Зарубежный экран. Интервью
Шрифт:
Моника Витти
...«Девушка с пистолетом» — смешная картина о том, как сицилийская девчонка Асунта преследует с револьвером под полой своего соблазнителя, укрывшегося в Лондоне. Вся деревня провожает ее на поиски Винченцо, но после каскада комедийных эпизодов, с блеском сыгранных Моникой Витти, ее героиня теряет интерес к розыску обидчика: большой город меняет психологию деревенской девчонки.
По поводу второй картины итальянская печать заявила: «Альберто Сорди навсегда превратил Монику Витти в комическую актрису». Рафаэла — типичная буржуазная женщина наших дней. Молодость она провела в колледже при богатом монастыре, и
— В комической форме, — говорит Моника Витти, — эти фильмы вскрывают социальные язвы общества. Картина Сорди в конечном счете посвящена тем же проблемам некоммуникабельности, неустойчивости чувств в буржуазном обществе, которые поднимает Антониони. Картина Моничелли высмеивает средневековые сицилийские нравы, дожившие до наших дней. Во всех моих комедиях — подлинные, реальные проблемы. Комическая форма делает их доходчивее. Комедийный фильм на серьезную и важную тему иногда может принести больше пользы, чем серьезный. За «Девушку с пистолетом» я получила «Серебряную ленту» итальянской кинокритики, а вместе с Альберто Сорди мы получили премию как лучшие киноартисты 1968 года. Еще древние римляне говорили: смех исправляет нравы. Но если быть точной, я люблю не столько комедийный, сколько сатирический жанр.
— Как вы стали актрисой? Вас открыл Антониони?
— Антониони открыл не актрису: и до знакомства с ним я играла в театре. Он открыл меня для кинематографа: меня знали многие режиссеры, но никто из них не считал, что я смогу стать актрисой кино. Меня же кино никогда не привлекало, я успешно выступала на сцене, радовалась непосредственному контакту с публикой, и самым главным для меня было жить по вечерам только жизнью персонажей. Лючано Эммер пригласил меня в свое время сниматься в фильме «Девушки с площади Испании», но сказал, что для этого нужно сделать пластическую операцию носа. Я не считала свой нос классическим, но и не думала, что он настолько уродлив, и отказалась. Другой кинорежиссер сказал, что ему нужна актриса некрасивая, но симпатичная. Женщину такие слова обезоруживают, и я дала согласие. Тем более что нос уже не был препятствием. Это случилось в 1955 году. Но после этой картины на меня никто не обратил внимания, и других предложений не последовало. А Антониони сразу поверил в меня.
— Расскажите, пожалуйста, вашу биографию.
— Я родилась в Риме 3 ноября 1933 года в буржуазной семье. Мое настоящее имя Мария Луиза Чекьярели. Во время войны, когда я еще училась в школе, пошатнулись финансовые дела отца, и мы переселились в Сицилию, где жили до 1943 года. Вернулись мы на континент, потому что бомбардировки союзников становились все интенсивнее, и со дня на день можно было ждать их высадки. Родители были людьми своей эпохи и получили традиционное буржуазное воспитание со всеми его «табу». В частности, они слышать не хотели, чтобы я стала актрисой театра, тем более кино. Я была послушной дочкой, но на сей раз настояла на своем: поступила в Академию драматического искусства.
На сцене я дебютировала в 1953 году — играла в пьесах Мольера, Мариво, Брехта, Ионеско, Осборна, Чехова, современных итальянских драматургов. В 1957—1960 годах Антониони поставил несколько спектаклей с моим участием и специально для меня написал пьесу «Таинственный скандал». Дальнейшее вам известно.
Я никогда не думала, что стану киноактрисой, а после «Приключения» снимаюсь раз в год, и у меня на счету одиннадцать фильмов. Обо мне говорят, что я воплощаю нашу эпоху, а я часто мучаюсь оттого, что никак не могу выразить на экране современную женщину со всеми ее проблемами.
— Что вы предпочитаете: театр или кино?
— Как зрительница — кино. Я каждый день хожу смотреть новые картины. Как актриса я никогда не изменю театру ради кино. Оно дает успех, известность, популярность, нет ни одного театрального актера, который не обращал бы свои взгляды и надежды к экрану. Моя настоящая страсть — театр. Последний спектакль, в котором я участвовала прошел с триумфом.
— В какой роли вы хотели бы сниматься?
