История русской литературы с древнейших времен по 1925 год. Том 1

Святополк-Мирский Дмитрий Петрович

рассказах о Красной армии). Он героичен, нескрываемо, откровенно

героичен, но (и эти элементы нераздельно переплетены) также и

реалистичен, и грубо юмористичен. Возможно, это единственное

русское художественное произведение, которое по своей

многосторонности заслуживает названия шекспировского. Вийтоже

изумительная смесь романтической сверхъестественности с крепким

реалистическим юмором. Конструкция этого рассказа, отсутствие в

нем

сомнительной риторики и, главное, абсолютное слияние таких

противоречивых элементов, как ужас и юмор, делают Вияодной из

полнейших и роскошнейших гоголевских вещей.

Гоголевские рассказы из повседневной жизни современной ему

России интроспективны – не в том смысле, что он анализировал и

описывал свой душевный опыт, как Толстой, Достоевский или Пруст,

но потому что его персонажи есть экстраполированные и

объективизированные символы этого его опыта. Его комплекс

неполноценности и глубокая укорененность в животной или, вернее,

растительной жизни деревенского поместья сообщали этим символам

карикатурную форму гротескной пошлости. Именно пошлость

(непереводимое русское слово) есть тот аспект, в котором он видит

действительность; пожалуй, это слово по-английски можно передать

описательно, как «самодовольная неполноценность, моральная и

духовная». Но есть и другие субъективные аспекты в его

реалистических рассказах, в частности, тот, что можно было бы

назвать «комплексом импотенции», проявившийся в первом из них, –

Иван Федорович Шпонька и его тетушка, четвертом рассказе из

второго тома Вечеров.

Гоголь был и реалист, и нереалист. Он не видел реальности,

какая она есть. В сущности, до самого появления первого тома

Мертвых душон мало интересовался реальностью как таковой и при

создании своих персонажей целиком полагался на воображение. Но

он был реалистом в том смысле, что ввел (как детали и как материал)

бесчисленные элементы и аспекты реальности, не имевшие до него

хождения в литературе. Он (как Толстой, Горький и Андреев после

него) снимал табу и разрушал запреты. У него пошлость царствует

там, где прежде царили только высокое и прекрасное. Исторически

это самый важный аспект его творчества. И нельзя сказать, что общее

отношение молодого поколения к нему как к социальному сатирику

совершенно неоправданно. Он не живописал (да и вряд ли знал)

социальные пороки России. Но карикатуры, им создаваемые, были

странно и страшно похожи на окружающую реальность; живость,

убедительность

его рисунков затмевала собой менее яркую правду и

уже не отпускала зачарованного взгляда читателя.

В своем отношении к «растительной жизни» Гоголь колебался

между благодушным сочувствием и презрительной иронией.

Сентиментальное, сочувственное отношение полнее всего

выразилось в

Старосветских помещиках

( Миргород), где

растительные нравы старых супругов, их леность, обжорство, эгоизм,

идеализированы и сентиментализированы; главное чувство,

вызываемое ими у читателя, – сочувственное сострадание. С такой

же ясностью выражено и чисто ироническое отношение в другом

рассказе из Миргорода– Повесть о том, как поссорился Иван

Иванович с Иваном Никифоровичем. Это один из величайших

шедевров Гоголя. Его комический дар (всегда граничащий с

немыслимой карикатурой, немыслимым фарсом) выступает в своем

чистом виде. Но, как и почти во всех его позднейших рассказах, в

результате создается картина безнадежного уныния. Рассказ,

начавшийся как веселый фарс, к концу вырастает в жуткий символ и

заканчивается знаменитой фразой: «Скучно на этом свете, господа».

Из пяти рассказов, действие которых происходит в Петербурге,

Портрет– чисто романтический, лишенный юмора и странно

напоминающий Эдгара По. Записки сумасшедшего(1835) и Невский

проспект(1835) романтичны в гофмановском смысле, ибо их тема –

противопоставление жизни в мечтах и реальной жизни. Невский

проспект– один из гоголевских шедевров; Пушкин называл его

самым полным из его произведений. Нос(1836) – «фантазия» на

тему, популярную в журнальной литературе тех дней (человек теряет

нос) и, по-видимому, связан с комплексами Гоголя. Это чистая игра,

почти чистый абсурд. Тут Гоголь более чем где-либо демонстрирует

свое волшебное уменье создавать великое комическое искусство из

ничего.

Последний из петербургских рассказов – Шинель(впервые

напечатан в 1842 г.) – вместе с Ревизороми Мертвыми душамиимел

наибольшее влияние на литературу. Это история бедного чиновника,