Бог. Личность. Церковь. Католический лексикон
Шрифт:
Раннехристианские гимны представляли из себя пение по складам поэтических произведений; четкий ритм песнопений определялся самим текстом. Конструкция стиха в этих произведениях указывает на связь с древнегреческими гимнами.
На этих основах и сформировались музыкальные формы Г.Х., обусловленные литургическим действием и тесно связанные с ним.
В связи с возникновением наряду с ->Римом других литургических центров со своими песнопениями сложилось несколько типов Г.Х.
Во 2-й половине VIII в. по распоряжению Пипина Короткого (изданному по настоянию Папы Стефана II) папский литургический обряд вместе с римским хоралом был провозглашен в качестве обязательного во всем Франкском государстве, объединявшем к тому времени большую часть Западной Европы. Это литургическое единство укреплял и Карл Великий. На территории Каролингской империи и возникла традиция называть
В VIII–IX вв. произошла систематизация григорианского репертуара, сложился корпус основных песнопений.
Культивированием и дальнейшим развитием Г.Х. занимались школы канторов, открывавшиеся – по образцу римской Schola Cantorum, создание которой традиция возводила к Григорию Великому, – сначала по всей Италии, а затем в главных городах Западной Европы. Деятельность школ канторов, открытых при ->монастырях и ->кафедральных соборах, привела к расцвету церковного песнопения. Вершиной совершенства Г.Х. стали первые века второго тысячелетия. Одновременно с композицией развивалась и теория музыки, которой придавалось в то время не меньшее значение, чем ->философии: она входила в число «семи свободных искусств» (->образование католическое).
С XIII в. Г.Х. из-за появления многоголосия (полифонии) стал в некоторой степени утрачивать свое значение как самостоятельное явление, однако еще в течение многих веков оставался основой, на которой это многоголосие развивалось.
В XVI–XVII вв. в связи с развитием новых музыкальных форм были попытки провести реформу литургического песнопения, однако они (в том числе издание Служебника Медичи в 1615–1616) не дали ожидаемых результатов. Григорианское пение пребывало в плачевном состоянии вплоть до середины XIX в., когда были предприняты тщательные палеографические (изучение древних рукописей) и исторические исследования, которые стали началом подлинного возрождения Г.Х.
Ладово-интонационную основу Г.Х. составляет система из 8 церковных ладов, или модусов (modus), полностью сформировавшаяся к концу VIII в. Звуковой материал, который лег в основу модусов, был заимствован из древнегреческой музыки – это диатоническая гамма (т. е. гамма, все звуки которой могут быть расположены по чистым квинтам – одному из наиболее созвучных соотношений тонов). Модусы различаются между собой: амбитусом (ambitus, лат. – охватывание) – звуковым объемом, т. е. диапазоном от низшего до высшего звука; ре-перкуссой (repercussio от лат. vox repercussa – отраженный звук, другие названия – tenor, dominanta, tuba) – тоном псалмодической речитации; финалисом (finalis, лат. – конечный) – заключительным в песнопении звуком; а также попевочным, или формульным, составом, характерным для какого-либо одного или нескольких модусов. Выделяются мелодические формулы – начальные, развивающие и заключительные. Модусы образуют между собой пары, объединенные общим финалисом, в которых модус, лежащий выше, носит название автентического (authenticus), или основного, а расположенный ниже – плагального (plagalis), или дополнительного.
Каждому церковному ладу свойственны определенные мелодические формулы, характерные для псалмодии (псалмовые тоны). Структура псалмовых тонов складывается из начальной мелодической формулы – иниция (initium); речитации на одном звуке (tenor); серединной мелодической формулы, согласующейся с цезурой стиха, – медианты, или медиации (mediatio); завершающей мелодической формулы – терминации (terminatio), или финалиса. Длинные стихи часто имеют в первой половине (до mediatio) дополнительную серединную формулу (flexa). В некоторых псалмовых тонах употребляется несколько терминаций.
Ритмика Г.Х. основана на нерегулярном чередовании длинных и кратких звуков, особая роль принадлежит тончайшим ритмическим нюансам.
