лирико-эпич. песенного сказа пхансори. В 17-18 вв. исполнялся на открытой площадке двумя квандэ; один из них-косу-стоя исполнял все роли, другой косу аккомпанировал на барабане-пук. Квандэ владели иск-вом декламации, пения, имитации. В 18 в. известность получили Ха Хан Дам, Чхве Сон Даль и Квон Сам Дык (т. н. период "трёх знаменитых певцов"), в иск-ве к-рых песенное начало стало вытеснять драматич. действие. В 19 в. известны выдающиеся квандэ, среди к-рых- Мо Хын Гап, Сон Хын Нок, Ко Су Гван, Чу Док Ки, Ким Че Чхоль, Пак Ю Чжон и др. (т. н. период "восьми знаменитых певцов"). К сер. 19 в. были разработаны характерные стили пения: пхёнчжо - для передачи чувства радости, ликования, учжо - выражающий торжеств, настроение, гемёнчжо горе, скорбь. Эти стили основаны на пентатонике; в них используется 15 различных ритмов, разнообразные темпы.

С сер. 19 в. Ч. проникает на проф. сцену. Превращение Ч. в иск-во нац. оперы принадлежит Син Чэ Хе. Он отредактировал популярные пхансори ("Сказание о Чхун Хян", "Сказание о Сим Чхон", "Сказание о Хын Бо", "Повесть о зайце" и др.), ввёл распределение ролей между неск. квандэ (ведущий певец исполнял главные, а др. актёры - второстепенные роли), ввёл исполнительниц женских ролей, воспитав ряд талантливых артисток (Чхэ Сон - первая актриса, выступившая на корейской сцене, Хо Гымпха, Ли Хвачжунсон и др.).

Принципы Син Чэ Хё развивала в нач. 20 в. труппа "Хёпнюльса" (Сеул), имевшая филиалы почти во всех провинциях Кореи. Актёры и руководители "Хёпнюльса" уделяли большое внимание сценич. оформлению спектаклей, применяли объёмные декорации, цветовые и шумовые эффекты. В т-ре "Хёпнюльса" появился просцениум, в муз. сопровождении к бараба-ну-пук были добавлены струнно-щипковый инструмент каягым и флейта-чоттэ.

В период подъёма нац.-освободит, борьбы корейского народа против япон. колонизаторов (30-е гг.) ученики Син

Чэ Хё -Ким Чхан Хван, Сон Мал Гап и др. организовали "Корейское об-во по изучению вок. иск-ва" (1933). В трудных условиях колониального режима Об-во способствовало развитию жанра Ч. (вместо ведущего певца вводятся равноправные участники спектакля и т. д.).

После освобождения Кореи Сов. Армией (1945) во всех провинциях Сев. Кореи были созданы стационарные т-ры, ставившие Ч. Ведущий корейский муз. т-р- Гос. художеств. т-р (осн. в 1948 в Пхеньяне), наряду с пост. совр. оперных спектаклей (кагык) и балетов, ставит Ч. Группа "Хёпнюльтан" под рук. композитора АН Ги Ока, выделившаяся из состава этого т-ра, основала Гос. т-р нац. иск-ва (ГТНИ; см. Пхеньянский художественный театр оперы и балета}. Гл. задача т-ра - сохранение и развитие старинных форм нар. муз. иск-ва и особенно Ч. Этапом в развитии

Ч. стал спектакль "Сказание о Чхун Хян" (1952, ГХТ, либр. Пак Тхэ Вон и Чо Ун). Композиторы АН Ги Ок, Пак Дон Силь и Чо Сан Сон создали партитуру для оркестра нар. инструментов, написали увертюру, речитативы между ариями. Переход Ч. в оперу определил спектакль "Адмирал Ли Сун Син", музыка Пак Дон Силя и Чо Сан Сона, либр. Пак Тхэ Бона (1952, ГТНИ). Спектакль содержит большие хоровые и танц. номера, нар. песни. Дальнейшее развитие Ч. связано со спектаклями: "Пэбэни" (музыка Ким Дин Мена и Ю Дэ Бока, либр. Чо Ён Чхуля, 1953) и "Сказание о Чанхва и Хоннён" (музыка Ким Дин Мена, либр. Ким Ён Пхаля и Чо Ён Чхуля, 1959). Вместо муз. тем пхансори в этих спектаклях использованы мелодии нар. песен зап. провинций (т. н. со до мине).

В лучших пост. Ч. используются'достижения совр. муз. т-ра и при этом бережно сохраняются традиц. формы: "Хванхэская песнь" (музыка Чон Нам Хи, Чо Сан Сона и Син Ён Чхоля, либр. Пак Пхаль Яна;

1960), "Новые песни в деревне за рекой" (музыка Ким Дин Мена и Юн Ён Хвана, либр. Син Го Сона; 1960), "Сон в красном тереме" (музыка Ли Мен Сана и Син Ён Чхоля, либр. Чо Ён Чхуля; 1962), "Сказание о Чхун Хян" (музыка Ли Мен Сана и Син Ён Чхоля, либр. Чо Ён Чхуля; 1964).

Среди деятелей совр. Ч.: нар. деят. иск-в композиторы АН Ги Ок, нар. арт. КНДР певцы и композиторы - Чон Нам Хи, Чо Сан Сон, Ким Дин Мен; режиссёры - АН Ён Иль, У Чхоль Сон, Чон Су Ён, Ким Ён Хи; дирижёры - Пак Сын Ван, АН Сен Хен; художники - Ча Нам Ин, Пак Чон Рель и др.

Лит. (на корейском яз.): Чон Но Си к, История корейского чхангык, Сеул, 1940; Ким Ч э Чхоль, История корейского театра, Сеул, 1933; Хан Х ё, Очерк истории корейского театра, Пхеньян, 1956. Г. Ли.

ЧХАРТИШВЙЛИ, Арчил Евстафьевич [р.6(19).!. 1905] - груз. сов. режиссёр. Нар. арт. Груз. ССР (1958). Чл. Коммунистич. партии с 1945. Сценич. деятельность начал в 1921 как статист и пом. режиссёра в Т-ре им. Руставели (Тбилиси). В 1930-34 - режиссёр Кутаисского т-ра, пост. спектакль "Бравый солдат Швейк" по Гашеку. В 1934-36 - худ. рук. Чечено-Ингушского т-ра (г. Грозный), пост. "Анзор" Шаншиашвили, "Платон Кречет". Был художеств. руководителем (1936-40), затем директором и гл. реж. (1944-48) Батумского т-ра, пост. "Изгнанник" Ража Пшавела (1945), "Царь Эдип" Софокла (1946). В 1949-52 - директор и гл. реж., в 1963-64 -гл. режиссёр Т-ра им. Марджанишвили; пост.: "Очаг Ха-ратели" Мревлишвили (1949), "Его звезда" Мосашви-ли (Гос. пр. СССР, 1952), "Изгнанник" Важа Пшавела 1956), "Медея" Еврипида (1962). В 1957-62 и с 1964режиссёр (с 1965- гл. реж.) Т-ра им. Руставели, пост. спектакли "Оптимистическая трагедия"; "Старые зурначи" Элиозашвили и др. Режиссёрское иск-во Ч. отличается романтич. приподнятостью, страстностью, пластич. скульптурностью мизансцен, выразительностью формы.