История, ожившая в кадре. Белорусская кинолетопись: испытание временем. Книга 2. 1954–1969
Шрифт:
На съемках научно-популярного фильма «Колорадский жук» (автор сценария М. Блистинов, режиссер И. Микенин, оператор Г. Лейбман, июль 1962)
На протяжении полутора десятилетий, с 1948 по 1964 год, прочными узами с белорусским кинематографом был связан драматург и театральный критик Константин Губаревич. Константин Леонтьевич широко известен как талантливый театральный и кинодраматург, написавший сценарии таких известных белорусских игровых фильмов, как «Девочка ищет отца», «Анютина дорога», «Полонез Огинского». Менее известен факт, что К. Губаревич – один из немногих среди коллег по писательскому цеху – получил систематическое образование во ВГИКе и долгие годы проработал в белорусском игровом и неигровом кино в качестве редактора. Сегодня крайне сложно найти рациональное объяснение тому факту, что К. Губаревич, заслуживший всесоюзное признание как автор героической пьесы «Цитадель славы» – первого драматического произведения о героизме защитников Брестской крепости, – не был вовлечен в работу по созданию неигровых лент на героико-патриотическую тему, которая в первой половине 1960-х годов в белорусской кинодокументалистике заняла центральное место. Вклад талантливого драматурга в белорусское неигровое кино не соответствовал его богатому творческому дарованию: в 1962–1964 годах по сценариям Константина Леонтьевича Губаревича на Минской студии кинохроники были сняты всего лишь 4 технико-пропагандистские ленты, посвященные частным проблемам сельскохозяйственного производства.
С завидной регулярностью белорусской киностудией на протяжении более двух десятилетий выпускались неигровые ленты всех видов – документальные, научно-популярные и учебные, снятые по сценариям редактора студии художественных фильмов Михаила Фраймана, человека всесторонней эрудиции и высочайшей трудоспособности. Когда возникала не столько творческая, сколько производственная необходимость смонтировать новую ленту из только что отснятого и еще не использованного хроникального материала, никто лучше Михаила Павловича не мог справиться с задачей написания идеологически выверенного закадрового комментария, придающего «нарезке» хроникальных кадров высокий смысл. Ему в равной степени были подвластны темы международной жизни республики, индустриализации и развития колхозов, преодоления демографических последствий войны, благоустройства белорусских городов и даже эксплуатации башенных кранов.
Примечательно, что по этическим соображениям (ведь редактор более чем кто-либо иной способен «обеспечить поддержку» конкретному сценарию на тернистом пути в производство) в титрах игровых лент М.П. Фрайман считал целесообразным сохранять инкогнито в отношении своего вклада в создание сценария, используя псевдоним Михаил Березко. Так, в титрах единственной в белорусском кино широкоформатной художественной ленты «Пламя» (режиссер В. Четвериков, 1977) два из трех соавторов сценария оказались сокрытыми под вымышленными именами: псевдоним М.П. Фраймана был назван выше, а под именем Бориса Архиповца «скрывался» начальник управления художественной кинематографии – заместитель председателя Госкино СССР Борис Владимирович Павленок. Однако в титрах неигровых лент до конца 1960-х М. Фрайман почти всегда использовал свое подлинное имя, не прибегая к псевдониму.
Журналист, драматург и редактор Алесь Кучар, в 1960-е годы – член сценарно-редакционной коллегии киностудии «Беларусьфильм», также внес свою лепту в пополнение сценарного портфеля Минской студии кинохроники. В 1958 году по его сценарию известным советским кинодокументалистом Б.Р. Небылицким, причастным к организации белорусского кинохроникального процесса в начале 1930-х годов, была снята полнометражная (пятичастная) обзорная документальная лента «Мы живем в Минске», повествующая об истории и современности столицы Советской Белоруссии.
В титрах документальной ленты 1957 года «Страницы истории Минска», воскрешающей историю белорусской столицы, одним из соавторов сценария (совместно с опытным режиссером Петром Шамшуром) указан тогдашний директор киностудии Николай Горцев. Его же фамилия – как одного из соавторов сценария и вновь в тандеме с режиссером П. Шамшуром – указана в титрах фильма 1964 года «Могилы не молчат», повествующего о зверствах фашистов на территории Беларуси в годы войны и возмездии за совершенные злодеяния. Фамилия студийного управленца высокого ранга над текстом сценария документальной ленты, разумеется, увеличивала его «пробивную» силу на пути к запуску в производство. Тем не менее вышеприведенный факт остается штрихом эпохи и не более чем забавным казусом.
Журналист, критик и педагог Ефросинья Бондарева – автор сценария двухчастной ленты «Белорусские умельцы» (режиссер Б. Степанов, 1959), посвященной мастерам народных промыслов, и фильма «Наш Народный» (режиссер В. Стрельцов, 1961), запечатлевшего успехи Народного театра Ошмянского Дома культуры и его артистов.