— Я воспитана на классике, в том числе и на русской. Играла в спектаклях по произведениям Толстого, Достоевского, Чехова, в частности Нину Заречную в «Чайке». Мечтаю, чтобы это был советско-итальянский фильм и чтобы режиссером пригласили Иосифа Хейфица. В его «Даме с собачкой» — необычайные тонкость, чувствительность, восприимчивость.
... Моника Витти снимается в разных фильмах — ив серьезных драматических,
1969 г.
«Затмение»
«Не промахнись, Асунта»
P. S. Моника Витти никогда не снималась так много, как в последние годы: едва ли не каждый месяц — новый фильм. По свидетельству миланского «Кинокурьера», она стала «актрисой номер один» итальянского кино. Но, утверждает итальянский критик Массимо Мида на страницах журнала «Драма», Моника Витти «меняет маршрут». Он пишет:
«Начало ее карьеры в кино давало основания надеяться, что уж она-то не проглотит сладкую приманку «звезды»: такой она была осмотрительной, вдумчивой, влюбленной в театр совсем не за внешний его блеск. И вот сегодня перед нами два последних фильма: «Драма ревности» и «Нини Тирабушо», — оба выдержанные в традициях самого настоящего дивизма прежних перемен. Особенно второй, в котором актриса наделяет свой персонаж всеми добродетелями кинозвезды, находящейся в зените славы: здесь и танцы, и пение, и пышные костюмы, и патетика, и мелодрама — в общем, полный набор атрибутов, превращающих Монику Витти в «звезду». Тем, кто видел ее выступления в римском театре имени Гольдони или слышал, как она читает стихи во время политической манифестации, просто невозможно было бы представить ее в роли кинозвезды типа Мерилин Монро или Софии Лорен. И все-таки Моника Витти явила нам высокий образец трансформации, круто изменив свою карьеру и совершив непредвиденный поворот. Это было особенно неожиданно после ее успешного сотрудничества с Антониони, в четырех фильмах которого она создала образ ранимого, анемичного существа, живущего в мире отчуждения и некоммуникабельности, в обществе, дочерью которого она сама является, и доведенного этим обществом почти до психического расстройства. Трудно было в то время предположить, что актриса вдруг изберет судьбу дивы — кумира широкой публики. А изменив свой «маршрут» в кино, Моника меняет и свой образ жизни: теперь она вся во власти журналистов, участвует в различных фестивалях — в общем, окончательно входит в роль кинозвезды. Один комедийный фильм следует за другим: «Я женился на тебе ради шутки», «Поскорее убивай меня, а то мне холодно», «Девушка с пистолетом». В этих картинах, прямо скажем, она имеет возможность показать все грани своего комического таланта. Некоторые предсказывают, что у нас теперь будет все меньше «звезд» — режиссеры в них уже не нуждаются.
Вот почему можно сказать, пожалуй, что Моника Витти — последняя «звезда» итальянского кинематографа».
И все же думается, что точку здесь ставить рано. Поиски, которые ведет актриса в разных жанрах, в разных фильмах еще не закончились.
Джулиано Монтальдо
15 апреля 1920 года в маленьком городке Саут-Брэнтри штата Массачусетс полиция получила сведения о грабеже с убийством. 3 мая того же года были арестованы два итальянских эмигранта — сапожник Никола Сакко и торговец рыбой Бартоломео Ванцетти. «Улики» заключались в том, что они пришли за автомобилем, который по подозрению полиции был использован для преступления. Кроме того, у Сакко обнаружили пистолет того же калибра, что и тот, которым было совершено убийство. На процессе, происходившем под руководством судьи Уэбстера Тайера в богатом пригороде Бостона Дедаме, царила антисоциалистическая и националистическая атмосфера.
Вскоре обнаружились первые противоречия. Из пятидесяти девяти свидетелей обвинения только пятеро подтвердили, что они якобы узнали в Сакко «убийцу», и только двое рискнули утверждать, что узнали в Ванцетти человека, сидевшего за рулем автомобиля бандитов. Эксперт по баллистике высказал предположение, что найденный у Сакко пистолет «мог быть» оружием, использованным грабителями. Защита представила девяносто девять свидетелей, в том числе сотрудника Итальянского консульства в Нью-Йорке, которые дали Сакко неоспоримое алиби. Судья не принял доказательств защиты, ибо для него процесс имел прежде всего политическое значение: он был направлен на подавление рабочих волнений и социалистического движения. Несмотря на отсутствие улик, присяжные признали итальянцев виновными.