История русской литературы с древнейших времен по 1925 год. Том 1
Шрифт:
приемы народной поэзии – хлесткие и остроумные нападки на
архиврагов своего класса – государственных чиновников и судейских.
Но из всего, им написанного, внимание читателя поэзии могут еще и
теперь привлечь его песни. Они замечательны поистине
поразительными метрическими изобретениями (которым даже и
подражать никто из его последователей не сумел) и настоящим
мелодическим даром. По темам же они полностью находятся в
пределах традиционной классической
Сумароков был также первопроходцем в журнализме (он издавал
журнал Трудолюбивая пчела, 1759) и в литературной критике.
Критика его, как правило, придирчива и поверхностна, но она много
сделала для того, чтобы привить русской публике каноны
классицистического вкуса. Он был преданным последователем
Вольтера и гордился, что обменялся с ним несколькими письмами. На
авторитет Вольтера опирался он и тогда, когда стал сражаться против
безобразного вкуса к сентиментальному, который к концу его жизни
стал проникать в Россию в форме английской сентиментальной
драмы. Тщеславный и застенчивый Сумароков был о себе
чрезвычайно высокого мнения и считал себя русским Расином и
Вольтером в одном лице. В отношениях с людьми он был
раздражителен, обидчив и нередко мелочен. Но его
раздражительность и обидчивость имела для писательской профессии
почти такое же значение, как спокойное достоинство Ломоносова: на
нее перестали смотреть свысока, и она окончательно заняла свое
место в обществе.
Ломоносов и Сумароков установили царство классицизма с
непререкаемым авторитетом «единственного Буало» и его наследника
на критическом престоле – Вольтера. Разумеется, поэзия стала
главным полемсражения литературных амбиций. Это поле было
строго разделено на неизменяемые участки (жанры), каждый из
которых имел свои предуказанные формы, свой стиль и свой метр.
Поэты могли писать в нескольких жанрах или даже в каждом из них,
но не могли их смешивать. Жанры были неравнозначны по важности
и достоинству и делились на высокие, средние и низкие. Высокими
были трагедия, эпос и торжественная ода. Ниже находилась
горацианская ода, песня, сатира, сказка в стихах (канонизированная
Лафонтеном), басня и фарс, бурлеск. Эпос считался самой высокой
формой поэзии, и литература не могла претендовать на
самостоятельное значение, пока не произвела на свет национального
эпоса. Ломоносов попробовал создать эпическую поэму о Петре
Великом, но оставил ее, едва начавши. Михаил Херасков, дворянин
молдавского происхождения (1733–1807), пиетист и франкмасон, в
течение многих
самых просвещенных и уважаемых людей XVIII столетия,
возобновил попытки создания национального эпоса. Он написал две
огромных повествовательных поэмы – Россиада(1779) и Владимир
Возрожденный(1785). Первая рассказывала о взятии Казани Иваном
Грозным; вторая – о введении христианства Владимиром Святым.
Образцом для их стиля послужила вольтеровская Генриада. Россиада
вдохновлена патриотическим культом героя. Во
Владимире
мистические тенденции и пиетизм автора выходят на первый план.
Обе поэмы, особенно Россиада, были очень популярны, и в течение
некоторого времени Хераскова считали «русским Гомером». Он был
одним из первых поэтов XVIII века, которого отверг девятнадцатый,
но читатели Аксакова не забудут, с каким энтузиазмом он, еще
мальчик, в конце 90-х годов декламировал пассажи из Хераскова.
В елизаветинской и екатерининской России ода была важным
институтом. Двор постоянно требовал од, и писание од приносило
больше реальных и ощутимыхрезультатов в форме пенсий и
почестей, чем любой другой род писательской деятельности.
Естественно, средний уровень одописания был низок. За
исключением одного Державина, все одописцы времен Екатерины
были более или менее неоригинальными подражателями Ломоносова.
Самым знаменитым из них был Василий Петров (1733–1801),
вознесшийся из очень скромного положения до высоких
административных постов единственно благодаря успеху своих од
при дворе. Петров много лет прожил в Англии и был поклонником и
переводчиком Попа. Приятный и более совершенный поэт – шурин
Державина, Василий Капнист (1757–1823), украинский дворянин и
автор знаменитой сатирической комедии, о которой мы еще будем
говорить. Он был самым изысканным и элегантным поэтом своего
времени, и особенно ему удавалась горацианская ода, «средний» род
поэзии, стоящий на полдороге между настоящей одой и откровенно
фривольной песней.
Из повествовательных жанров, кроме эпического, два самых
популярных – басня и сказка в стихах – имели своим
родоначальником милый гений Лафонтена. Басня после Сумарокова
была блистательно представлена Иваном Ивановичем Хемницером