Белорусские киноведы Анатолий Красинский и Вацлав Смаль тоже внесли свой вклад в пополнение сценарного портфеля неигрового кино. В 1956 году ими был написан сценарий обзорной документальной ленты «Машиностроение Белоруссии». Для В. Смаля этот опыт оказался не единичным, поскольку в 1959 году он выступил автором сценария фильма «Наш Солигорск», снятого режиссером Виктором Туровым и оператором Самуилом Фридом.
В 1964 году к 40-летнему юбилею белорусского кино А. Красинским совместно с уже упоминавшимся директором студии Н. Торцевым был написан сценарий трехчастной хроникально-документальной ленты «Экран, время, жизнь», призванной отразить важнейшие вехи становления и развития белорусской кинематографии. Фильм начинается с кинокадров, запечатлевших режиссеров игрового кино В.В. Корш-Саблина, Р.Н. Викторова и Л.В. Голуба, наиболее опытных операторов студии А.А. Булинского и В.Л. Окулича. Желая отойти от излишне официального стиля представления материала, режиссер включает в монтаж хроникальный кадр, зафиксировавший смелый трюк: молодой оператор Ю. Марухин осуществляет съемку ручной камерой в свободном полете, будучи привязанным к колесу вертолета.
Кадры из третьей части полнометражного документального фильма «Мы живем в Минске» (автор сценария А. Кучар, режиссер Б. Небылицкий, операторы В. Киселев, С. Киселев, М. Беров, 1958)
В ленте «Экран, время, жизнь» широко представлена национальная кинолетопись. Отдельный эпизод, вошедший во вторую часть фильма, смонтирован из трех-, четырехсекундных кадров героической работы фронтовых операторов: М.З. Беров под обстрелом ведет из окопа съемку атаки пехоты; В.П. Цеслюк снимает исторические кадры из кабины самолета, пролетая на малой высоте над только что освобожденным Минском; И.Н. Вейнерович и М.И. Сухова фиксируют на пленку партизанские будни. Следующий микроэпизод посвящен кинохронике послевоенного периода: оператор С.Р. Фрид запечатлевает торжественный выпуск 100-тысячного трактора, ввод в действие газопровода и добычу калийной соли в Солигорске; оператор Г.И. Масальский снимает первый фонтан белорусской нефти; режиссер-документалист В.И. Скитович беседует с нефтяниками; оператор В.А. Пужевич панорамирует камерой по колонне новых БелАЗов. Сложнее было найти ключ к представлению напряженной работы режиссеров кинохроники старшего поколения: авторы ограничились портретами Ю.М. Стальмакова, М.И. Горбунова, В.М. Стрельцова и П.П. Шамшура за монтажными столами.
Не вызывает сомнений, что включение в монтаж каждого кадра, установление иерархии имен и этапных фильмов вызывало бурные дискуссии. Официальная история белорусской кинематографии конструировалась и корректировалось на документальном экране впервые, с оглядкой на конъюнктуру текущего момента. Почетное место родоначальников белорусской художественной кинематографии отведено трем режиссерам довоенной студии «Белгоскино» – Юрию Викторовичу Таричу (в ленте 1964 года он единственный из режиссеров, кто делится в кадре своими воспоминаниями), Владимиру Ростиславовичу Гардину и Владимиру Владимировичу Корш-Саблину. Согласно выстроенной клеите «Экран, время, жизнь» концепции на художественных лентах, созданных мэтрами национального кино, – «Лесная быль», «Кастусь Калиновский» и «Первый взвод», как на трех равновеликих китах, основывается прочный фундамент белорусского кино середины 1960-х годов. Без упоминания имен авторов к числу наиболее удачных лент дикторский текст относит также фильм «Дважды рожденный» режиссера Э. Оршанского, снятый на студии «Белгоскино» в 1933 году.
И руководство белорусской кинематографии, и авторы фильма «Экран, время, жизнь» ясно понимали, что аналогичная обзорная лента о белорусском кино в ближайшие десять лет создаваться не будет, поэтому документальный фильм 1964 года – вне зависимости от исторической точности акцентов – навечно останется в истории белорусской экранной культуры.
Два документальных фильма выпуска 1966 года были сняты по сценариям киноведа Геннадия Ратникова. Лента «Жизнь на сцене» посвящена творчеству народного артиста СССР А.К. Ильинского, фильм «Поиск продолжается» знакомит с успехами ученых Института микробиологии Академии наук БССР. Эти два сценария были написаны Г. Ратниковым в соавторстве с известным белорусским театроведом, профессором Белорусского театрально-художественного института Владимиром Нефедом, с 1957 по 1970 год возглавлявшим сектор театра и кино Института литературы и искусства Академии наук БССР.