По соотношению текста и музыки григорианские песнопения подразделяются на силлабические (на один слог текста приходится один музыкальный звук), невматические (2–5 тонов на один слог) и мелизматические (состоящие из нескольких – иногда нескольких десятков – звуков, исполняемых на одном слоге). К первому типу относятся речитативные возгласы, псалмы и большинство антифонов ->Литургии Часов, ко второму – большая часть песнопений ->Мессы, в т. ч. интроиты (introitus – входное песнопение) и коммунио (communio – причастное песнопение), к третьему – Kyrie eleison, ->Аллилуйи, трактусы (tractus от traho – растягивать) – песнопения, заменяющие Аллилуйя во время ->Великого поста и в траурных мессах, градуалы (graduale от gradus – ступень) – песнопения ->Тридентской Мессы: ответ на слово Божие, исполнявшийся на ступенях ->алтаря.
С фактурно-исполнительской точки зрения Г.Х. подразделяют на два рода пения: 1) accentus – полупение-полуречитация на одном или нескольких звуках по определенным мелодическим схемам; так исполняются псалмы, чтения, молитвы и т. п.; 2) concentus – собственно пение.
Самые ранние из сохранившихся певческих рукописей Г.Х. относятся к концу VIII в. и еще не содержат музыкальных записей. В IX в. появилась невменная нотация (лат. neuma от греч. pneuma – дыхание), она была безлинейной, невмы служили певцам напоминанием уже известных напевов, фиксировали общие контуры движения мелодии. На основе невменной нотации в XII в. возникла линейная квадратная нотация (nota quadrata), называемая также римской хоральной нотацией. Ее знаки, большинство которых имеют квадратную форму, чаще всего располагаются на системе четырех линий, снабженной ключом (знаком, устанавливающим звуковысотное значение нот), и фиксируют каждый звук мелодии.
Первой богослужебной певческой книгой, включавшей в себя весь репертуар Г.Х., был Антифонарий, восходящий к св. Григорию Великому. С IX в. в отдельную книгу – Градуал – выделились песнопения Мессы, а Антифонарий стал включать в себя песнопения Литургии Часов. Решением ->Тридентского собора были унифицированы Римский Градуал (Graduale Romanum) и Римский Антифонарий (Antiphonarium Romanum).
Возрождение григорианского пения в середине XIX в. связано с ->литургическим движением, начатым в бенедиктинском ->аббатстве Солем (Франция). В 1889 о. Андре Мокеро выпустил серию фототипических изданий старейших рукописей Г.Х. под общим названием Pal'eographie musicale («Музыкальная палеография»). Эта серия сопровождалась фундаментальными исследованиями. В motu proprio Папы св. Пия X о сакральной музыке Tra le sollicitudini от 22.11.1903 Г.Х. был официально провозглашен «идеалом церковной музыки». Научную реставрацию Г.Х. и подготовку новых ватиканских хоральных изданий (Editio Vaticana) осуществила специальная музыкально-литургическая комиссия под руководством солемского монаха (позднее ->аббата) о. Ж. Потье. В 1908 вышло издание Римского Градуала.
О роли Г.Х. в богослужении говорили в своих документах также папы Пий XI (Пастырская конституция Divini cultus, 1928) и Пий XII (энциклика Mediator Dei, 1947, и Musicae Sacrae disciplina, 1955).
После ->Ватиканского II собора в связи с распространением богослужения на национальных языках и поощрением совместного исполнения песнопений всеми верующими роль Г.Х. в ->литургии на практике уменьшилась. Однако соборная Конституция о литургии Sacrosanctum Concilium говорит о Г.Х. как о пении, «свойственном римскому богослужению» (SC 116).
После II Ватиканского собора были заново изданы Римский Градуал (и создано упрощенное его издание Graduale simplex) – собрание григорианских песнопений Мессы – и Римский Антифонарий – григорианские песнопения Литургии Часов, а также другие литургические книги, например Kyriale Romanum – неизменные песнопения Мессы, Hymnarium Romanum – собрание гимнов Литургии Часов.
См. также: МУЗЫКА ЦЕРКОВНАЯ