Стиляги
Шрифт:
1955 – Satch Plays Fats: The Music Of Fats Waller
1955 – Satchmo The Great (live)
1955 – Ambassador Satch
1956 – Ella and Louis
1957 – Louis Under The Stars
1957 – Porgy and Bess
1957 – Louis Armstrong Meets Oscar Peterson
1957 – Louis and the Angels
1959 – Satchmo In Style
1960 – Louis & the Dukes Of Dixieland
1960 – Happy Birthday, Louis! (live)
1960 – Paris Blues
1961 – Louis Armstrong and Duke Ellington
1961 – Armstrong/Ellington: Together For The First
1961 – Together For The First Time
1964 – Satchmo
1964 – Louis
1967 – I Will Wait For You
1968 – The Satchmo Way
Выдающийся джазовый кларнетист и дирижёр Бенджамин Дэвид Гудмен (Benjamin David Goodman), которого называли «Королем свинга», «Патриархом кларнета» и»Профессором», родился в семье иммигрантов из России Давида Гутмана и Доры Резинской-Гутман.
Дэвид начал играть на кларнете в десять лет, а уже через два года участвовал в первом концерте. В четырнадцать лет Гудмен бросил школу, решив посвятить жизнь музыке. Два года спустя, в 1925–м году, он начал играть в оркестре Бена Поллака, с которым в ближайшие годы сделал несколько записей. Первые записи Гудмена под его собственным именем появились в начале 1928–го года.
В 1929–м Гудмен перебрался в Нью-Йорк, где стал свободным музыкантом. Он записывался на радио, играл в оркестрах бродвейских мюзиклов, писал собственные композиции и исполнял их, привлекая различных музыкантов. Первой композицией Гудмена, которая стала известной широкой публике, была «Он не стоит твоих слёз» («He’s Not Worth Your Tears»), записанная в 1931–м году с участием певицы Скрэппи Ламберт. Двумя годами позже Гудмен подписал контракт со звукозаписывающей компанией «Коламбия рекордс», и уже в начале 1934 года его композиции «Разве она не счастлива?» («Ain’t Cha Glad?», пел Джек Тигарден), «Шотландский рифф» («Riffin’ the Scotch», вокал – Билли Холидей) и «Папаша» («Ol’ Pappy», пела Милдред Бэйли) попали в десятку самых популярных.
Успех этих и других композиторских опытов, а также предложение выступить в мюзик-холле Билли Роуза, вдохновили Гудмена на создание первого собственного джаз-оркестра, первое представление которого состоялось 1 июня 1934 года. Уже месяц спустя инструментальная композиция Гудмена «Лунный свет» (Moon Glow) оказалась на вершинах хит-парадов. Успех «Лунного света» повторили композиции «Верь мне» (Take My Word) и «Труба зовёт танцевать рэгтайм» (Bugle Call Rag). После окончания контракта с мюзик-холлом Гудмен был приглашён на радио NBC вести субботнее ночное шоу «Потанцуем!» (Let’s Dance). За полгода работы Гудмена на радио его записи ещё одиннадцать раз попадали в десятку лучших, в том числе и после того, как Гудмен стал работать со звукозаписывающей компанией «RCA Victor».
Летом 1935 года Гудмен отправился в тур по США. Особенно успешными были концерты на Западном побережье, а его выступление в Palomar Ballroom в Лос-Анжелесе 21 августа 1935 года считают началом «Эры свинга».
Удачным оказывается творческий союз Гудмена с певицей Хелен Уорд: вместе они создают несколько песен попадавших на первые строчки хит-парадов, в том числе, «Это было так давно» («It’s Been So Long»), «Хороший парень» («Goody-Goody»), «Слава Любви» («The Glory of Love»), «Эти мелочи напоминают мне о тебе» («These Foolish Things Remind Me of You») и «Ты против меня с моим же оружием» («You Turned the Tables on Me»). Кроме Уорд, песни Гудмена исполняли в те годы Элла Фитцджеральд и Маргарет МакКрэй.
Пик карьеры Гудмена в 1930–е годы пришёлся на 16 января 1938 года, когда он дал концерт в Карнеги-холле
Во второй половине сороковых на смену свинга приходит бибоп, и оркестр Гудмена записал несколько сочинений в этом стиле. Но в декабре 1949 года Гудмен навсегда покидает свой оркестр, в дальнейшем он собирал лишь небольшие группы на временной основе из пяти-шести музыкантов только на время концертов и записей. К началу 1950–х годов Гудмен прекратил композиторскую деятельность, почти полностью сосредоточившись на исполнении и записях.
В последующие десятилетия Гудмен совершил ряд гастрольных поездок по миру и в 1962–м году посетил Советский Союз. Под впечатлением от этой поездки был записан альбом «Бенни Гудмен в Москве».
В 1963 году на студии RCA Victor состоялось воссоединение легендарного квартета Бенни Гудмена образца 1930–х годов (сам Гудмен, Джин Крупа, Тедди Уилсон и Лайонел Хэмптон), и год спустя пластинка, записанная ими под названием «Снова вместе», стала одним из популярнейших альбомов. В последующие годы Гудмен почти не записывался, а одной из последних его крупных работ стал альбом «Бенни Гудмен сегодня», записанный в 1971 году в Стокгольме. Гудмен умер 13 июня 1986 года в Нью-Йорке от сердечного приступа.
Избранная дискография
Original Benny Goodman Trio and Quartet Sessions, Vol. 1: After You've Gone (1935)
Stomping at the Savoy (1935)
Air Play (1936)
From Spirituals to Swing (1938)
Carnegie Hall Jazz Concert (1938)
Carnegie Hall Concert Vols. 1, 2, & 3 (1938)
Ciribiribin (Live) (1939)
Swingin' Down the Lane (Live) (1939)
Featuring Charlie Christian (1939)
Eddie Sauter Arrangements (1940)
Swing Into Spring (1941)
Undercurrent Blues (1947)
Swedish Pastry (1948)
Sextet (1950)
BG in Hi-fi (1954)
Peggy Lee Sings with Benny Goodman (1957)
Benny in Brussels Vols. 1 & 2 (1958)
In Stockholm 1959 (1959)
The Benny Goodman Treasure Chest (1959)
Выдающийся пианист и композитор Дюк Эллингтон (полное имя – Эдвард Кеннеди Эллингтон (Edward Kennedy Ellington) родился в семье дворецкого. Детство Эллингтона прошло в Вашингтоне, где его отец некоторое время служил в Белом доме, а потом стал копировщиком в военно-морских силах США и, в отличие многих чернокожих соотечественников, оно было вполне благополучным. Прозвище «Дюк» (Duke) – «герцог» – он получил от друзей за пристрастие к щегольской одежде в двадцатые годы.
Мать будущего музыканта хорошо играла на пианино и с раннего детства учила сына игре на этом инструменте. С семи лет Эллингтон занимался с учителем музыки, а с одиннадцати лет начал сам сочинять музыку. В пятнадцать лет он написал свою первую композицию в стиле рэгтайм, «Soda Fountain Rag». Но, несмотря на музыкальные успехи, Эллингтон собирался стать профессиональным художником и учился в специальной школе, рисовал плакаты. И лишь в возрасте восемнадцати лет интерес Эллингтона к музыке наконец возобладал.