Мир культуры. Основы культурологии
Шрифт:
Греческая культура была преимущественно мужской культурой. Это
происходило не из-за того, что постоянные войны ставили в центр внимания
мужчину и воина; не потому, что в народном собрании участвовали только мужчины,
но, в основном, потому, что собственностью с давних времен владели лишь
мужчины, так как еще древнейшие племена ахейцев имели патриархальную
организацию общества. Всегда и везде главным героем был мужчина, и все
искусство прославляло образ гражданина, героя,
§ 3 Искусство Греции — непреходящая ценность культуры
Лучше и поэтичнее многих главную особенность греческого искусства
обозначил Гегель, сказавший, что греческое искусство — это “второй рай
человеческого духа, который в своей прекрасной естественности, свободе, глубине и
веселости выступает, как невеста из своей светелки... Его глубина не в запутанности,
унынии или надменности, а в непринужденной ясности; его веселость не детская
игра, она простирается над печалью, что знает тяжесть судьбы, но не вытесняется
ею из свободного парения над ней и знания меры” [71, т. 1, с. 402]. В произведениях
древних, по мысли Гегеля, содержится самая благородная пища для души в самой
благородной форме — “золотые яблоки в серебряных чашах”, греческая культура
так поучительна, что при ее изучении все силы души приходят в движение,
развиваются, обогащаются, переходя в более высокое качество.
Сталкиваясь с греческим искусством, многие выдающиеся умы выражали
неподдельное восхищение. Один из известнейших исследователей искусства
древней Греции, Иоганн Винкельман (1717—1768) говорит о греческой скульптуре:
263
“Знатоки и подражатели греческих произведений находят в их мастерских творениях
не только прекраснейшую натуру, но и больше, чем натуру, а именно некую
идеальную ее красоту, которая... создается из образов, набросанных разумом” [58, с.
88]. Все, кто пишет о греческом искусстве, отмечают в нем удивительное сочетание
наивной непосредственности и глубины, реальности и вымысла; в нем, особенно в
скульптуре, воплощен идеал человека, но человека не природного, а общественного.
В чем же особенность идеала человека, сформировавшегося в Греции? Чем он
очаровывал людей настолько, что состарившийся Гёте рыдал в Лувре перед
скульптурой Афродиты?
Греки всегда полагали, что только в прекрасном
теле может жить прекрасная душа. Поэтому гармония
тела, внешнее совершенство — непременное условие
и
основа идеального человека. Греческий идеал
определяется термином калокагатия (греч. kalos
“прекрасный” + agathos “добрый”). Так как
калокагатия включает в себя совершенство и телесного
сложения, и духовно-нравственного склада, то
одновременно с красотой и силой идеал несет в себе
справедливость, целомудрие, мужество и разумность.
Именно это делает греческих богов, изваянных
древними скульпторами, неповторимо прекрасными.
Были и попытки “поверить алгеброй
гармонию”. Первую такую попытку, а вместе с тем
Аполлон с фронтона храма
и
научное исследование того, что есть гармония,
Зевса в Олимпии
предпринял Пифагор Самосский. Школа, которую он основал, рассматривала
вопросы философско-математического характера, применяя
математические выкладки ко всем сторонам действительности.
Не составили исключения ни музыкальная гармония, ни
гармония человеческого тела или архитектурного сооружения.
Пифагорейская школа считала число основой и началом мира.
Каждое число представляло собой не только количественную
характеристику, но и определенный символ. Так, единица
обозначала наименьшее количество пространства — точку и
считалась божественным числом, входящим во все числа. Двойка
обозначала линию, тройка — плоскость, четверка — объем.
Десятка была выражением Вселенной, в которой десять сфер и
десять светил.
Какое отношение имеет теория чисел к греческому
искусству? Оказывается, самое прямое, поскольку гармония
Поликлет. Дорифор
сфер Вселенной и гармония всего мира выражается одними и
(Канон)
теми же отношениями чисел, главные из которых —
отношения 2/1; 3/2 и 4/3 (в музыке это соответственно октава, квинта и кварта).
Кроме того, гармония предполагает возможность вычисления любого соотнесения
264
частей каждого предмета, в том числе и скульптуры, по следующей пропорции: а : b
= b : с, где а — любая меньшая часть объекта; b — любая большая часть, с — целое.
На этом основании великий греческий скульптор Поликлет (V век до н. э.) создал
скульптуру юноши-копьеносца, которую называют “Дорифор” (“Копьеносец”) или